domingo, 25 de diciembre de 2011

¡¡FELIZ NAVIDAD!!

"Todo sobre Sting" os desea una Feliz Navidad a todos los visitantes asiduos y fugaces.



La última vez que Sting tocó en Newcastle y la primera vez que lo hizo en el Sage Gateshead (20 de diciembre de 2009) nos dejó este villancico, "Cherry tree carol", cantado casi a cappela (al igual que en el disco "If on a winter's night"). ¡En estas fechas que bien viene recuperar este álbum!.

martes, 20 de diciembre de 2011

STING VERSIONA A DYLAN


Sting ha grabado una maravillosa versión de "Girl from the North Country", para el triple álbum colectivo "Chimes of freedom: The songs of Bob Dylan" que aparecerá a finales de enero del próximo año. Su interpretación es sencilla, sensible, evocadora, nostálgica... y cuenta con el único acompañamiento de su guitarra (¿o tal vez toca Dominic?) y de un fugaz violín (¿sampleado o tocado por Peter Tickell?). Este tema bien podría haber formado parte de la gira del laúd junto a otras exquisitas joyas como el "You can close your eyes" de James Taylor. Espero que lo disfrutéis tanto como yo.

LETRA ORIGINAL
If you’re traveling in the North Country fair,
Where the winds hit heavy on the borderline,
Remember me to one who lives there
For she once was a true love of mine

If you go when the wintertime,
When the rivers freeze and summer ends,
Please see she has a coat so warm
To keep her from the howling winds

I’m a wondering if she remembers me at all,
Many times I’ve often prayed,
In the darkness of my night,
In the brightness of my day

If you’re traveling in the North Country fair,
Where the winds hit heavy on the borderline,
Remember me to one who lives there
For she once was a true love of mine

LA LETRA TRADUCIDA

Si viajas a la feria del País de Norte,
Donde el viento golpea con fuerza la frontera,
Dale recuerdos a alguien que vive allí
Y que una vez fue un verdadero amor para mí

Si vas durante el invierno,
Cuando los ríos se congelan y el verano acaba,
Por favor comprueba que lleve un cálido abrigo
Que le proteja de los vientos aulladores

Me pregunto si aún me recordará algo,
A menudo lo he rogado,
En la oscuridad de mi noche,
En la claridad de mi día

Si viajas a la feria del País del Norte,
Donde el viento golpea con fuerza la frontera,
Dale recuerdos a alguien que vive allí
Y que una vez fue un verdadero amor para mí

STING - GIRL FROM THE NORTH COUNTRY (DYLAN COVER).

lunes, 19 de diciembre de 2011

DUETOS CURIOSOS: STING & CLAUDIO BAGLIONI


Claudio Baglioni es toda una leyenda de la música en Italia. Cuenta con una larguísima carrera puesto que con 18 años ya firmó su primer contrato discográfico con RCA y un año más tarde publicaba su primer álbum. Sus canciones para la película de Franco Zeffirelli “Hermano sol, hermana luna” le dieron a conocer al gran público, aunque la confirmación no llegaría hasta “E tu…” (1974), su quinto álbum como solista que contaba con arreglos musicales del después muy popular Vangelis. Una década más tarde Claudio seguía siendo todo un fenómeno de ventas como demuestra que su álbum “La vita è adesso” (1985) permaneciera dos años en listas. En 1995 con “Io sono qui” amplía sus registros estilísticos al jazz y al blues y tres años más tarde compone el himno de Italia para el Mundial de Fútbol de Francia.


Claudio conoció a Sting en la gira de Amnistía Internacional, “Human rights now!”, en la cual tuvo el honor de ser el embajador de lujo del multitudinario concierto celebrado en el Estadio Comunale de Turín (8/9/1988). En 1999 Claudio era colaborador de Fabio Fazio en el programa “L’ultimo valzer” (cuyo título rendía tributo al famoso film musical dirigido por Martin Scorsese) que intentaba repetir el éxito que en 1997 obtuvo “Anima mia”. No fue así ya que el programa tan solo se mantuvo en antena un par de meses a pesar de contar con invitados como Al Stewart, Art Garfunkel, Michael Bolton, Morris Albert o Sting.


Durante la promoción europea de su álbum “Brand new day” Sting participó en Oslo en la Gala de entrega de los Premios Nobel, y tres días después (14/11/1999) acudió a Milán a la grabación del programa “L’ultimo valzer” en donde cantó a dúo con Baglioni su clásico “Every breath you take”. A las puertas del nuevo milenio Sting se había reinventado con un álbum más sofisticado y experimental como “Brand new day”, abrazando las nuevas tecnologías y probando con un nuevo productor, Kipper. Claudio había dado un giro muy similar a su carrera aquel año con su nuevo trabajo “Viaggatore sulla coda del tempo”.

Una casualidad más supone el hecho de que Claudio sacara también en 2003 su último álbum de material inédito. Sting desde “Sacred love” ha dejado aparcada su faceta como compositor sin dejar por ello de mantenerse en activo haciendo reinterpretaciones de su cancionero propio (con y sin orquesta), de canciones tradicionales invernales, de milenarias composiciones del renacentista John Dowland y entre medias de todo ello, sacar un año y medio de tiempo para volver a poner a su vieja banda, The Police, en plena actualidad y convertir su gira de reunión en la tercera más lucrativa de toda la historia.

EVERY BREATH YOU TAKE (STING & CLAUDIO BAGLIONI).

domingo, 18 de diciembre de 2011

ACTUACIÓN EN CHE TEMPO CHE FA, RAI 3 STUDIO, MILÁN (ITALIA). (17/12/2011).


SETLIST:
- Fields of gold
- Every breath you take
COMENTARIO:
Este popular programa italiano es parada obligatoria para Sting en sus planes promocionales por Europa, acudió en noviembre de 2009 para promocionar su disco invernal “If on a winter’s night” y en diciembre de 2010 para hacer lo propio con “Live in Berlin”. Al igual que en aquella última visita Sting estuvo en la Fnac de Milán para firmar ejemplares a sus fans de “25 years” y “The best of 25 years” entre las 21 y las 21’30 de la noche, una vez que la tienda había cerrado sus puertas al público en general. Durante la grabación del programa “Che tempo che fa” Sting contó con la visita de un gran amigo, Zucchero, padrino además de su hijo pequeño Giacomo.

CONCIERTO EN PRAGUE CASTLE, PRAGA (REPÚBLICA CHECA). (16/12/2011).


