martes, 23 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN YOKOHAMA PACIFICO, YOKOHAMA (JAPÓN). (21/12/2008).

SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 7 de diciembre.
COMENTARIO:
Con esta actuación concluía la gira japonesa de “Songs from the labyrinth” que se tomaría un descanso de un mes y medio para ser retomada en Europa, con al menos tres conciertos contratados. Los planes de Sting al concluir estos compromisos presumiblemente son grabar un nuevo álbum pop en solitario, el primero desde que publicara “Sacred love” en 2003.
TELONEROS:
Stile Antico.
AUDIENCIA:
4.500 espectadores.

sábado, 20 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN FESTIVAL HALL, OSAKA (JAPÓN). (20/12/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 7 de diciembre.
COMENTARIO:
Este concierto en Osaka también se saldó con un lleno absoluto. Los japoneses estaban abiertos a disfrutar esta banda sonora sobre la vida de John Dowland que Sting traía como propuesta tras sorprender menos de una año antes reunificando a The Police para una única y definitiva gira.
TELONEROS:
Stile Antico.
AUDIENCIA:
2.700 espectadores.

CONCIERTOS EN BUNKAMURA ORCHARD HALL, TOKIO (JAPÓN). (16, 17 y 18/12/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 7 de diciembre.
COMENTARIO:
Las entradas para los tres conciertos de Tokio se agotaron con facilidad. Sting demostró tener un público muy fiel en Japón al que poco le importaba lo que cantara Sting con tal de escucharle. Era el comienzo de una breve gira japonesa de 5 fechas que vendió todas sus entradas a pesar de tratarse de recintos de mayor capacidad de los habituales para esta atípica gira.
TELONEROS:
Stile Antico.
AUDIENCIA:
2.150 espectadores cada día.

sábado, 13 de diciembre de 2008

STING ENTREVISTADO EN PARÍS

Sting dedicó a unos fans franceses un poco de tiempo, durante la representación en París de “Welcome to the voice”. Él habló de la preparación de su papel para la Opera, de trabajar con su hijo Joe, de Police...

Pregunta: Es tu segunda experiencia en la Opera después de “The 3 Penny Opera”. ¿Titubeaste a la hora de aceptar interpretar “Welcome to the voice” y que es lo que te atrajo de este proyecto?.

Sting: Acepté hacer un álbum para Deutsche Gramophon con Steve y Muriel, y aunque me gustaba la música, nunca pensé que estaría en un escenario representándola. Y... (risas) entonces ellos dijeron: “Estaría bien hacer un montaje”. Y yo les contesté: “¿Por qué no hacéis un montaje con mi hijo Joe ya que tiene el mismo registro de voz que el mío?. Ellos me dijeron: “Es una buena idea”. Entonces como Robert Wyatt, que canta la parte del amigo en el álbum, está postrado en una silla de ruedas y no le es posible participar, le dieron el papel del amigo a mi hijo. Me comentaron después: “Mira, tenemos la oportunidad de actuar en el Châtelet, en París, es un lugar muy famoso, tenemos a Elvis y a algunas cantantes de Opera, ¿lo harías?. Y contra todos mis prejuicios, dije: “De acuerdo, de acuerdo”. Eso sucedió hará un año, y desde el día en que tomé la decisión hasta el primer día de los ensayos, estaba aterrorizado, pensando: “No voy a estar en una Opera, no quiero llevar leotardos. Ese no soy yo. Conozco a Muriel y a Steve desde hace años y me gusta la música, lo llevaré a cabo, me pondré ese reto, me prepararé para afrontar el fin…”. Pero ahora que todo ha terminado, ha sido una de las experiencias más apasionantes de mi vida en muchos sentidos: ha sido muy desafiante, divertido, gente adorable, un reparto fantástico de gente creativa, un buen público, una buena respuesta. Así que después de todo, ha sido una muy buena experiencia de la que siempre me alegraré. No creo que lo hubiera hecho sin Elvis, porque ambos somos del mismo mundillo, podíamos encarar la música juntos. Sin él, me habría sentido menos confiado. Estoy contento de tomar aquella decisión aunque me asustara.

P: ¡Estamos muy impresionados por tu voz!. Cuéntanos como te preparáste.

