DUETS - STING & ZUCCHERO (17ª Parte)

SEPTEMBER (Con Zucchero): 

De: D.O.C - Deluxe Edition (Zucchero). 

Publicado en: 2020. 

Sello: A&M (UMG). 

Un nuevo single grabado con el legendario artista italiano Zucchero, ‘September’ es un conmovedor dueto inspirado en parte por el reto de la pandemia y la esperanza que conlleva el cambio de estaciones. Producida por Sting y mezclada por el cuatro veces premiado con Grammy, Robert Orton, la canción se transformó en un dueto cuando Sting le pidió a Zucchero que compusiera una letra acorde para una melodía tan italiana. 

Escribí esta canción el pasado año durante el confinamiento, cuando cada día parecía el mismo. Te levantabas, brillaba el sol, se ponía el sol, y el día siguiente,… Había olvidado que día de la semana era, podía ser domingo, podía ser miércoles, estaba perdiéndome el cambio de estación. Creo que los seres humanos necesitamos el ciclo de las estaciones, necesitamos el ciclo de la semana especialmente cuando estamos confinados que nos olvidamos de esos ciclos. Así que “September” es ese deseo para que cambie la estación por algo de lluvia, algo que sea diferente. Escribí la música y pensé “esto suena un poco italiano”, así que llamé a Zucchero y le dije: “Escucha esta melodía, ¿qué te parece?”, él dijo: “Suena italiano”. Dije: “OK, aquí hay algunas letras, he escrito estas letras en inglés, tradúcelo al italiano y lo cantaremos como un dueto”, y me respondió: “OK”. Quizás dos días después me dijo: “Tengo las letras”, así que la cantamos juntos y lo que realmente me sorprendió, porque yo conozco a Zucchero desde hace mucho tiempo, más de 30 años, tiene una gran voz blues, empezó a cantar esta canción como si fuera Pavarotti, como si tuviera esa voz natural de Tenor. Sonaba como un Tenor italiano con vibrato, esta es la autentica voz de Tenor italiana. Le dije: “¡Estoy muy impresionado de que puedas hacer esto!”… “Cualquier cosa”, dijo él. Así que cantamos esto como un dueto y de nuevo es una canción muy nueva y estamos muy contentos con eso. (Sting). 

SEPTEMBER - STING & ZUCCHERO (3’26). 

Tema compuesto por Sting/Zucchero/Rob Mathes.
Tema interpretado por Sting & Zucchero.
Producido por: Rob Mathes.
Grabado en: Il Palagio Studios, Florencia (Italia).

Músicos: Sting (Voz), Zucchero (Voz), Dominic Miller (Guitarra), Frédéric Renaudin (Teclados) y Manu Katché (Batería).

 

DUETS - STING & MELODY GARDOT (16ª Parte)

LITTLE SOMETHING (Con Melody Gardot): 

De: Sunset In The Blue (Melody Gardot). 

Publicado en: 2020. 

Sello: Decca Records. 

Lanzada en septiembre del 2020, ‘Little Something’ une las distinguidas voces de Melody Gardot con Sting en este tema up-tempo, track pop con aire latino. El dueto grabado a distancia durante el confinamiento por Gardot, Sting, su guitarrista de siempre, Dominic Miller y el productor francés, Jen Jis. Sting y Gardot se conocerían mucho después, cuando promovían el lanzamiento del single. 

Melody Gardot es una maravillosa cantante americana de jazz. He sido fan suyo durante mucho tiempo así que cuando apareció la oportunidad de cantar juntos a través de Dominic Miller, mi guitarrista, él es uno de los compositores de la canción “Little something”. Él me dijo: “¿Cantarías esto con Melody Gardot?” y yo dije: “De acuerdo, no hay problema”. No nos conocimos, estábamos en diferentes países, en diferentes estudios y cantamos a distancia así que fue una relación muy pandémica la que tuvimos. Nos conocimos hace un mes, cuando grabamos un video y tuvimos una muy buena relación. Hicimos una competición de contar chistes que ella ganó, no te contaré el chiste. Es una canción hermosa, realmente me encanta. (Sting). 

LITTLE SOMETHING - STING & MELODY GARDOT (2’43). 

Tema compuesto por Melody Gardot/Sting/Dominic Miller/Antoine Chatenet/Hilda Stenmalm/Conor Blake/Nora Abakar.

Tema interpretado por Melody Gardot & Sting.
Producido por: Jen Jis.
Grabado en: Capitol Studios y Henson Studios y Cherrytree Studios, LA (USA) y Il Palagio (Italia).

Músicos: Melody Gardot (Voz), Sting (Voz), Dominic Miller (Guitarra española) y Antoine Chatenet (Guitarra, bajo, sintetizadores, programaciones y batería).