COMENTARIO:
Concierto privado navideño celebrado por Sting y su banda para los empleados del grupo financiero PPF que preside el magnate Petr Kellner que celebraba además sus 20 años de existencia. Sting ha actuado hasta en 6 ocasiones en Praga, la última de ellas en septiembre de 2010 y regresará el 18 de febrero a actuar en el Congress Center con todo ya vendido. Se especula que Sting cobra por este tipo de actuaciones entre millón y millón y medio de dólares. Como dato reseñable añadir que este era el octavo concierto privado de Sting en todo 2011.

ACTUACIÓN EN LE GRAND JOURNAL, PARÍS (FRANCIA). (14/12/2011).


SETLIST:
- Englishman in New York
- Fields of gold
COMENTARIO:
En este popular programa francés de Canal + Sting concedió una entrevista y cantó dos canciones acompañada de su banda al completo (Dominic, Vinnie, Rufus, Peter y Jo), una de ellas, “Englishman in New York”, suponía toda una novedad en la presente gira. Sting había acudido con anterioridad a esta programa a promocionar junto a Edin Karamazov el álbum “Songs from the labyrinth”. Sting tenía a su banda reunida en Europa para ofrecer alguna actuación televisiva y para dar un concierto navideño privado en Praga dos días más tarde.

domingo, 11 de diciembre de 2011

DUETOS CURIOSOS: STING & MICHEL LEGRAND


Michel Jean Legrand es un prestigioso compositor, arreglista, conductor y pianista francés que en la actualidad cuenta con 79 años. Ha compuesto más de 200 bandas sonoras para películas de cine y televisión, algunas de ellas por petición de cineastas del calibre de Jean-Luc Godard (“La mujer es una mujer”), Jacques Demy (“Los paraguas de Cherburgo”), Norman Jewison (“El caso Thomas Crown”), John Sturges (“Estación polar Cebra”), Sydney Pollack (“La fortaleza”), Richard Brooks (“Con los ojos cerrados”), Joseph Losey (“El mensajero”), Robert Mulligan (“Verano del 42”), Sidney J. Furie (“El ocaso de una estrella”), Clint Eastwood (“Primavera en otoño”), Louis Malle (“Atlantic City”), Claude Lelouch (“Los unos y los otros”), Barbra Streisand (“Yetl”), Paul Mazursky (“El pepinillo”) o Robert Altman (“Pret-a-porter”). Legrand recibió tres Oscar de la Academia por su canción para “El caso de Thomas Crown” y por sus scores para “Verano del 42” y “Yetl”.

También durante un periodo contribuyó de manera activa en el marco del jazz americano con su participación en trabajos de Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans o Hank Jones. Algunas de sus canciones se han convertido con el tiempo en clásicos del género. Legrand también se embarcó en el empeño de conducir Orquestas como las de San Petersburgo, Vancouver, Montreal, Atlanta o Denver; y reivindicó la memoria de artistas clásicos como Erik Satie. Ha colaborado con Frank Sinatra, Perry Como, Neil Diamond, Ella Fitzgerald, Aretha Franklin, Ray Charles, Shirley Bassey, Barbra Streisand,… entre otros muchos.


Una de sus últimas y más sorprendentes colaboraciones ha sido con Sting con motivo del concierto que rindió tributo a su persona y a su obra, “Michel Legrand & friends: 50 years of music and movies”. Sting no pudo estar finalmente el 27 de marzo de 2010 en el MGM Grand Arena de Las Vegas pero se encargó de grabar “What are you doing the rest of your life?” con el veterano pianista para su inclusión en un DVD.

Sting en 1999 había grabado otro tema suyo, “Windmills of your mind”, para el film “El secreto de Thomas Crown”, que se trataba de un remake del clásico de Steve McQueen. Su personalísima versión gustó tanto al trompetista Chris Botti que le pidió en 2005 que grabara para su álbum de duetos, “To love again”, el tema “What are you doing the rest of your life?”, recreándolo en alguna otra ocasión juntos en vivo.


Es posible que el dueto de Sting y Michel Legrand sea muy mejorable, quizás no contaron con el tiempo suficiente para ensayar e integrarse (a veces parece como si cada uno fuera por su cuenta). En cualquier caso se trata de una autentica rareza de la que muchos (incluido yo hasta hace bien poco) desconocen su existencia ya que en su día supimos que Sting no había actuado finalmente en este tributo a Michel Legrand y además el DVD únicamente se editó en Zona 1 en agosto de 2010.

WHAT ARE YOU DOING THE REST OF YOUR LIFE? (STING & MICHEL LEGRAND).

CONCIERTOS EN QUEEN ELIZABETH THEATRE, VANCOUVER, BRITISH COLUMBIA (CANADÁ). (8, 9 y 10/12/2011).


SETLIST:
- All this time
- Every little thing she does is magic
- Seven days
- Demolition man
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing)
- Driven to tears
- Fortress around your heart
- Fields of gold (Solo días 9 y 10)
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- The hounds of winter
- End of the game
- Never coming home
ENCORES 1:
- Desert rose
- Every breath you take
- Next to you
ENCORES 2:
- Message in a bottle (Acústica)
- Roxanne (Acústica) (Solo día 10)
COMENTARIO:
Vancouver parece ser un sitio estratégico para Sting, fue allí donde presentó la gira de reunión de The Police en 2007 (después de 23 años de separación) y también allí arrancó la “Symphonicity” hace casi año y medio. Ahora Vancouver es la ciudad elegida para cerrar la gira americana de 32 conciertos de la gira “Back to bass” con tres conciertos consecutivos cuyas entradas se agotaron al poco de ponerse a la venta. En el primer de los tres conciertos se prescindió de la evocadora balada “Fields of gold” y la única sorpresa se produjo en el concierto de fin de gira cuando Sting decidió entonar a solas con su guitarra “Roxanne”, algo que únicamente había hecho en el segundo concierto de Houston. Sting bromeó respecto a Dominic Miller diciendo que los músicos se hacen viejos y se quedan decrépitos rápidamente de vivir en la carretera y por tal motivo había contratado de manera astuta a su hijo Rufus. El resto del mes lo dedicaría Sting a seguir promocionando su nuevo lanzamiento, “25 years”, por las televisiones europeas y de paso, dando algún lucrativo concierto privado.
AUDIENCIA:
2.900 espectadores cada día.

NEXT TO YOU (SAN FRANCISCO, 2/12/2011).