S: Bien, aunque no pretendo ser un cantante de Opera, el ambito de la música es operístico, porque es muy bajo y muy, muy alto. De hecho estoy cantando en Mi que nunca antes había cantado en mi propio trabajo como estrella de pop. Nunca he cantado tan bajo como en Do... normalmente canto en el medio. Así, que no estoy cantando de manera operística, pero el contexto y el ámbito es operístico. Así que esto supuso obviamente un cambio. Aprendí los temas del álbum hará tres años, así que me los sabía. Pero tienes que sortear a los otros actores, sus vestuarios, los mobiliarios y los decorados, así que es un proceso mental diferente. Solicité un profesor de canto que viniera cada día y calentara mi voz operísticamente. El ámbito era ese. Ella me ayudó con mi respiración y el modo de decir ciertas palabras para que el sonido saliera mejor. Tuve también un profesor de francés enseñándome como decir “par ces heures” (risas). Me preocupaba cantar a una audiencia francesa en un lenguaje que realmente no hablo. Se decir frases, pero cantar... solo con que una persona se hubiese reído me habría desmoronado. Pienso que a la gente le sorprendió que no sonara disparatado, creo que la gente entendió lo que estaba cantando o eso al menos espero.

P: ¿Cuando aceptaste formar parte de “Welcome to the voide”, tenías una idea de Dionysos?, ¿sabías que estabas interpretando a un fan de alguna manera?.

S: Ya sabes que Muriel es una psicoanalista y juega con arquetipos. Cuando yo enfoqué este papel, yo lo entendí en un nivel muy simple: él es obrero siderúrgico y se enamora de una forma de arte burguesa, la Opera. Su amigo piensa que no tiene sentido, que es un completo adicto a la música, a la diva y a todo el erotismo del asunto. Así que es la sencilla historia de un obrero enamorándose en un sitio en el que no está acostumbrado a estar. Es así de simple para mí. Ya sea Dionysos o Rupertus (?), bueno no entiendo mucho de esto (riéndose). Muriel dijo: “Él es un Dios”. “Yo soy un hombre, lo voy a interpretar como a un hombre. Es el trabajo de un director dentro del contexto de la Opera el sugerir que soy un Dios, pero yo no se como hacer eso. Yo sabía como interpretar a un obrero… especialmente a un obrero que como a mí le gusta el arte elevado. Me gusta la música clásica. En muchos aspectos estoy contando mi propia historia, y no la de Dionysos. Ese era el trabajo de Muriel”.

P: ¿Como fue trabajar con tu hijo Joe?, ¿que sentiste?.

S: Creo que la más placentera experiencia de esta aventura ha sido trabajar con mi hijo y verle prosperar. Él es un cantante con mucho talento pero también como actor me ha demostrado estar en el sitio adecuado. Yo tuve la sospecha de que lo disfrutaría. Su madre es actriz musical. De hecho nos conocimos en un musical, ella era la protagonista femenina, yo estaba en el foso de la orquesta tocando el bajo. No me ha pillado por sorpresa pero al mismo tiempo me sorprendió lo bueno que era. Creo que la gente tenía curiosidad por vernos juntos porque nos peleamos un poco y en la vida real también nos peleamos un poco. Esa tensión es parte de nuestras vidas y de nuestro mutuo amor también. Es una realidad interesante... pensé que él estaría genial. Era mi favorito.

P: ¿Qué es más estresante formar parte de una Opera o de un concierto, trabajo que llevas desempeñando tantos años?.

S: Creo que es importante para un artista salir voluntariamente de su zona de confort. Si estás en una zona confortable, no evolucionas. Tan pronto como te pones en una situación incomoda o en la que tengas que aprender algo nuevo o haciéndote ser un novato, un aprendiz, estás forzado a crecer. Esa fue una de las razones por las que dije que sí, porque era algo un poco peligroso y nada cómodo. Ahora que lo he hecho, siento que he crecido como artista y que aquí he evolucionado. Esa es nuestra tarea en el planeta, ya seas un músico o cualquier otra cosa.

P: ¿Estas nervioso cuando sales a un escenario ya sea en tus propios conciertos o como parte de una Opera?.

S: No me pongo nervioso. Me tomo muy en serio lo que hago y me preparo. Sales en frente de mucha gente y haces algo que… podría salir mal. Más que nervios es sentido del ridículo. Pero una vez que lo superas, es divertido. Es una increíble cantidad de diversión. Mira, como Trudie me dijo: “Es tan solo vestirte elegante y cantar unas cuantas canciones, no te preocupes”. Tenía razón.

P: ¿Crees que todos estos proyectos (“The labyrinth”, la gira con The Police, la Opera) tendrán una influencia en tu trabajo futuro?, ¿serán nuevas fuentes de inspiración?.

S:
Sí. Creo que es interesante sumergirte en el proceso creativo de otra persona y salir de tu propia mente. Sumergirme en este proyecto de Dowland, en la Opera. Me voy esta noche para Australia para retomar la gira de Dowland. Creo que mis pilas están recargadas, así que el próximo año puedo empezar a pensar en escribir canciones. Creo que ha sido un ejercicio útil para salirme un poco de mi camino... ¿Quién sabe? (risas), yo no. Nada es seguro...