DUETS - STING & GASHI (15ª Parte)

MAMA (Con Gashi): 

De: 1984 (Gashi). 

Publicado en: 2020. 

Sello: Sony (RCA). 

Gashi es un cantante, compositor y rapero nacido en Libia de padres kosovares que pasó su infancia viajando por África y Europa, antes de establecerse en Brooklyn, Nueva York. Gran fan de Sting, le envió el tema 'Mama' durante el confinamiento de 2020 para que lo escuchase. A Sting le encantó y compuso una estrofa que le remitió. La canción se incluyó en el segundo álbum estudio de Gashi, ‘1984’. 

Gashi es un tipo interesante, proviene de la antigua Yugoslavia. Era un refugiado, él y su madre dejaron Yugoslavia durante la guerra y él encontró su camino a América. Vivió en Brooklyn, se hizo rapero. Su historia es realmente, la exagerada historia, la dramática historia de lo que realmente América es, una tierra de refugiados. Si lo piensas bien, todos los que iban allí estaban huyendo de algo, ya fueran los británicos huyendo de las persecuciones religiosas o fueran… Es un país de refugiados, y creo que su historia de querer complacer a su madre, de querer impresionarla tiene mucha autenticidad. Me dijo que yo era una de sus inspiraciones en su empeño por ser músico. Así que me gustó la historia y él me preguntó si quería cantar en esa canción que había escrito y yo contesté: “Será un honor hacerlo”. Así que “Mama” es la canción que hicimos y es muy auténtica. (Sting). 

MAMA - STING & GASHI (3’25). 

Tema compuesto por Larry Gashi/Sting/Nathan Cunningham/Marc Sibley.
Tema interpretado por Gashi & Sting.
Producido por: Space Primates.
Músicos: Gashi (Voz) y Sting (Voz).

DUETS - STING & GIMS (14ª Parte)

RESTE (Con GIMS): 

De: Ceinture Noire (GIMS). 

Publicado en: 2019. 

Sello: Chahawat. 

Sting conoció al artista hip-hop y compositor francés, GIMS, en un festival de música donde le presentó una maqueta del tema 'Reste'. A Sting le encantó y aceptó rápidamente la oferta de GIMS de meter la voz en el tema. La canción se incluyó en el álbum de GIMS de 2018, 'Ceinture Noire', que fue #1 en listas francesas. 

Conocí a GIMS creo que en Cannes o en Niza, era el Festival de música. GIMS estaba actuando y nos conocimos detrás del escenario, en el camerino, él me pidió que escuchara una canción e inmediatamente pensé: “Eso ya es un éxito”. Él dijo: “¿Cantarías en ella?” y le dije: “¡No te hago falta!”, y respondió: “No, yo quiero que cantes en ella”. Le dije que me sentiría honrado, escribí un verso para la mitad de la canción y la canté con él. Pienso que su forma de cantar es brillante, aunque sea rapero tiene una fantástica técnica vocal. Así que algo grande cantar con él y tuvimos un gran éxito aquí en Francia, desearía que lo fuera en todas partes. (Sting). 

RESTE - STING & GIMS (3’48). 

Tema compuesto por Maître GIMS/Renaud Rebillaud/Sting.
Tema interpretado por Maître GIMS & Sting.
Producido por: Renaud Rebillaud.
Grabado en: Studio Gohan Music, París (Francia) y Cherrytree Recording Studio, Los Ángeles, California (USA).
Músicos: Maître GIMS (Voz), Sting (Voz) y Renaud Rebillaud (Clavier, bajo, guitarra y programación).

DUETS - STING & SHAGGY (13ª Parte)

DON’T MAKE ME WAIT (Con Shaggy): 

De: 44/876 (Shaggy/Sting). 

Publicado en: 2018. 

Sello: A&M (UMG). 

'Don't Make Me Wait' Fue el primer single del álbum de influencias caribeñas '44/876' de Sting & Shaggy editado en 2018. Ambos comparten un amor mutuo por los ritmos, las letras, y las melodías de las indias occidentales, y la colaboración empastó de forma natural utilizando como título la geo-localización de sus países, el Reino Unido y Jamaica. La canción se estrenó en un concierto benéfico ante más de 20.000 personas en Jamaica entrando en listas de todo el mundo, con ’44/876’ ganando el premio a 'Mejor álbum Reggae' en la 61ª edición de los Grammy. 