MESSAGE IN A BOTTLE (OAKDALE, 24/10/2011).

miércoles, 7 de diciembre de 2011

CONCIERTOS EN THE PARAMOUNT THEATRE, SEATTLE, WASHINGTON (USA). (5 y 6/12/2011).


SETLIST:
Los conciertos tuvieron el mismo repertorio que el del día 20 de noviembre.
COMENTARIO:
Después de haber girado durante más de un año acompañado por casi medio centenar de músicos sobre el escenario la nueva propuesta de Sting era todo un ejercicio de síntesis que se saldó con un gran éxito. Se mostró cercano y comunicativo con el público (llegó a confesar la altura que tenía Rufus cuando le conoció hace más de 20 años) y se lo tomó bien cuando en momentos tan íntimos como “Ghost story”, alguien de público reclamaba un clásico como “Roxanne”. Sting tan solo prescindió del bajo para el número final, una versión desnuda de “Message in a bottle” que tocó él solo en el escenario acompañada de su guitarra acústica. La primera vez que tocó en el Teatro Paramount de Seattle (21/5/1979) en la tercera gira americana de Police ya estaba en su repertorio “Message in a bottle”, antes incluso de que se publicara el álbum que les encumbró a nivel mundial, “Reggatta de blanc”.
AUDIENCIA:
2.800 espectadores cada día.

LITHIUM SUNSET-EVERY BREATH YOU TAKE (BOSTON, 21/10/2011).


DESERT ROSE (NUEVA YORK, 9/11/2011).

domingo, 4 de diciembre de 2011

CONCIERTOS EN NOB HILL MASONIC CENTER, SAN FRANCISCO, CALIFORNIA (USA). (2 y 3/12/2011).


SETLIST:
Los conciertos tuvieron el mismo repertorio que el del día 20 de noviembre.
COMENTARIO:
Las actuaciones fueron valoradas positivamente por la prensa especializada por su riqueza estilística (pop, blues, rhythm & blues, country…) y por su cercanía con el público. Prueba de ello fue que Sting recuperó una idea muy original que tuvo durante la mayor parte de su gira “Mercury falling”, sacar a cantar a un fan durante “I’m so happy I can’t stop crying”, esa balada de corte country que habla sobre el divorcio y que tuvo más éxito aún mayor (en listas) en la voz del icono del country Toby Keith.
AUDIENCIA:
3.100 espectadores cada día.

LOVE IS STRONGER THAN JUSTICE (SAN FRANCISCO, 2/12/2011).


END OF THE GAME (BOSTON, 21/10/2011).

ACTUACIÓN EN ELLEN DEGENERES SHOW, NBC STUDIOS, LOS ANGELES, CALIFORNIA (USA). (2/12/2011).


SETLIST:
- Desert rose
COMENTARIO:
Sting acudió como en otras ocasiones al popular show de Ellen DeGeneres, en esta ocasión para hablar de sus 25 años de carrera como solista, de su último lanzamiento discográfico y de su nueva gira. La banda que acompañaba a Sting era la habitual, más una percusionista y una bailarina reclutadas para la ocasión. Un par de días antes se conocían las nominaciones a los Grammy y Sting recibía dos candidaturas por la mejor caja recopilatoria (la cuidadísima “25 years”) y por los mejores arreglos para orquesta de un tema acompañado por un vocalista (para el pianista y productor Rob Mathes por el trabajo realizado en el “Moon over Bourbon Street” que podemos oír en el álbum en vivo “Live in Berlin”).

DESERT ROSE (LIVE ELLEN DEGENERES SHOW, 2/12/2011).

miércoles, 30 de noviembre de 2011

CONCIERTOS EN THE WILTERN THEATRE, LOS ANGELES, CALIFORNIA (USA). (28, 29 y 30/11/2011).


SETLIST:
Los conciertos tuvieron el mismo repertorio que el del día 20 de noviembre.
COMENTARIO:
El carácter tan íntimo que se ha buscado para esta gira dio la oportunidad a Sting de volver a tocar en el Teatro Wiltern de Los Angeles (en el que caben escasamente dos mil personas) durante tres días consecitivos. A este escenario no se subía desde la gira de “The soul cages”, un álbum especialmente introspectivo en la carrera de Sting y maltratado en su día que se ha revalorizado con el paso del tiempo. Precisamente en este pequeño teatro de Los Angeles Sting ofreció un concierto singular el 27 de julio de 1988 en el que se dedicó a hacer versiones de gente como Frank Zappa, Jacques Brel, Giordani, Kurt Weill, Squeeze o los hermanos Gershwin.
AUDIENCIA:
2.200 espectadores cada día.

NEVER COMING HOME (NUEVA YORK, 9/11/2011).

CONCIERTO EN RENO EVENTS CENTER, RENO, NEVADA (USA). (26/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 20 de noviembre.
COMENTARIO:
Otra de las joyas introductorias en la nueva faceta de Sting como showman de sus propios conciertos: “Esta canción habla de dos de mis temas favoritos, el sexo y la religión. ¿Por qué tienen que estar tan alejados?”. Se trataba sin dudas del tema de reminiscencias funk “Sacred love” (con esa brillante guitarra wah wah). Sting se implicó en un programa educativo enfocado a jóvenes desfavorecidos en colaboración con el Sage Gateshead (en donde tocaría como inicio de su gira europea en febrero de 2012).
AUDIENCIA:
7.000 espectadores.

THE HOUNDS OF WINTER (NUEVA YORK, 9/11/2011).

CONCIERTO EN THE COLOSSEUM AT CAESAR'S PALACE, LAS VEGAS, NEVADA (USA). (25/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 20 de noviembre.
COMENTARIO:
Los cinco músicos de acompañamiento de la gira de Sting iban adquiriendo poco a poco sus respectivos momentos de brillo en el show, el último en gozarlo fue Rufus cuando su padre cedió el solo de “Fields of gold” en su favor. Según entrevista aparecida entre los planes futuros de Sting se encontraban el idear una especia de continuación a su álbum renacentista (“Songs from the labyrinth”) y volver a actuar en la solemne Catedral de Durham. En resumen, Sting no se desvinculará de la música clásica a corto plazo y su apuesta en ella es más que firme.
AUDIENCIA:
4.100 espectadores.