P: Hablas de escribir nuevas canciones, entonces, ¿esto será parte de inspiración para un nuevo álbum?.

S: Creo que es importante, para escribir una canción tienes que vivir tu vida, ya sabes. Si tu vida es solo escribir canciones, podría terminarse... Vivir una vida creativa y hacer otras cosas esperanzado ayuda en el proceso creativo.

P: Amplía tu horizonte...

S: Sí.

P: ¿Cual es tu escena favorita de “Welcome to the voice”?.

S: Oh, ¡me encantó trabajar con Joe!. Elegiría la de nuestra pelea.

P: ¿Quizás te recordó cuando tenías esa “pelea creativa” en The Police, peleando juntos?.

S: ¡Sí!. Tengo moratones, ¡sí!. Estoy de rodillas buena parte de la obra, tengo buenos moratones (risas). ¡Me han dado golpes en el oído unas cuantas veces!. Pero esto te ayuda a actuar. Lo hace mas real.

P: Has trabajado muchos años con Police y también solo, la mayoría de las veces tu decidías la dirección que querías darle al espectáculo. ¿Es más cómodo o algo distinto el ser dirigido, el escuchar frases como: “Quizás deberiás hacer esto...”?.

S: Es interesante tener a alguien encargado de decirte: “Canta la canción y permanece ahí, que sea de esta manera”. Porque en mi propio trabajo yo tomo mis propias decisiones. A menudo es un conflicto entre tu instinto y el del director. No eres completamente libre como actor. Puedes hacer lo que quieras pero si quieres complacer al director tienes que hacer cosas en contra de tu propio instinto por alguna razón. Pero es cuestión de explicarse, de hablar, de decir cual es tu visión y “¿por qué estoy haciendo esto?”. Es interesante. Muriel es muy inteligente.

P: He oído que tocaste con Dominic hace unas semanas en un pequeño club. ¿Cómo sucedió?.

S: Hum!, ¿no estuvisteis allí?.

P: No, ¡el día después!. Nos perdimos tú actuación.

S: Ahhh. Bien... ya sabes que yo siempre estoy orgulloso de mis chicos cuando hacen algo por su cuenta. Yo les animo para que trabajen solos. Me alegra cuando tienen éxito y es bonito ir a verles y que te inviten a subir al escenario para cantar juntos. Ellos son parte de mi familia, son como mis hijos (risas). Con Dominic estoy deseando reunirme el próximo año. Para entonces él habrá crecido como músico y como persona por haber hecho esas otras cosas. Si él está atado a mí todo el tiempo ninguno de los dos crecería. Es bueno separarse, reunirse, separarse... Ví a Manu Katché anoche. Él indudablemente ha madurado, se ha convertido en una enorme celebridad. Esos tipos son aún mi familia. Continuidad y familia, es aún importante.

P: El día después de que tú actuaras con él, Dominic habló de tí, te tiene mucho respeto. Dijo: “¡Ayer el jefe estuvo aquí!. Os lo perdísteis anoche”. (Sting se rie). ¡Es un gran fan de tu trabajo!. Has estado de gira durante años en grandes recintos, como estadios, y aquella noche en un club muy pequeño, como cuando empezaste. ¿Sentiste algo especial?.

S: Es bonito estar tan cerca del público. Es muy distinto, es más difícil. En el estadio de Francia hay muchos gestos, humo y luces. Pero en el escenario de un pequeño club es real, tienes que tocar y cantar bien… Sí, ¡es muy difícil!. Pero nuevamente es un cambio, no es la “zona cómoda”.

P: Sobre Police: ¿Crees que algún día podréis hacer otra gira?.

S: No lo creo. Pienso que nuestra intención era recrear algo que no existió durante 25 años. Creo que lo hicimos asombrosamente bien, comercialmente fue muy exitoso. Varios millones de personas nos vieron y entonces paramos. Creo que las cosas deben terminar (risas). Cuando las cosas terminan, algo nuevo comienza. Así que no hay planes para ello... estoy muy feliz y orgulloso de que lo hiciéramos, estoy feliz de que haya terminado. Pero no, yo diría que no. No volverá a suceder otra vez.

P: Fuimos felices de que nos dieras la oportunidad de ver a The Police, eramos muy jovenes en aquella época.

S: ¡Claro que lo erais!. Y yo también (risas). ¡Era demasiado joven la primera vez!.

P: Sobre “Welcome to the voice”: A menudo dices que sorprender a la audiencia es una de tus motivaciones. Implicarte en “Welcome to the voice” fue por esa razón: sorprender al público?.