¡Shaggy! ¿Qué se puede decir sobre Shaggy? Él y yo nos hemos convertido en amigos muy cercanos. Es divertido cuando conoces a alguien que es como tú alma gemela, lo reconoces inmediatamente. No es porque los dos seamos Libra, los dos nacimos en octubre, hay algo más, algo extraño. Disfruto de su compañía, él me hace reír y yo también le hago reír a él. Hicimos una gira estupenda, grabamos un gran álbum llamado “44/876” que ganó un Grammy. Lo primero que grabamos fue esta canción “Don’t make me wait”, que se grabó en Los Ángeles hace un par de años. Ese fue el comienzo de una relación de por vida, creo que es un bromance, no estoy avergonzado de ello. (Sting). 

Sting es una persona muy especial en mi vida, y alguien con quien me divierto increíblemente. Es uno de los seres humanos más genuinos y bondadosos con una ética de trabajo increíble. Lo hermoso de nuestra unión es que ambos llevamos al otro fuera de su zona de confort. Me encanta que no tenga miedo de probar cosas nuevas. (Shaggy). 

DON’T MAKE ME WAIT - STING & SHAGGY (3’34). 

Tema compuesto por Sting/Shaggy/Ashante Reid/Shaun Pizzonia/Kameron Quintin Jones/Kennard Garret.

Tema interpretado por Sting & Shaggy.
Producido por: Sting International.
Grabado en: Ranch Studios, Sear Sound Studios y The Village, Los Ángeles (USA).

Músicos: Sting (Voz y coros), Shaggy (Voz), Dominic Miller (Guitarra), Kameron Corvet (Guitarra), Dwayne “iLL Wayno” Shippy, Ashante Reid, Shaun Pizzonia y Martin Kierszenbaum (Teclados), Sting International (Batería y coros) y Gene Noble (Coros).

DUETS - STING & MYLÈNE FARMER (12ª Parte)

STOLEN CAR (Con Mylène Farmer): 

De: Interstellaires (Mylène Farmer). 

Publicado en: 2015. 

Sello: Stuffed Monkey. 

'Stolen Car (Take Me Dancing)' se grabó originalmente para el álbum de Sting de 2003, ‘Sacred Love’, y la enigmática cantante francesa Mylène Farmer hizo una versión incluida en su álbum de 2015, ‘Interstellaires’. Como dueto el tema fue grabado por ambos con letra adicional en francés. Una canción misteriosa sobre un ladrón de coches con poderes, cambió de nombre a 'Stolen Car' y fue el primer single del álbum, subiendo rápidamente a lo alto de las listas francesas. 

Conocí a la misteriosa Mylène Farmer hace algunos años, ella me preguntó si tenía alguna canción que podría ser un dueto para grabarlo con ella. Unos cuantos años antes había escrito esta extraña canción sobre un ladrón de coches, un hombre que roba coches pero que también es muy psíquico. Así que roba un coche y puede conectar con la historia de la familia propietaria de ese coche. La historia de la familia a la que pertenece el coche es muy complicada, el marido está tenido un affaire, su mujer lo sospecha, y él canaliza esto en su mente. Mylène y yo hicimos un video muy sexy aquí en París, yo interpreté al ladrón de coches y ella a la esposa. Fue un gran éxito, fue número 1 aquí en Francia. (Sting). 

STOLEN CAR - STING & MYLÈNE FARMER (3’23). 

Tema compuesto por Sting/Mylène Farmer.
Tema interpretado por Mylène Farmer & Sting.
Producido por: Tristan Casara “The Avener”.
Grabado en: Guillaume Tell Studio, París (Francia).
Músicos: Mylène Farmer (Voz), Sting (Voz), Martin Kierszenbaum (Guitarra y bajo) y The Avener (Teclados, programaciones, batería y percusión).

DUETS - STING & JO LAWRY (11ª Parte)

PRACTICAL ARRANGEMENT (Con Jo Lawry): 

De: The Last Ship - Super Deluxe (Sting). 

Publicado en: 2013. 

Sello: A&M (UMG). 

Sting se une al cantante australiano Jo Lawry en 'Practical Arrangement', de su undécimo álbum de estudio, 'The Last Ship'. Compuesta originalmente para el musical del mismo nombre que el álbum, la canción no ha aparecido de hecho en ninguna de las actuaciones. Con canciones incluidas en el musical o inspiradas en él, abordan el tema del cierre de los históricos astilleros del pueblo de Wallsend, donde Sting creció. 

“Practical arrangement” fue una canción que escribí para mi musical “The last ship” y todavía no ha aparecido en ninguna de la producciones aunque es una de mis favoritas. La historia es la de un hombre mayor enamorándose de una mujer joven y él ofreciendo una relación sin amor como un arreglo y ella responde a eso. Así que es un dialogo emocional muy real entre una mujer fuerte muy independiente y un hombre que necesita compañía. Es una historia bastante triste pero realmente es una de mis favoritas y Jo Lawry es una de mis cantantes favoritas, trabajó conmigo durante muchos años y estoy muy contento de tenerla en el disco. (Sting). 