INSIDE (DENVER, 20/11/2011).

jueves, 24 de noviembre de 2011

CONCIERTO EN COMERICA THEATRE, PHOENIX, ARIZONA (USA). (22/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 20 de noviembre.
COMENTARIO:
Sting convirtió su recital de dos horas en una velada íntima en la que no solo interpretó más de una veintena de canciones de toda su carrera sino que interactuó con el público continuamente. Al inicio de “I’m so happy I can’t stop crying” hizo que todos los separados alzaran sus manos y les dijo: “no quiero deprimiros, el divorcio es como estar una temporada en el infierno, pero después de esta temporada generalmente se sale fortalecido”. También comentó que “Fields of gold” surgió de un paseo por los prados cercanos a Stonehenge y que “Ghost story” era una especie de conversación con su padre fallecido con el que no se llevaba especialmente bien.
AUDIENCIA:
5.500 espectadores.

HEAVY CLOUD NO RAIN (WASHINGTON, 29/10/2011).

TRIBUTO A DYLAN


Para conmemorar el 50 aniversario de Amnistía Internacional se lanzará en enero un disco benéfico cuadruple en el que se rinde tributo a las inmortales canciones de Bob Dylan. 75 versiones de sus temas interpretadas por Pete Seeger, Kris Kristofferson, Eric Burdon, Jeff Beck, Seal, Lucinda Williams, Dave Matthews Band, Maroon 5, Sinêad O'Connor, Bryan Ferry, Carly Simon, My Chemical Romance, Joan Baez, Jackson Browne, Elvis Costello, Billy Bragg, Lenny Kravitz, Queens of the Stone Age, Diana Krall, My Morning Jacket, Ziggy Marley, Tom Morello, Patti Smith, Mark Knopfler o Sting.

Sting en concreto ha elegido el tema "Girl from the North Country", una canción romántica inspirada después del primer viaje a Reino Unido de Dylan que se convirtió en una de las joyas de la corona del folk americano desde su aparición en el álbum "The freewheelin 'Bob Dylan" (1963). Años más tarde se la añadiría un aíre country para ser reegrabado junto a Johnny Cash para el polémico álbum "Nashville skyline" (1969), que produjo una radical ruptura con el trasfondo musical interpretado por Dylan hasta la fecha.

Sting no ha sido un cantante que haya utilizado demasiado el catálogo Dylan para hacer sus propias adaptaciones. En realidad solo ha versionado dos temas de él, "I shall be released" (en los conciertos de Amnistía conocidos como "The Secret Policeman's Concert" que se celebraron del 9 al 12 de septiembre de 1981 en el londinense teatro Drury Lane y que supuso la primera aparición de Sting como cantante solista) y "Chimes of freedom" (que fue el himno de la gira de Amnistía que entre el 2 de septiembre y el 15 de octubre de 1988 cantaron al unísono Sting, Bruce Springsteen, Peter Gabriel, Youssou N'Dour y Tracy Chapman).

I SHALL BE RELEASED (THE SECRET POLICE, LIVE 9/1981)


CHIMES OF FREEDOM (HUMAN RIGHTS NOW! TOUR, 10/1988).

miércoles, 23 de noviembre de 2011

LA CONEXIÓN STING-McBRIDE


Christian McBride es un reputado contrabajista de jazz, natural de Philadelphia e hijo del también bajista Lee Smith. A pesar de su juventud, no llega a los 40 años, cuenta con una carrera francamente abrumadora en la que ha participado en más de 300 grabaciones. A lo largo de los años ha sido reclamado por músicos del prestigio de Freddie Hubbard, Joe Henderson, Pat Metheny, Chick Corea, Diana Krall, John McLaughlin, Chris Botti, Hank Jones, David Sanborn, Bruce Hornsby o Sonny Rollins. Cuenta con una carrera como solista que ha superado ya la decena de lanzamientos (en lo que va de año ya ha publicado dos álbumes en su propio sello Mack Avenue) y durante el periodo comprendido entre 2008 y 2009 formó parte de un super grupo llamado “Five Peace Band” en el que también estaban John McLaughlin (Guitarra), Chick Corea (Piano), Kenny Garrett (Saxofón) y Vinnie Colaiuta (Batería). Desde que fuera reclutado en septiembre de 2001 por Sting (por recomendación de Botti que le tuvo en su “Night sessions”) para el concierto ofrecido en su Villa de La Toscana (que fatídicamente coincidió con el atentado a las Torres Gemelas) se ha convertido en un fiel colaborador suyo.

2001
SEPTIEMBRE: En el pueblecito de La Toscana, Figline Valdarno, donde Sting tiene su residencia habitual desde hace más de una década, se celebró un concierto íntimo los días 10 y 11 de septiembre que darían de sí el álbum en vivo “…All this time”, marcado por el intimismo y la tristeza provocada por los trágicos acontecimientos de aquel día.
NOVIEMBRE: Christian participa en parte de la promoción del álbum en vivo de Sting, tocando en especiales como el Top of the Pops o el Parkinson Special.

2002
ENERO: El día 11 Sting aparece por sorpresa para cantar junto a Christian y su banda “My funny Valentine” en el Iridium Jazz Club de Nueva York.
MAYO: El día 4 Sting vuelve a cantar con Christian y su banda “My funny Valentine” pero esta vez en el Pizza Express Jazz Club de Londres.
JUNIO: Christian acompaña el día 13 a Sting en una versión acústica de “Roxanne” que éste realiza en la gala de premios del Songwriters Hall of Fame, realizada en el Hotel Sheraton de Nueva York.
OCTUBRE: El día 15 se celebra en Beverly Hills la gala benéfica “Carousel of Hope” en la que Sting realiza una pequeña actuación con Christian como bajista.


2003
FEBRERO: A pesar de anunciarse que Sting y Christian habían escrito juntos el tema “When I looked again” para el álbum “Vertical vision”, finalmente quedó inédito al no incluirse en el mismo.
SEPTIEMBRE: Se publica “Sacred love”, el séptimo disco de estudio de Sting, que cuenta con una breve aportación de Christian en el tema “Forget about the future”.

2009
MAYO: Después de un largo lapso de tiempo sin colaborar, Christian vuelve a estar en las filas de una formación de Sting para el concierto especial con la Orquesta Sinfónica de Chicago que tiene lugar el día 19. Esta actuación sería el germen de la gira “Symphonicity” que comenzaría un año más tarde. Al día siguiente Christian y Sting grabarían una versión de “Consider me gone” que tardaría más de dos años en ver la luz. 