S: Mira, estoy en un viaje musical de descubrimiento, de la música, de mi mismo, del mundo en general. La gente que me ha escuchado durante años verá que estoy haciendo un viaje; espero que lo realicen conmigo… para mí es intrigante, solo hago lo que me provoca curiosidad. No pienso comercialmente todo el tiempo. “Welcome to the voice” no es una aventura comercial ni tampoco Dowland. Es tan solo una intriga por la música. Si la gente quiere acompañarme, estaré muy feliz. Si ellos dicen: “No, no, solo me gustaba cuando estaba en The Police”, me parece bien también. Así que es un viaje que no ha terminado aún y que continuará.

P: ¿Como fue cantar con Herbie Hancock una versión de “Sister Moon” para su álbum “Possibilies”?.

S: La hicimos hace unos cuantos años. Herbie es uno de mis ídolos y que él quisiera interpretar una de mis canciones y hacer sus propios arreglos fue un gran honor. Es una versión fantástica también, realmente buena, me encanta, es un privilegio cuando haces este tipo de cosas…

P: Él dijo que tu voz era muy diferente de como pensaba que era, estaba sorprendido.

S: Hum!, os agradezco vuestras preguntas, ha sido agradable hablar con vosotros. ¡Hasta pronto!.


ENTREVISTA REALIZADA POR JÉRÔME, STÉPHANE, LESLIE Y ESTELLE.
TRADUCCIÓN: JKASKER.

CONCIERTO EN THE PALLADIUM, DUBAI (EMIRATOS ÁRABES UNIDOS). (12/12/2008). CANCELADO.

COMENTARIO:
Este concierto fue cancelado a un día de ser celebrado alegándose que el sitio no estaba preparado para celebrar dicho concierto. No se sabe si motivos de seguridad forzaron a tomar esta decisión, pero aparentemente la cita tendrá lugar finalmente en 2009. Aún se desconoce la nueva fecha.

jueves, 11 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN JOCKEY CLUB AUDITORIUM, HONG KONG (CHINA). (10/12/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 7 de diciembre.
COMENTARIO:
Sting también había tocado en febrero en China, concretamente en Macao. En esta ocasión la cita fue en Hong Kong en un auditorio de reciente creación. La gira promocional de “Songs from the labyrinth” en Australia y Asia estaba resultando un éxito mayor del esperado. Después vendrían 6 conciertos en Japón y ya en febrero una tour europeo que se ampliaba al confirmarse la participación de Sting y Edin Karamazov en el Guitar & Arts Festival de Belgrado (Serbia). El Jockey Club se llenó en un 70% y mucha gente salía extrañada de lo que había visto dentro, quizás al ver Sting en el cartel pensaban que escucharían temas como “Roxanne” o “Every breath you take”, sin pararse a informarse quienes era Edin Karamazov y John Dowland y que demonios es un laúd.
TELONEROS:
Stile Antico.
AUDIENCIA:
700 espectadores.

martes, 9 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN ESPLANADE HALL, SINGAPUR (SINGAPUR). (8/12/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 7 de diciembre.
COMENTARIO:
Después de poder ver a The Police el 4 de febrero de este año en el National Indoor Stadium, frente a 10.000 personas, pocos imaginaban que solo 10 meses después tendrían la oportunidad de ver de nuevo a Sting tocando en Singapur frente a un millar de personas. En esta ocasión Sting no se remontaba a sus canciones de finales de los 70 y principios de los 80, sino que se remontaba hasta el siglo XVI para actualizar el cancionero de John Dowland. En los bises tocó un tema de 1898 (“Where the corals lie from sea pictures”), otro de 1912 (“Linden lea”) y un tercero de 1965 (“In my life”).
TELONEROS:
ZBG y Stile Antico.
AUDIENCIA:
1.000 espectadores.

lunes, 8 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN PLENARY HALL, KUALA LUMPUR (MALASIA). (7/12/2008).