PRACTICAL ARRANGEMENT - STING & JO LAWRY (4’34). 

Tema compuesto por Sting/Rob Mathes.
Tema interpretado por Sting & Jo Lawry.
Producido por: Rob Mathes & Sting.
Grabado en: MSR Studios, NY (USA), Steerpike Studios y Abbey Road, Londres (UK).

Músicos: Sting (Voz, bajo y guitarra), Jo Lawry (Voz), Dominic Miller (Guitarra), Rob Mathes (Piano), Ira Coleman (Contrabajo), Joe Bonadio (Percusión) y Anthony Pleeth (Cello).

DUETS - STING & CHARLES AZNAVOUR (10ª Parte)

L’AMOUR C’EST COMME UN JOUR (Con Charles Aznavour): 

De: Duos (Charles Aznavour). 

Publicado en: 2008. 

Sello: UMG B.V. 

El compositor francés, cantante y actor Charles Aznavour, es todo un icono y un ídolo para Sting. La versión original de Aznavour de 'L'Amour...' se convirtió en un clásico cuando salió en1962 y Sting tuvo el honor de cantar en francés en la versión incluida en su álbum de 2008, ‘Duos.' 

Ah, Charles Aznavour. Charles vino a mi casa de Inglaterra hace muchos años, cenamos juntos y él sugirió que podríamos cantar esta canción juntos en francés. Para mí él es icono, no solo como cantante, también como actor, como personalidad, como maestro de la “chanson”. Así que cantar con ese hombre fue un increíble privilegio para mí. Había olvidado lo buena que es la canción, es una preciosa canción y siempre tendré ese recuerdo. Yo estaba muy triste cuando murió hace dos años y envié mis condolencias pero estoy contento de haber tenido la oportunidad de cantar con él. Yo aprendí francés en la escuela durante 7 años y entiendo más de lo que hablo, realmente amo ese idioma. Pienso que siempre hay un poco de acento cuando una persona extranjera canta en francés o cuando una persona francesa canta en inglés. Puedes pensar que eso es repugnante o encantador, yo no sé cual pero para mí viene de querer rendir homenaje a la cultura. Me encantan las palabras, me encantan el sonido de las palabras, que sea más o menos perfecto no creo que importe demasiado, creo que lo que importa más es la intención. Estás cantando con Charles Aznavour, es fantástico. (Sting). 

L’AMOUR C’EST COMME UN JOUR - STING & CHARLES AZNAVOUR (4’08). 

Tema compuesto por Charles Aznavour/Yves Stéphane.
Tema interpretado por Charles Aznavour & Sting.
Producido por: Erick Benzi & Phil Ramone.
Grabado en: Lake House Studios, Wiltshire (UK) y Studio Guillaume Tell, Suresnes (Francia).

Músicos: Charles Aznavour (Voz) y Sting (Voz), Yannick Hardouin (Bajo), Erick Benzi (Guitarra, piano, teclados y batería), Stanislas Renoult (Arreglos de cuerda) y Paris Pop Orchestra (Sección de cuerda).

DUETS - STING & SAM MOORE (9ª Parte)

NONE OF US ARE FREE (Con Sam Moore): 

De: Overnight Sensational (Sam Moore). 

Publicado en: 2006. 

Sello: Warner (Rhino). 

Sting ha sido desde siempre fan de Sam Moore y cuando tuvo la oportunidad de grabar un tema con el legendario cantante soul en su álbum de 2006, ‘Overnight Sensational’, no se lo pensó dos veces. El resultado es este poderoso dueto, 'None Of Us Are Free'. El álbum incluía un plantel de colaboraciones estelares con Bruce Springsteen, Mariah Carey, Bon Jovi, Eric Clapton y muchos otros grandes. 

Sam Moore es alguien del que soy fan desde los 16 años. Tenía una canción llamada “Soul man” que hizo con su colega Dave, cuando eran Sam & Dave. “Soul man” era grandiosa y “Hold on I’m coming” también estaba allí. Ellos para mí fueron el epítome de la música soul americana, que es algo que me inspiró de joven. Me encantaban Sam & Dave, Otis Redding, Aretha Franklin… y años más tarde conocí a Sam. Cuando él cantaba, cantaba la historia completa de su raza, podías escucharlo todo en esa voz, podías escuchar la pena, podías escuchar el dolor, podías escuchar el triunfo, podías escuchar la alegría, podías escuchar el sexo. Estaba todo allí en la textura única que salía de su boca, no puede evitarlo. “None of us are free” pienso que es una canción muy pertinente justo ahora con el movimiento Black Lives Matter. Estoy feliz de estar cantando sobre este sentimiento, y estoy triste de que aún tengamos que decirlo, parece mentira que todavía tengamos que hacer eso como una declaración, y sin embargo lo hacemos. Pienso que es una canción muy actual. (Sting). 