DICIEMBRE: El día 6 ambos participan en el tributo a Bruce Springsteen (aunque no tocan juntos) que tiene lugar en Nueva York y en el que Sting interpreta una versión de “The rising” con un impresionante coro Gospel.
2010
ENERO: El día 30 Christian formó parte de la banda de acompañamiento de Sting en un concierto especial junto a la Orquesta Sinfónica de Filadelfia.

2011


NOVIEMBRE: Aparece el disco “Conversations with Christian” grabado a la largo de 3 años y que incluye el dueto que grabó con Sting en 2009, “Consider me gone”. Una improvisada y muy recomendable versión con la guitarra de Sting y el bajo doble de Christian como único acompañamiento.

CONSIDER ME GONE (STING & CHRISTIAN McBRIDE).

Véase "La conexión Sting-Botti" (Revisada).

martes, 22 de noviembre de 2011

CONCIERTO EN WELLS FARGO THEATRE, DENVER, COLORADO (USA). (20/11/2011).


SETLIST:
- All this time
- Every little thing she does is magic
- Seven days
- Demolition man
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing)
- Driven to tears
- Fortress around your heart
- Fields of gold
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- The hounds of winter
- End of the game
- Never coming home
ENCORES 1:
- Desert rose
- Every breath you take
- Next to you
ENCORES 2:
- Message in a bottle (Acústica)
COMENTARIO:
Tras solo un día de ausencia se recupera el broche final de la “Back to bass Tour” volviendo a ser nuevamente la versión desnuda de “Message in a bottle”. La gira europea seguía ampliándose teniendo firmadas ya más de una veintena de fechas. En 2012 Sting regresaría a actuar en Sudáfrica en donde no tocaba desde el año 2000. Las dos únicas giras que visitaron el sur de África fueron las de los discos “Ten summoner’s tales” y “Brand new day”.
AUDIENCIA:
5.000 espectadores.

GHOST STORY (NUEVA YORK, 8/11/2011).

CONCIERTOS EN VERIZON WIRELESS THEATER, HOUSTON, TEXAS (USA). (17 y 18/11/2011).


SETLIST:
- All this time
- Every little thing she does is magic
- Seven days
- Demolition man
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing)
- Driven to tears
- Fortress around your heart
- Fields of gold
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- The hounds of winter
- End of the game
- Never coming home
ENCORES 1:
- Desert rose
- Every breath you take
- Next to you
ENCORES 2:
- Roxanne (Acústica)
COMENTARIO:
En esta supuesta gira de “grandes éxitos” de Sting en realidad se alternaban una decena de temas que fueron con mayor o menor fortuna singles en su día, con otros que nunca lo fueron o que incluso son desconocidos por la inmensa mayoría (como “Inside”, “Ghost story”, “End of the game”, “Never coming home” o “Sacred love”). Como detalle en su segundo concierto en el Verizon Wireless de Houston Sting estrenó la versión acústica de “Roxanne”, que sustituyó a la habitual “Message in a bottle”.
AUDIENCIA:
2.800 espectadores cada día.

ROXANNE (HOUSTON, 18/11/2011).

CONCIERTO EN VERIZON THEATRE, DALLAS, TEXAS (USA). (16/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
Primero de los tres conciertos que Sting ofreció en el estado de Texas. En una de sus introducciones el cantante manifestó sentirse cohibido a la hora de cantar canciones de influencia country precisamente en Texas, aunque el aval de haber sido versionado por Johnny Cash le reafirmaba. Por su parte Dominic a través de su Twitter reconocía estar orgulloso de seguir tocando después de 21 años con el mejor batería del mundo. Se refería obviamente a Vinnie Colaiuta, presentando sus respetos a Josh Freese.
AUDIENCIA:
6.800 espectadores.

SACRED LOVE (UPPER DARBY, 27/10/2011).

miércoles, 16 de noviembre de 2011

ACTUACIÓN EN APPLE STORE, UPPER WEST SIDE, MANHATTAN, NUEVA YORK (USA). (14/11/2011).


SETLIST:
- Message in a bottle
- Fragile
COMENTARIO:
Sting fue entrevistado por el periodista musical Anthony DeCurtis en el Apple Store de Upper West Side, allí se aprovechó para presentarse en sociedad “Sting 25” una nueva aplicación diseñada exclusivamente por Radical Media para el Ipad y que incluye abundante material de interés (fotos inéditas y videos de su concierto de 60 cumpleaños con invitados como Springsteen, Marsalis o Lady Gaga). Sting habló detenidamente de “The last ship”, el musical para el que ha compuesto 25 canciones y que espera tener listo el próximo año. Habló de la necesidad de adaptarse a las nuevas tecnologías en vista de la caída en picado de la venta de Cd’s y por supuesto de Steve Jobs, lamentando su ausencia y definiéndole como el diseñador de nuestro futuro. Más tarde le dedicaría “Fragile”, uno de los dos temas que tocó ante el reducido público con la ayuda del bajista Ira Coleman.
MÚSICOS:
Sting (Voz y guitarra) e Ira Coleman (Bajo doble).
AUDIENCIA:
800 espectadores.

FRAGILE (NUEVA YORK, 14/11/2011).

martes, 15 de noviembre de 2011

CONCIERTOS EN THE FILMORE MIAMI BEACH AT JACKIE GLEASON THEATER, MIAMI, FLORIDA (USA). (12 y 13/11/2011).


SETLIST:
Los conciertos tuvieron el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
Dos éxitosos conciertos en Miami con todo el papel vendido antecedieron el anuncio oficial de la gira europea que hasta el momento incluiría un total de 23 conciertos celebrados en un total de 10 países. España de momento no entran en los planes de Sting a espera de confirmarse más fechas en las próximas semanas.
AUDIENCIA:
1.700 espectadores cada día.

FIELDS OF GOLD (NUEVA YORK, 9/11/2011).

sábado, 12 de noviembre de 2011

CONCIERTO EN DAR CONSTITUTION HALL, WASHINGTON D.C., WASHINGTON (USA). (10/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
Sting dio su segundo y último concierto en Washington pocos días antes de que diera a conocer sus planes de realizar una gira europea de “Back to bass” además de algún otro proyecto personal. Todo esto se desvelaría el 14 de noviembre en una entrevista realizada por Anthony Curtis realizada en el Upper West Side de Manhattan con la presencia de muchos fans de club oficial del cantante que fueron invitados a contemplar la fluida conversación, las confidencias y los nuevos empeños de cantante británico.
AUDIENCIA:
3.700 espectadores.

DRIVEN TO TEARS (NUEVA YORK, 9/11/2011).

miércoles, 9 de noviembre de 2011

CONCIERTOS EN ROSELAND BALLROOM, NUEVA YORK, NY (USA). 8 y 9/11/2011).