SETLIST:
- Walsingham
- Right honorable: as I have bin most bound unto your honor... (Lectura: Extracto 1 de carta)
- Flow my tears
- The lowest trees have tops
- ...Then in time passing on Mr. Johnson died... (Lectura: Extracto 2 de carta)
- The most high and mighty christianus the Fourth, King of Denmark, his Galliard
- Can she excuse my wrongs? (con Stile Antico)
- ... And according as I desired ther cam a letter... (Lectura: Extracto 3 de carta)
- Fine knacks for ladies (con Stile Antico)
- ...From thenc I went to Landgrave of Hessen... (Lectura: Extracto 4 de carta)
- Fantasy
- Come, heavy sleep (con Stile Antico)
- …And from thence I had great desire to see Italy… (Lectura: Extracto 5 de carta)
- La Rossignol (My Lord Willoughbys welcome home)
- Come again
- Have you seen the bright lily grow
- ...After my departures I caled to mynde our conference... (Lectura: Extracto 6 de carta)
- Weep you no more, sad fountains
- Clear or cloudy
- ...Men say that the Kinge of Spain is making gret preparation... (Lectura: Extracto 7 de carta)
- In darkness let me dwell
ENCORE 1:
- Where corals lie from sea pictures
- Linden lea
- In my life (con Stile Antico)
- Fields of gold
- Message in a bottle (con Stile Antico)
ENCORE 2:
- Say love if ever thou didst find
- Hellhound on my trail
COMENTARIO:
La última vez que Sting actuó en Kuala Lumpur fue en febrero de 2005 bajo el marco de la “Sacred love Tour”, ahora tres años después regresaba con una propuesta totalmente distinta, interpretar con la única ayuda de un laúd los temas de un compositor renacentista. Durante hora y media Sting trasladó con su voz al público hasta el siglo XVI, y estos le agradecieron calurosamente que interpretara dos de los temas de su repertorio arreglados debidamente para ser tocados con laúd y una improvisada versión del “Hellhound on my trail”, de Robert Johnson. Sting en la portada del ya lejano “Ten summoner’s tales” (1993) ya jugaba con la idea de ser un trovador, y con esta gira ha alcanzado su sueño.
TELONEROS:
ZBG y Stile Antico.
AUDIENCIA:
3.000 espectadores.

viernes, 5 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN CONCERT HALL, PERTH (AUSTRALIA). (5/12/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 3 de diciembre.
COMENTARIO:
El concierto volvió a presentar el mismo repertorio repleto de canciones de John Dowland, un par de temas propios y un puñado de excelentes versiones: “Have you seen the bright lily grow” (Robert Johnson), “Where corals lie from the sea” (Edward Elgar), “Linden lea” (Vaughan Williams), “In my life” (John Lennon/Paul McCartney) y “Bethlehem down” (Peter Warlock/Bruce Blunt). El único tema de Dowland que Sting no toca nunca en directo por alguna extraña razón es la estupenda “Wilt thou unkind thus reave me”. El tema de los Beatles fue mucho menos aplaudido que los propios de Sting porque el público tardó un buen rato en identificarlo. Esa tarde Sting había sorprendido al acudir a la prueba de sonido cargado con su laúd y con la ropa que vestiría en la actuación de por la noche.
TELONEROS:
ZBG y Stile Antico.
AUDIENCIA:
1.200 espectadores.

jueves, 4 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN THE ARTS CENTRE, HAMER HALL, MELBOURNE (AUSTRALIA). (3/12/2008).


SETLIST:
- Walsingham
- Right honorable: as I have bin most bound unto your honor... (Lectura: Extracto 1 de carta)
- Flow my tears
- The lowest trees have tops
- ...Then in time passing on Mr. Johnson died... (Lectura: Extracto 2 de carta)
- The most high and mighty christianus the Fourth, King of Denmark, his Galliard
- Can she excuse my wrongs? (con Stile Antico)
- ... And according as I desired ther cam a letter... (Lectura: Extracto 3 de carta)
- Fine knacks for ladies (con Stile Antico)
- ...From thenc I went to Landgrave of Hessen... (Lectura: Extracto 4 de carta)
- Fantasy
- Come, heavy sleep (con Stile Antico)
- …And from thence I had great desire to see Italy… (Lectura: Extracto 5 de carta)
- La Rossignol (My Lord Willoughbys welcome home)
- Come again
- Have you seen the bright lily grow
- ...After my departures I caled to mynde our conference... (Lectura: Extracto 6 de carta)
- Weep you no more, sad fountains
- Clear or cloudy
- ...Men say that the Kinge of Spain is making gret preparation... (Lectura: Extracto 7 de carta)
- In darkness let me dwell
ENCORE 1:
- Where corals lie from sea pictures
- Linden lea
- In my life (con Stile Antico)
- Fields of gold
- Message in a bottle (con Stile Antico)
ENCORE 2:
- Bethlehem down
- Say love if ever thou didst find
COMENTARIO:
Sting intercalaba siempre entre las canciones de Dowland, fragmentos de sus cartas y anécdotas del contexto histórico de estas canciones de más de 500 años de antigüedad. También hizo alardes de su mejora al tocar al laúd y tras un lucido duelo con Edin dijo con ironía al público: “Espero que os hayáis dado cuenta que las partes más complejas las tocaba yo”. En el concierto de Melbourne se introdujo como novedad una versión del famoso tema de los Beatles, “In my life”, con los ocho miembros de Stile Antico de acompañamiento. Las entradas una vez más se agotaron.
Los teloneros ZBG, cuyo nombre está tomado del apellido de sus tres miembros: Allan Zavob, David Berlin y Slava Grigoryan, fueron los encargados de abrir el espectáculo con una actuación de fusión de jazz y música clásica.
TELONEROS:
ZBG y Stile Antico.
AUDIENCIA:
2.150 espectadores.