NONE OF US ARE FREE - STING & SAM MOORE (4’03). 

Tema compuesto por Barry Mann/Brenda Russell/Cynthia Weil.
Tema interpretado por Sam Moore & Sting.
Producido por: Randy Jackson.
Grabado en: Henson Recording, Hollywood, CA y Platinum Labs, Nashville, TN (USA).

Músicos: Sam Moore (Voz), Sting (Voz), Michael Ripoll (Guitarra), Tommy Sims (Bajo), Mike Finnigan (Órgano Hammond B3), Greg Phillinganes (Clavinete y piano), Tim Akers (Teclados), Dan Needham (Batería), Shana Crooks, Tabitha Fair, Adie Grey y Crystal Talifero (Coros) y Sheila E. (Percusión).

DUETS - STING & HERBIE HANCOCK (8ª Parte)

MY FUNNY VALENTINE (Con Herbie Hancock): 

De: My Funny Valentine: At The Movies (Sting). 

Publicado en: 2005. 

Sello: UMG. 

La canción abría el álbum recopilatorio de Sting en 2005, 'My Funny Valentine - At The Movies', una soberbia versión del clásico compuesto en 1937 para el musical ‘Babes In Arms’ de Richard Rodgers y Lorenz Hart. Se acabó convirtiendo en un tema jazz favorito popularizado por Chet Baker y Frank Sinatra. El legendario Herbie Hancock aparece en esta versión de la canción, añadiendo sus fantásticas notas a esta brillante versión del tema. 

Herbie Hancock y yo hemos sido amigos, creo, desde 1985, lo conocí aquí en París. Yo estaba haciendo un show en el Teatro Mogador con mi banda “The Blue Turtles Band” con Branford Marsalis. Herbie vino porque todos mis chicos eran todos músicos de jazz y Herbie vino a vernos. Nos hicimos amigos aquella noche, a lo largo de los años hemos hecho varias canciones juntos. Él grabó recientemente una de mis canciones, “Sister Moon”. Esto es algo que sugirió mi mánager Martin Kierszenbaum, él dijo: “Mi canción favorito es “My funny Valentine”, me encantaría que la cantaras con Herbie”, y yo dije: “Por supuesto”. Hicimos una deliciosa versión, muy flotante, muy libre y él es uno de mis músicos favoritos del mundo. (Sting). 

MY FUNNY VALENTINE - STING & HERBIE HANCOCK (4’55). 

Tema compuesto por Richard Rodgers/Lorenz Hart.
Tema interpretado por Sting & Herbie Hancock.
Grabado en: Phase One Studios, Toronto (Canadá), en octubre de 2004.
Músicos: Sting (Voz), Herbie Hancock (Piano), John Patitucci (Bajo), Michael Bearden (Teclados), Cyro Baptista (Percusión) y Steve Jordan (Batería).

DUETS - STING & ANNIE LENNOX (7ª Parte)

WE´LL BE TOGETHER (Con Annie Lennox): 

De: Bridget Jones: The Edge of Reason (The Original Soundtrack) (Varios artistas). 

Publicado en: 2004. 

Sello: UMG. 

La versión original de ‘We'll Be Together’ fue compuesta y grabada por Sting en su segundo álbum de estudio de 1987 ‘...Nothing Like The Sun’. Un gran éxito en USA, la canción se convirtió en favorita en directo cuando Annie Lennox se unió a Sting en la fase norteamericana de su gira de 2004, Sacred Love Tour. Ambos tocaban su repertorio por separado y Annie se unía a Sting para hacer una versión del tema en todos los conciertos, lo que les llevó a grabar esta versión en 2009 para la banda sonora de la película 'Bridget Jones: The Edge of Reason'. 

Annie y yo hemos sido amigos desde 1977. Ambos empezamos juntos, ella estaba en una banda llamada The Tourists. Nosotros empezamos como The Police y solíamos hacer algunos pocos shows juntos. Ella es de la costa escocesa justo encima de Newcastle en donde yo vivía, así que teníamos bastante en común. Fuimos educados de la misma manera, tenemos las mismas pasiones sobre el mundo, sobre los derechos humanos, sobre los derechos de las mujeres e hicimos muchas giras juntos. En mi última gira con ella, creo que fue en los 90, cantábamos juntos “We’ll be together”, lo hacíamos cada noche. Grabamos la canción y estuvo en una película, “El diario de Bridget Jones”, así que la incluimos aquí. (Sting). 