SETLIST:
Los conciertos tuvieron el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
Esta antigua pista de patinaje reconvertida en teatro se encuentra situado en la neoyorquina calle 52 se encuentra muy cerca del Teatro Ed Sullivan donde David Letterman graba su archiconocido late show. El periodista musical Johnny Walker viajó hasta Nueva York para realizar una larga entrevista a Sting que sería emitida el 14 de noviembre por la emisora BBC 2. Al día siguiente Sting regresó a las inmediaciones de la Casa Blanca para recuperar el segundo concierto que tuvo que cancelar en el Dar Constitution Hall de Washington.
AUDIENCIA:
3.200 espectadores cada día.

FORTRESS AROUND YOUR HEART (OAKDALE, 24/10/2011).

lunes, 7 de noviembre de 2011

CONCIERTO EN FOX THEATRE, DETROIT, MICHIGAN (USA). (6/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
El único concierto en Detroit obtuvo una entusiasta respuesta por parte del público. Un periódico local señalaba la importancia de esta clase de giras, en las que el artista se acerca a su público en recintos pequeños dejando un recuerdo imborrable que nunca se alcanza en grandes anfiteatros o estadios. El repertorio una vez más no sufrió alteraciones.
AUDIENCIA:
5.000 espectadores.

STOLEN CAR (TAKE ME DANCING) (WASHINGTON, 29/10/2011).

ACTUACIÓN EN BARON FUND'S 20TH INVESTMENT CONFERENCE, METROPOLITAN OPERA HOUSE, NUEVA YORK, NY (USA). (4/11/2011).


SETLIST:
- Every little thing she does is magic
- Message in a bottle
- Fields of gold
- Every breath you take
COMENTARIO:
Los dos días libres en su gira “Back to bass” los aprovechó Sting en dejarse ver en un par de espectáculos neoyorquinos y en ser invitado especial en la Convención anual de Fondos de Inversión del magnate Ron Baron, en el que fueron invitadas importantes y poderosas empresas que forman parte de las 400 más ricas según la lista Forbes. En este evento con anterioridad han participado Jon Bon Jovi, Sheryl Crow, Stevie Wonder, Paul Simon o Elton John. A pesar de los rumores de que actuaría Bruce Springsteen, los invitados sorpresa en la edicción número 20 de los Fondos Baron fueron James Taylor y Sting, quien junto a su banda tocó, entre otras, una versión más rockera de “Message in a bottle”, que difiera ampliamente de la interpretada en esta última gira por él con el único acompañamiento de su guitarra acústica.
ORDEN DE APARICIÓN:
James Taylor y Sting.
AUDIENCIA:
3.700 invitados.

I HUNG MY HEAD (WASHINGTON, 29/10/2011).


Gracias como siempre a LiSting!!.

domingo, 6 de noviembre de 2011

CONCIERTO EN ROSEMONT THEATRE, CHICAGO, ILLINOIS (USA). (5/11/2011).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
Este teatro abrió sus puertas en 1995 en Rosemont, un barrio de Chicago, y en él tienen lugar variados conciertos y musicales. En el primer tour americano del “Sacred love Tour” que también se desarrolló en pequeños teatros Sting ya actuó en el Rosemont Theatre (el 27 de febrero de 2004). En aquella ocasión llevaba a Chris Botti y su banda como teloneros. De aquella formación únicamente permanecía Dominic Miller, al que ahora secunda su hijo Rufus, que a partir de este concierto se encargó de tocar el solo de “Fields of gold”, como el propio Dominic se encargó de anunciar en su página web oficial. En las dos noches libres entre los conciertos de Ontario y Chicago, Sting aprovechó para ir a un par de estrenos: el documental sobre la veterana actriz Charlotte Rampling y la presentación en Broadway de “Lovers of great drama”, protagonizada por Stockard Channing, Rachel Griffiths y Stacy Keach.
AUDIENCIA:
4.400 espectadores.

I'M SO HAPPY I CAN'T STOP CRYING (WASHINGTON, 29/10/2011).

Foto de Patti Hinton.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

CONCIERTOS EN MASSEY HALL, TORONTO, ONTARIO (CANADÁ). (1 y 2/11/2011).


SETLIST:
Los conciertos tuvieron el mismo repertorio que el del día 29 de octubre.
COMENTARIO:
Tres días después de tocar cerca de la Casa Blanca Sting se encontraba tocando en un venerable teatro de Ontario, el Massey Hall, declarado en 1981 como un sitio de interés histórico de Canadá. Con todo el papel vendido, la gente apreció el hecho de encontrarse a un Sting mucho más informal que el que visitó Canadá un año antes con su gira sinfónica. Declaró al público adorar ese encantador emplazamiento que desde finales del siglo XIX ha llenado de música y arte el Distrito Garden de Toronto. Sting también manifestó abiertamente que el sexo y la religión eran sus temas preferidos, ese comentario servía como introducción al tema “Sacred love”. En el show de dos horas de duración volvía a encontrarse el tema “Every little thing she does is magic”.
Sting aprovechó el día antes de sus dos conciertos en Ontario de inmejorable manera. Aceptó la oferta del filántropo, Pierre Lassonde, que para el 45 cumpleaños de su esposa quería darle la sorpresa de regalarle una actuación intima de Sting, su cantante favorito. Se rumorea que Sting se embolsó un millón de dólares por esta actuación. Son muchos los cantantes que aceptan estos encargos tan bien remunerados.
AUDIENCIA:
2.700 espectadores cada día.

DEMOLITION MAN (WALLINGFORD, 24/10/2011).

domingo, 30 de octubre de 2011

CONCIERTO EN DAR CONSTITUTION HALL, WASHINGTON D.C., WASHINGTON (USA). (29/10/2011).


SETLIST:
- All this time
- Every little thing she does is magic
- Seven days
- Demolition man
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing)
- Driven to tears
- Fortress around your heart
- Fields of gold
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- The hounds of winter
- End of the game
- Never coming home
ENCORES 1:
- Desert rose
- Every breath you take
- Next to you
ENCORES 2:
- Message in a bottle (Acústica)
COMENTARIO:
En la selecta sala de presentaciones DAR Constitution Hall, situada a pocos metros de la Casa Blanca, actuó Sting con su banda para presentar las canciones de la “Back to bass Tour”. Por problemas de organización el segundo concierto en el DAR se tuvo que retrasar dos semanas (hasta el 10 de noviembre) en vez de celebrarse de manera consecutiva como inicialmente estaba planificado. En esta actuación se estrenaba un nuevo tema, el hit policiaco “Every little thing she does is magic”.
AUDIENCIA:
3.700 espectadores.