miércoles, 3 de diciembre de 2008

EL TRIBUTO A PAVAROTTI EN DVD

El 9 de diciembre Decca edita el DVD "The Tribute to Pavarotti: One amazing weekend in Petra", en el que se puede ver parte del tributo que se hizo al desaperecido tenor Luciano Pavarotti en un marco tan incomparable como las ruinas de Petra.
Entre muchos otros artistas, Sting participa en un par de temas: "Have you seen the bright lily grow", con el laudista Edin Karamazov, y "Là ci darem la mano", con la soprano Angela Gheorghiu.

martes, 2 de diciembre de 2008

CONCIERTO EN CITY HALL, GEORGE SQUARE, BRISBANE (AUSTRALIA). (1/12/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 30 de noviembre.
COMENTARIO:
Sting demostró que a pesar de ser un laudista limitado, sirve muy bien para acompañar al que es el verdadero embajador del laúd, Edin Karamazov. La pasión incondicional que Sting siente hacía la música de Dowland hace que este concierto sea totalmente convincente y llegara a sus cotas más altas en inspiradísimas interpretaciones de “Come again” o “Weep you no more, sad fountains”. El coro clásico Stile Antico hicieron interpretaciones inolvidables en temas como “Come heavy sleep” o “Can she excuse my wrongs?”. Sting recientemente había participado en el nuevo disco de Karamazov titulado “The lute is a song” y editado en el sello Decca Classics.
TELONEROS:
ZBG y Stile Antico.
AUDIENCIA:
1.000 espectadores.

NUEVAS COLABORACIONES DE STING

Sting ha colaborado recientemente en dos álbumes:

En "The lute is a song", primer álbum en Decca Classics del laudista bosnio Edin Karamazov, que cuenta con Sting en el tema "Alone with my thoughts this evening" (era el temita acústico que antecedía a "I was brought to my senses").

Sting grabó un dueto con Charles Aznavour hace más de dos años, ahora en diciembre parece que por fín verá la luz, el álbum se llama "Duos" e incluye el tema en francés ("L’amour c’est comme un jour") e inglés ("Love is new everyday").

domingo, 30 de noviembre de 2008

CONCIERTO EN OPERA HOUSE CONCERT HALL, SIDNEY (AUSTRALIA). (30/11/2008).


SETLIST:
- Walsingham
- Right honorable: as I have bin most bound unto your honor... (Lectura: Extracto 1 de carta)
- Flow my tears
- The lowest trees have tops
- ...Then in time passing on Mr. Johnson died... (Lectura: Extracto 2 de carta)
- The most high and mighty christianus the Fourth, King of Denmark, his Galliard
- Can she excuse my wrongs? (con Stile Antico)
- ... And according as I desired ther cam a letter... (Lectura: Extracto 3 de carta)
- Fine knacks for ladies (con Stile Antico)
- ...From thenc I went to Landgrave of Hessen... (Lectura: Extracto 4 de carta)
- Fantasy
- Come, heavy sleep (con Stile Antico)
- …And from thence I had great desire to see Italy… (Lectura: Extracto 5 de carta)
- La Rossignol (My Lord Willoughbys welcome home)
- Come again
- Have you seen the bright lily grow
- ...After my departures I caled to mynde our conference... (Lectura: Extracto 6 de carta)
- Weep you no more, sad fountains
- Clear or cloudy
- ...Men say that the Kinge of Spain is making gret preparation... (Lectura: Extracto 7 de carta)
- In darkness let me dwell
ENCORE 1:
- Where corals lie from sea pictures
- Linden lea
- Fields of gold
- Message in a bottle (con Stile Antico)
ENCORE 2:
- Behlehem down
- Say love if ever thou didst find
COMENTARIO:
Sting actuó en el Opera House de Sidney continuando la gira del laúd que dejó aparcada en marzo de 2007 para iniciar una gira de reunión con sus viejos compañeros de The Police. Tras 15 meses de una exitosa gira mundial que concluyó en agosto, y tras probar suerte recientemente en la Ópera de París, Sting vuelve a colaborar con el laudísta bosnio Edin Karamazov para defender las canciones que en el siglo XVI compuso John Dowland. El concierto tuvo la triste casualidad de coincidir con la muerte a los 90 años de Joern Utzon, el arquitecto que diseñó el famoso Opera House. Todas las entradas para este evento se vendieron con rapidez. Aparte de los temas de Dowland, Sting interpretó alguna composición de Edward Elgar, de Vaughan Williams y sus propias “Fields of gold” y "Message in a bottle", arregladas para la ocasión. Sting manifestó: “Nunca soñé poder tocar en un lugar como este”.
MÚSICOS:
Sting (Voz y laúd), Edin Karamazov (Laúd) y Stile Antico (Coros).
TELONEROS:
ZBG y Stile Antico.
AUDIENCIA:
2.679 espectadores.