Todas las noches, después de completar la primera parte del espectáculo, regresaba a mi camerino para prepararme para volver al escenario y cantar "We’ll be together” con el Sr. Sting. Y todas las noches esperaba y miraba su show detrás del escenario hasta que tocaban algunas canciones, y era el momento de volver a subir a bordo. Desde el comienzo de los primeros compases de la canción siempre se sintió como una celebración. '¡¡¡Juntos!!! ¡Estaremos juntos esta noche! Fue una declaración, una afirmación de dos artistas y una banda increíble, simplemente compartiendo la alegría y el amor por hacer música. No pudo estar mejor. (Annie Lennox). 

WE’LL BE TOGETHER - STING & ANNIE LENNOX (3’53). 

Tema compuesto por Sting.
Tema interpretado por Sting & Annie Lennox.
Producido por: John Shanks.
Músicos: Sting (Voz y bajo), Annie Lennox (Voz) y John Shanks (Guitarras y programaciones).

DUETS - STING & MARY J. BLIGE (6ª Parte)

WHENEVER I SAY YOUR NAME (Con Mary J. Blige): 

De: Sacred Love (Sting). 

Publicado en: 2003. 

Sello: A&M (UMG). 

Era el segundo single del álbum de Sting de 2003, ‘Sacred Love’, que cuenta con la increíble voz de Mary J. Blige. Sting la compuso especialmente para Mary J. Blige, después de haber actuado juntos en My VH1 Music Awards unos años antes. La grabación obtuvo el premio a la Mejor Colaboración Pop Cantada en la 46ª edición de los Grammy en 2004, y se añadió con posterioridad a la re-edición internacional del sexto álbum de estudio de Mary J. Blige, 'Love & Life'. 

Yo escribí esta canción basándome en un Preludio de Bach. Siempre he amado a Bach, lo toco cada día. Algunas veces escucho algo y pienso que se podría hacer algo realmente interesante dentro de una canción pop. Así que lo adapté, lo desarrollé en una canción y pensé que sería maravillosa como un dueto. Mary J. Blige es alguien a quien conocí, ella es maravillosa, única, una poderosa cantante femenina. Pensé que quizás no quisiera cantar esta canción porque es muy compleja y ella realmente es una cantante de hip-hop y de soul, pero lo tomó con ambas manos e hizo un trabajo fantástico. Es uno de mis duetos favoritos, pienso que es brillante. (Sting). 

WHENEVER I SAY YOUR NAME - STING & MARY J. BLIGE (5’25). 

Tema compuesto por Sting.
Tema interpretado por Sting & Mary J. Blige.
Producido por: Kipper & Sting.
Grabado en: Mega Studios, París (Francia), The Hit Factory, Nueva York y Capitol Studios, Los Ángeles (USA).
Músicos: Sting (Voz, bajo y guitarra), Mary J. Blige (Voz), Dominic Miller (Guitarra), Kipper (Teclados y programaciones), Jason Rebello (Piano), Rhani Krija (Percusión), Joy Rose, Lance Ellington, Donna Gardier, Katreese Barnes y Ada Dyer (Coros).

DUETS - STING & CRAIG DAVID (5ª Parte)

RISE & FALL (Con Craig David): 

De: Slicker Than Your Average (Craig David). 

Publicado en: 2002. 

Sello: Sony. 

Craig David basó 'Rise & Fall' en un sample del tema de Sting de 1993 'Shape Of My Heart', componiendo una letra sobre las tribulaciones de la carrera de un artista, utilizando los cuatro primeros compases de guitarra del tema. Craig mandó la canción a Sting, originalmente con la intención de obtener permisos para el sample, pero acabó siendo una colaboración con Sting, que puso su voz tras sentirse identificado con la canción y su significado. 

Ya sabes que Dominic Miller y yo escribimos una canción llamada “Shape of my heart” hace bastantes años, pero por alguna razón esa canción, más que cualquiera de las otras nuestras, ha sido versionada por artistas rap, por cantantes de Rhythm & Blues, a menudo. Creo que quizás haya 50 versiones diferentes de esta canción publicadas, Juice WRLD tuvo un gran éxito con su versión. Uno de los primeros fue Craig David con “Rise & fall” y él me pidió que cantara en ella. Solo quería llamar la atención sobre este fenómeno en realidad, donde esta canción se usa como plantilla para tantas otras exploraciones creativas. Esto siempre me hace feliz y estoy seguro de que seguirá sucediendo. (Sting). 

Tener la bendición de [Sting] hizo que todo encajara, es mi punto álgido. (Craig David). 