EVERY LITTLE THING SHE DOES IS MAGIC (WASHINGTON, 29/10/2011).

jueves, 27 de octubre de 2011

CONCIERTOS EN TOWER THEATER, PHILADELPHIA, PENNSYLVANIA (USA). (26 y 27/10/2011).


SETLIST:
- All this time
- Seven days
- Demolition man
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing)
- Driven to tears
- Fortress around your heart
- Fields of gold
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- The hounds of winter
- End of the game
- Never coming home
ENCORES 1:
- Desert rose
- Every breath you take
- Next to you
ENCORES 2:
- Message in a bottle (Acústica)
COMENTARIO:
El Tower Theater es desde 1928 un local de conciertos de referencia en Upper Darby (un pueblo limítrofe al Oeste de Philadelphia). En él tuvo lugar la revelación en el mercado USA de David Bowie con su gira “Spiders from Mars” o del grupo Genesis. También han sido populares las comparecencias de un joven Bruce Springsteen, del grupo Tangerine Dream o de Paul Simon que en el año 2003 grabó allí un disco en vivo. Durante el concierto Sting comentó que la primera vez que tocó allí tan sólo había 5 personas de público, una de ellas un DJ que se encargó de hacerles popular. La única vez que The Police tocó en el Tower Theater (1/12/1979) ya habían publicado con éxito “Reggatta de blanc” y el single “Message in a bottle”. Seguramente Sting se refería a la primera vez que tocaron en Philadelphia (22/10/1978), un concierto celebrado en el desaparecido Grendel’s Lair (cerrado en 1987), local en el que volverían a tocar menos de un mes más tarde (13/11/1978) y que al parecer fue un total fiasco en cuanto a afluencia de público. Nadie imaginaría que menos de 5 años más tarde aquel grupo llenaría el Estadio John F. Kennedy de Philadelphia (20/8/1983) con asombrosa facilidad y tocaría ante 45.000 personas.
AUDIENCIA:
3.500 espectadores cada día.

SEVEN DAYS (BOSTON, 22/10/2011).

martes, 25 de octubre de 2011

CONCIERTO EN TOYOTA PRESENTS OAKDALE THEATRE, WALLINGFORD, CONNECTICUT (USA). (24/10/2011).


SETLIST:
- All this time
- Seven days
- Demolition man
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing)
- Driven to tears
- Fortress around your heart
- Fields of gold
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- The hounds of winter
- End of the game
- Never coming home
ENCORE 1:
- Desert rose
- Every breath you take
- Next to you
ENCORE 2:
- Message in a bottle (Acústica)
COMENTARIO:
En este tercer concierto de la nueva gira se seguía ajustando y reestructurando el repertorio. El orden de las canciones varió notablemente, y “Desert rose” se consolidó como el primero de los bises. “All this time” volvía a abrir un largo espectáculo de dos horas en el que el violín eléctrico de Peter Tickell tuvo un gran protagonismo en “Fields of gold” (que sonaba por primera vez en vivo tal y como se grabó en estudio) y en el largo final épico que tuvo “Love is stronger than justice”. Sting parece que le cogió gustillo durante la “Symphonicity” de ejercer de show man y mantuvo la costumbre de explicar un poco las canciones antes de tocarlas. Dijo sentirse un poco fuera de lugar tocando country al haber nacido en el norte de Inglaterra, pero que el hecho de que una leyenda como Johnny Cash grabara una de sus canciones no había hecho más que consolidarle. Las críticas fueron unánimes a Sting no le podían haber sentado mejor los 60, se le veía eufórico y muy satisfecho con la nueva gira.
AUDIENCIA:
5.000 espectadores.

ALL THIS TIME (BOSTON, 21/10/2011).

sábado, 22 de octubre de 2011

CONCIERTOS EN THE WANG THEATER AT THE CITI PERFORMING ARTS CENTER, BOSTON, MASSACHUSETTS (USA). (21 y 22/10/2011).


SETLIST:
- All this time
- Demolition man
- Seven days (con Chris Botti)
- I’m so happy I can’t stop crying
- I hung my head
- Stolen car (Take me dancing) (con Chris Botti)
- Fortress around your heart
- Fields of gold
- Sacred love
- Ghost story
- Heavy cloud no rain
- Inside
- The hounds of winter
- Love is stronger than justice (The munificent seven)
- Driven to tears
- End of the game
- Never coming home
ENCORES 1:
- Lithium sunset (solo día 21)
- Desert rose (solo día 22)
- Every breath you take
- Next to you
ENCORES 2:
- Message in a bottle (Acústica)
COMENTARIO:
Con dos conciertos consecutivos en Boston se daba el pistoletazo de salida a la nueva gira de Sting, “Back to bass”, solo dos meses y medio después de concluirse la “Symphonicity”. En esta ocasión las canciones se desprendían de sus opulentos ropajes para volver a sus bases originales. Sting volvió a hacerse cargo del bajo y se rodeó de una banda de 6 músicos, dos guitarristas (el siempre fiel Dominic Miller ahora secundado por su propio hijo Rufus), un batería (un viejo conocido,Vinnie Colaiuta, que no salía de gira con Sting desde 1997), una corista y ocasional violinista (la australiana Jo Lawry que en la “Symphonicity” tuvo un papel fundamental) y un multiinstrumentista (Peter Tickell, hermano de Kathryn, que deslumbró principalmente con su largos solos de violín eléctrico). El repertorio presentaba no pocas novedades y repescaba temas a los que no se siempre se les dio demasiada importancia, enfocándose más en la carrera como solista de Sting que en su pasado como vocalista y compositor de The Police (solamente se tocaron 5 temas de esta época, el más sorprendente “Demolition man”).
De sus tres primeros álbumes como solista se cogieron únicamente dos cortes, el felizmente recuperado y querido por todos, “Fortress around your heart”, y el “All this time” que presentó días antes en el “Today Show”. La última etapa de Sting, más desconocida para la mayoría, es la que tomó un mayor protagonismo: “Ten summoner’s tales” se revisitó hasta en 4 ocasiones (con la sorpresa añadida de volver a escuchar en vivo “Love is stronger than justice), de “Mercury falling” se tomaron 3 temas, y 2 de “Brand new day” (si consideramos que el tema preferido de la “Symphonicity”, “End of the game”, pertenecía en realidad a esas sesiones, y con un renovado “Ghost story” como momento especialmente emotivo de la velada). Irónicamente del disco menos valorado de toda la carrera de Sting, “Sacred love”, se extrajeron otros cuatro temas (“Stolen car”, “Inside”, “Never coming home” y la canción que daba título al disco no se tocaban en vivo desde su consiguiente gira). El invitado especial de la velada fue el trompetista Chris Botti que hizo un trabajo exquisito en “Seven days” (su tema preferido de Sting) y en la pegadiza “Stolen car”.
El espíritu rockero de la propuesta hermanó la gira desde un principio a la “Broken music Tour” pero en realidad Sting contratando a Tickell buscaba aportarle otras sonoridades que dieran nueva vida a las canciones. El hecho de contar también con Jo Lawry (asumiendo un rol decididamente menos protagónico, situada al fondo del escenario y no a la derecha de Sting como en la pasada gira), que es también multiinstrumentista, añadía aún más colorido y riqueza al asunto.
En el concierto del día 22, ya sin Chris Botti como colaborador, se decidió estrenar el tema "Desert rose" que inició la tanda de bises en sustitución de "Lithium sunset".
El día anterior a iniciar la gira Sting y Trudie fueron honrados como embajadores de Unicef en Reino Unido en una gala celebrada en el Park Plaza Castle de Boston y en la que tocó Chris Botti.
MÚSICOS:
Sting (Voz y bajo), Dominic Miller (Guitarra), Rufus Miller (Guitarra), Peter Tickell (Violín eléctrico y mandolina), Vinnie Colaiuta (Batería) y Jo Lawry (Coros y violín).
AUDIENCIA:
3.500 espectadores cada día.