martes, 25 de noviembre de 2008

MI CITA CON EL CHÂTELET

Teatro Châtelet, 23 de noviembre de 2008.

“WELCOME TO THE VOICE” (16 h).

Música: Steve Nieve.
Libreto: Muriel Teodori.
Director musical: Wolfgang Doerner.

Sting (Dionysos)
Elvis Costello (El Jefe de policia)
Sylvia Schwartz (Lily)
Marie-Ange Todorovich (El fantasma de Carmen)
Sonya Yoncheva (El fantasma de Butterfly)
Anna Gabler (El fantasma de Norma)
Joe Sumner (El amigo de Dionysos

Steve Nieve (Piano, sintetizador Moog y Theremin)
Vincent Segal (Violoncello, violoncello eléctrico y guitarra eléctrica)
Ibrahim Maalouf (Trompeta)
Ned Rothenberg (Saxofón alto y soprano, clarinete y clarinete bajo, flauta y shakuhashi)

Ensemble Orchestral de Paris.
Choeur du Châtelet.

En las estaciones del metro empecé a ver los primeros carteles publicitarios de “Welcome the voice”, un rato después vería por primera vez la fachada del Teatro de Châtelet, que se encuentra frente al Teatro de la Villa de París. Es un teatro construido en 1862 pero remodelado muy notoriamente en 1989, allí se representan musicales más vanguardistas que en el Teatro de la Villa donde solamente se representan Óperas. El Châtelet ya anunciaba entre sus próximos estrenos las adaptaciones de las películas “Un día en Nueva York” o “Eduardo Manostijeras”, también hay espacio para los conciertos como el que próximamente ofrecerá Jaime Cullum.

He leído en la mayoría de crónicas sobre estas 5 representaciones de “Welcome to the voice” que supone el debut de Sting en la Ópera, habría que matizar que supone su debut en la Ópera de París, porque todos sabemos que Sting ya había interpretado una Ópera de Kurt Weill hace casi 20 años, “La Ópera de los tres peniques” se representó en Washington y Nueva York entre septiembre y diciembre de 1989. Las malas críticas del Washington Post aceleraron su clausura.

“Welcome to the voice” es una obra creada por el matrimonio formado por el pianista Steve Nieve (que se ha encargado de musicarla) y la escritora francesa Muriel Teodori (que ha escrito el libreto) y que ha tardado 8 años en poder verse representada. En mayo de 2007 tras una larga e intermitente grabación se publicó bajo el sello Deutsche Grammophon con la participación de Sting, Barbara Bonney, Robert Wyatt, Elvis Costello, Sara Fulgoni, Nathalie Manfrino, Amanda Roocroft y The Brodsky Quartet.

Yo he tenido la inmensa suerte de ver una de estas 5 únicas representaciones que difícilmente tendrán continuidad y a continuación paso a detallaros mi experiencia:

“Nevaba en París, estábamos bajo cero, llegamos al Teatro Châtelet a las 3 de la tarde y fue una cortesía que nos permitieran resguardarnos del frío, quedaba una hora para la función y ya había unas 10 personas esperando. Un cartel ya nos ponía al corriente de que la obra duraba una hora y media y no tenía descanso. La gente hacía colas para recoger las entradas sacadas de Internet.
A las 3 y media un par de chicas apartan a la gente que esperaba en las escaleras y arrastrando unos pesados muebles empiezan a ofrecer el programa de la obra a 10 euros, yo no me lo pensé y compré uno. El libreto editado por el Châtelet es todo en francés pero incluye todo los datos de interés sobre la obra, biografías de todos sus participantes y bastantes fotos de los ensayos, en total 80 páginas con mucha información. El libreto que nos dieron después cortesía del teatro no tenía más que 4 páginas y contaba con un argumento muy general.
Inmediatamente nos dejaron acceder por las escaleras, me entretuve mirando el merchandising que ofertaba el teatro, discos de Sting a una media de 20 euros, dvd’s a unos 30, discos de Costello, alguna que otra ópera, anteojos que no quise saber cuanto costaban y por supuesto el cd de “Welcome to the voice”.
No tardé en encontrar mi sitio en uno de los anfiteatros, estaba un poco lejos pero bien centrado para ver la obra. A las 4 y 10 se apagaron las luces y comprobé que el teatro debía estar a un 70% porque las zonas más ladeadas y de más difícil visibilidad no se habían vendido no sé si con intención o sin ella. Calculo que habría unas 1.800 personas.