Sting no solo fue increíblemente generoso y humilde, sino también el mejor profesional del que aprendí mucho en el poco tiempo que trabajamos juntos. Recuerdo que me dijo que su hija estaba realmente impresionada de que estuviera trabajando conmigo, pero confía en mí, yo fui el único impresionado por trabajar con su padre. (Craig David). 

RISE & FALL - STING & CRAIG DAVID (4’47). 

Tema compuesto por Craig David/Sting/Dominic Miller.
Tema interpretado por Craig David & Sting.
Producido y arreglado por: Soulshock & Karlin.
Músicos: Craig David (Voz), Sting (Voz) y Soulshock & Karlin (Guitarra y programaciones).

DUETS - STING & CHRIS BOTTI (4ª Parte)

IN THE WEE SMALL HOURS (Con Chris Botti): 

De: Slowing Down The World (Chris Botti). 

Publicado en: 1999. 

Sello: UMG.

Sting se unió al compositor y trompetista galardonado con Grammy Chris Botti para grabar esta versión de ‘In The Wee Small Hours of the Morning’ para el álbum de Botti de 1999, 'Slowing Down the World'. Compuesta en 1955 por David Mann, la canción se hizo famosa en la versión de Frank Sinatra. Sting pone su propia firma a esta versión de la canción. 

Chris Botti fue un miembro de mi banda durante algunos años, trompetista, y lo despedí porque pude ver que podía hacer una carrera por su cuenta. No lo despedí por ninguna otra razón que no fuera porque lo estaba alentando a volar desde el nido y volar por su cuenta. Creo que estaba muy en lo cierto, él es uno de los instrumentistas más exitosos de América ciertamente en este momento. Lo primero que grabamos juntos fue esta canción, es una canción de Frank Sinatra, y el arreglista era Rob Mathes, quien se convirtió en una persona muy influyente en mi propia vida, él ha arreglado mucha música para mí. Así que esta fue la primera vez que los tres estuvimos juntos, Rob Mathes, Chris Botti y yo, con una canción que hizo famosa Frank Sinatra. Es hermosa. (Sting). 

IN THE WEE SMALL HOURS - STING & CHRIS BOTTI (4’28). 

Tema compuesto por David Mann/Bob Hilliard.
Arreglada por Rob Mathes y Chris Botti.
Producido por: Chris Botti, Harvey Jones & Andy Snitzer.
Grabada en: Il Palagio Studios, Toscana (Italia).

Músicos: Sting (Voz), Chris Botti (Trompeta y teclados), John Robinson y Peter Erskine (Bateria), Nathan East (Bajo), Jeff Young (Piano eléctrico), Harvey Jones (Teclados), Garry Hughes (Programaciones), Marc Shulman, Shane Fontayne y Tim Pierce (Guitarra), Joe Bonadio y Jerry Marotta (Percusión) y The London Sessions Orchestra (Orquesta).

DUETS - STING & CHEB MAMI (3ª Parte)

DESERT ROSE (Con Cheb Mami): 

De: Brand New Day (Sting).

Publicado en: 1999.

Sello: A&M (UMG). 

Sting se unió al músico argelino Cheb Mami en ‘Desert Rose’ para traer el Raï a la audiencia internacional. La canción se convirtió en un fenómeno en todo el mundo. En el vídeo Sting conduce por el desierto de Mojave un Jaguar S-Type, lo que llevó a que el tema se utilizara en los spots de TV de Jaguar en el 2000. Sting interpretó la canción en la Superbowl 2001 ante millones de personas. El éxito masivo propulsó el álbum 'Brand New Day' hasta hoy. 

“Cheb Mami y yo nos conocimos aquí en París en 1999. Yo había escrito una canción muy influenciada por mis visitas a los clubs aquí en el Norte de París, los clubs Raï. Solía ir y escuchar esa música tan excitante, estaba inspirado por ello y así que escribí una canción que pensaba que era algo así como un homenaje. Entonces pensé que necesitaba una voz muy auténtica que cantara junto a mí, y conocí a Cheb Mami y su bella, muy extraña y única voz. Nosotros hicimos “Desert rose” y fue uno de los grandes éxitos del año, fue un éxito en todo el mundo. Fue un éxito en los Países Árabes, fue un éxito en Israel, fue una de esas cosas que atraviesan fronteras. Lo interesante es que yo escribí una letra sobre el deseo, esta idea de que el deseo hacia otros es algo que es típico religioso. Le pedí que escribiera algunas letras en árabe y se le ocurrió el mismo concepto sin que yo se lo expresara a él. El no entendía inglés pero cuando escuché la letra comprendí que tenía el mismo significado. Así que la música va más allá del lenguaje, más allá de la cultura. (Sting). 