miércoles, 19 de octubre de 2011

ACTUACIÓN EN TODAY SHOW, ROCKEFELLER CENTER, NUEVA YORK, NY (USA). (19/10/2011).


SETLIST:
- All this time
COMENTARIO:
A dos días de comenzar su nueva gira “Back to bass”, Sting seguía promocionando en la televisión americana su nuevo lanzamiento “25 years”. En esta ocasión le tocaba el turno al matutino “Today show” donde Sting y su banda interpretaron decentemente “All this time” a pesar de ser las 8 de la mañana. El multiinstrumentista Peter Tickell se encargó de tocar la reconocible mandolina de un “All this time” que sorprendió por ser demasido similar a la versión de estudio. Era junto con “Demolition man” el único anticipo a la esperada gira.
MÚSICOS:
Sting (Voz y bajo), Dominic Miller (Guitarra), Rufus Miller (Guitarra), Peter Tickell (Mandolina), Vinnie Colaiuta (Batería), Jo Lawry y Tabitha Fair (Coros).

jueves, 13 de octubre de 2011

INTRODUCCIÓN A "25 YEARS"


Alguna persona ingeniosa una vez dijo que solamente existen siete historias en todo el conjunto de la literatura autentica, en toda la experiencia humana. Yo creo que como seres humanos tratamos de entender nuestras vidas a través de historias. Pueden ser o no verdaderas, pero nos ayudan a darle un sentido al mundo que nos rodea. Es una maquinaria de significados y escribir canciones es como seguir la pista de hermosos y pequeños tesoros. Tiras de un hilo y el mundo es revelado. Y de repente, dejas de estar solo.

Desde el principio supe que la música era mi amiga. Cuando era niño mi vida familiar a menudo era caótica, así que recurría a la música como método de evasión del mundo. Sin querer ponerme demasiado místico, la música se convirtió en mi vida espiritual. Nunca me siento mejor conmigo mismo que cuando estoy tocando, cuando estoy luchando con un problema musical. Me siento completo en ese momento, y esa es la definición de meditación, entonces yo medito.

No es mi estilo acabar siempre el mismo producto, por ello he dado muchos giros musicales, todos ellos se reflejan aquí. Sin lugar a dudas, he tenido mucha suerte. El gusto popular ha coincidió en la mayoría de ocasiones con lo que a mí me interesaba. Pero no siempre. Yo creo, sin embargo, que sí pones toda tú integridad en todo lo que haces, la gente lo escucha. Ellos aprecian un esfuerzo honesto. Permitirme enfatizar que no me parece que hayan pasado 25 años. Aún siento curiosidad por la música, y aún sigo descubriéndome dentro de ella.

Finalmente, la gratitud es la primera emoción que siento cuando miro hacia atrás. Estoy increíblemente agradecido por la vida que he llevado. Y que sigo llevando, porque mi intención no es la de dejarlo todo pronto. Los próximos 25 años van a ser muy interesantes.

Ganarme la vida con algo tan delicado como la música es un gran honor. Me siento un privilegiado cada vez que leo la palabra “músico” en mi pasaporte. “Profesión: músico”. Para mí es una profesión muy digna. Entregas placer a la gente y recibo un enorme placer por haberme Ganado la vida hacienda eso, un trabajo que haría por nada.

Lo que he aprendido con los años es que los milagros no suceden y que lo que funciona es el progreso: hacer tenaz y determinante el aburrido proceso del día a día. Tienes que seguir trabajando y obtendrás resultados. Cualquier resultado, no importa lo pequeño que sea, merece la pena perseverar. No existen los milagros. Eso no ocurre.

Tienes que hacer todo clase de cosas para liberar el niño que hay en ti. Conservar la alegría de tocar, de estar con otros músicos, inspirándose con ellos.
A lo largo de mi carrera, he trabajado con músicos que eran mucho mejores que yo. Es como en el tenis, no aprendes si la pelota nunca vuelve.

Para mí el elemento más grande en la música es la sorpresa. Me encanta empeñarme en cosas en las que no parece que yo encaje.

Mi padre murió hace 25 años. Cogí sus manos en su lecho de muerte y le dije: “Mira, tenemos las mismas manos”. Y él me dijo: “Sí, pero tú las has usado mejor que las mías” dejándome totalmente consternado, porque era el primer cumplido que me hacía en toda mi vida. Su tiempo fue devastador.
Yo uso mis manos cada noche para tocar, cada día para escribir. Y pienso en todas las esperanzas que mi padre habría puesto en mi aunque fuera de manera discreta. Entonces me pregunto: ¿Habré estado a la altura de las alabanzas de mi padre en estos 25 años?, ¿habré usado bien mis manos?.