DESERT ROSE - STING & CHEB MAMI (4’46). 

Tema compuesto por Sting.
Producido por: Sting & Kipper.
Grabado en: Il Palagio (Italia), Mega Studios, París (Francia) y Right Track y Avatar, Nueva York (USA).

Músicos: Sting (Voz, bajo y guitarra), Cheb Mami (Voz), Dominic Miller (Guitarra), Kipper (Teclados y programaciones), Dave Hartley (Sitar), Mino Cinelu (Percusión), Ettamri Mustapha (Darbouka), Manu Katché (Batería), Moulay Ahmed, Kouider Berkan, Salem Bnouni y Sameh Catalan (Sección de cuerdas) y Farhat Bouallagui (Conductor).

DUETS - STING & JULIO IGLESIAS (2ª Parte)

FRAGILE (Con Julio Iglesias): 

De: Crazy (Julio Iglesias).

Publicado en: 1994. 

Sello: Sony.

Originalmente apareció en el segundo album en solitario de Sting ‘...Nothing Like The Sun', 'Fragile' fue inspirada por un artículo del periódico sobre Ben Linder, un voluntario del Cuerpo de Paz estadounidense en Nicaragua que fue asesinado por los Contras en 1987. Terminó convirtiéndose en un himno silencioso para la esperanza y la reflexión, y ha sido versionado por muchos artistas. Esta versión, con Sting a la guitarra, fue grabada por Julio Iglesias para su álbum de 1994 ‘Crazy'. 

“Fragile” es otra de esas canciones mías que han sido grabadas muchas veces, por muchos artistas. Es una canción que parece tener valor. Es una canción triste, una canción respetuosa, una canción reflexiva. Cuando suceden cosas en el mundo que son impactantes y la gente necesita ser calmada, esta canción saldría en la radio bastante después del 11S, después del Bataclan, la gente de la radio siempre buscan poner algo que sea respetuoso, encaja con el estado de ánimo de la gente, ellos están ansiosos o están preocupados por lo que ha sucedido. Así que la canción hace lo que se supone que debe hacer la música, refleja la emoción y te calma. Julio Iglesias es una de aquellas personas que grabaron la canción, me pidió que grabara la guitarra, algo que no me piden muy a menudo, tocar la guitarra en el disco de otros, pero siempre me siento halagado cuando lo hacen. (Sting) 

FRAGILE - STING & JULIO IGLESIAS (4’24). 

Tema compuesto por Sting.
Producido por: Albert Hammond.
Grabado en: The Hit Factory, New York (USA).

Músicos: Julio Iglesias (Voz), Sting (Guitarra y coros), Leland Sklar (Bajo), Robbie Buchanan (Teclados), Mike Baird (Bateria), Dean Parks y Fred Tackett (Guitarra acústica), Luis Conte y Mike Fisher (Percusión), Jeffery Vanston (Sintetizadores), Rita Quintero, Hector Almaguer, Jenny Cruz y George Noriega (Coros).

DUETS - STING & ERIC CLAPTON (1ª Parte)

IT’S PROBABLY ME (Con Eric Clapton): 

De: “Lethal Weapon 3” (Original Motion Picture Soundtrack) (Varios artistas). 

Publicado en: 1992.

Sello: Reprise (Warner).

Co-escrita por Sting, Eric Clapton y Michael Kamen, 'It's Probably Me' fue publicada como single en agosto de 1992, y fue el tema principal de la tercera parte de la película 'Arma letal' protagonizada por Mel Gibson y Danny Glover. Sting escribió la letra al tema instrumental de Clapton y Kamen que recibiría el título de 'It's Probably Me'. Sting regrabó la canción con su propia banda para el álbum 'Ten Summoner's Tales' 

“It’s probably me” fue escrita para la película “Lethal weapon” que protagonizaron Danny Glover y Mel Gibson y me pidieron que escribiera una canción que reflejara su relación: dos tipos muy machos. Eric había escrito la música y me pidieron que pusiera letra a la canción. La incluí en uno de mis discos previos, era un dueto muy bueno. (Sting) 

IT’S PROBABLY ME - STING & ERIC CLAPTON (6’22).

Tema compuesto por Sting/Michael Kamen/Eric Clapton.
Producido por: Michael Kamen & Stephen McLaughlin.
Grabado en: BMG Studios, Manhattan, NY (USA), el 11 de abril de 1992.
Músicos: Sting (Voz y bajo), Eric Clapton (Guitarra), David Sanborn (Saxofón alto), Michael Kamen (Teclados), Steve Gadd (Batería), Don Alias (Percusión) y Stephen McLaughlin (Percusión con zippo).