APERTURA (Ensemble Orchestral de París y la voz en off de Sylvia Schwartz).
En el foso de los músicos se ponen todos en pie porque el director de la orquesta Wolfgang Doerner ha entrado, un sonoro aplauso. Veo muy claramente a Steve Nieve con una camiseta gris sentado frente a los teclados. Se apagan las luces y comienza un interludio musical de unos 10 minutos con una proyección con imágenes de fundiciones de metal. La voz de Sylvia de fondo a una bonita melodía que se prolongó demasiado tiempo, cuando los ánimos empezaban a flaquear sale Sting inesperadamente por el lado izquierdo del escenario.

1. EL PRÓLOGO DE DIONYSOS (Sting y Sylvia Schwartz)
Dionysos (Sting) empieza a cantar a cappella y cuando los instrumentos empiezan a sonar se levanta el telón y se descubre el que será el escenario único de la función, una calle en medio de dos edificios, el edificio de la derecha es el Teatro de la Ópera lleno de andamios y en el que unos cuantos obreros (entre ellos Dionysos) se encuentran restaurándolo. Dionysos escucha cantar a Lily (Sylvia Schwartz) cuando acude al teatro y queda automáticamente fascinado con su voz. Dionysos arranca un pedazo de un cartel de Lily, lo besa y lo guarda, después se tumba en un banco a seguir escuchando la música que tanto le obsesiona.
Este prólogo ha sido modificado con respecto al cd, allí tan solo lo cantaba Sting.

2. LA CANCIÓN DEL FANTASMA DE CARMEN (Marie-Ange Todorovitch y Sting).
Mientras Dionysos duerme sobre el banco se le aparece el primer fantasma de la Ópera, el fantasma de Carmen (Marie-Ange Todorovich) quien trata de convencerle para que muera.

3. POLVO Y MENTIRAS (Joe Sumner y Sting).
El amigo de Dionysos (Joe Sumner) entra en escena para tratar de hacerle entender que la música que le obsesiona no está hecha para obreros como él sino para burgueses y que es hipnótica y engañosa. En esta escena padre e hijo se empujan repetidamente. Este fragmento completo se ha escrito expresamente para la función porque en el cd no aparecía.

4. LA BELLA LIBERTAD (Sting, Joe Sumner y los obreros).
En este tema los obreros compañeros de Dionysos tratan de hacerle ver que hay otras cosas aparte de la Ópera sin mucho éxito porque Dionysos no hace más que exaltar una y otra vez la figura de Mozart. Aquí es donde más añoré la voz de Robert Wyatt, el amigo de Dionysos en el cd, cuya participación en la obra habría sido complicada ya que está postrado en una silla de ruedas desde hace 35 años tras una extraña fiesta que terminó con él mismo cayendo por una ventana.

5. ELOGIO INFINITO A LA VOZ HUMANA (Sting).
Uno de los momentos más intensos de la obra en la que Dionysos se alza sobre una plataforma sobre el resto de los obreros y ensalza el poder de la voz humana, lo que nos distingue del resto de especies. Al finalizar el público se saltó el protocolo y aplaudió por única vez en toda la obra y no era para menos, la interpretación de Sting lo mereció.

6. EL BALLET DE LOS BASUREROS (Ibrahim Maalouf).
El trompetista libanés Ibrahim Maalouf fue el intérprete de un solo en este interludio musical que tampoco aparecía en el cd.

7. LA CANCIÓN DEL FANTASMA DE BUTTERFLY (Sonya Yoncheva).
El segundo fantasma de la Ópera se le aparece a Dionysos, el fantasma de Butterfly (Sonya Yocheva) y le ofrece la muerte como poder curativo de sus problemas. Butterfly se sienta sobre Dionysos que yace tumbado en el suelo y con un cuchillo está a punto de apuñalarle pero al final termina por besarle.

8. LA CANCIÓN DEL FANTASMA DE NORMA (Anna Gabler).
La aparición del tercer fantasma de la Ópera, el fantasma de Norma frena a Butterfly de matar a Dionysos. Norma cree con firmeza que Dionysos al estar enamorado ya es un hombre muerto.
Al final de este acto los tres fantasmas se pasan de una a otra a Dionysos y le besan.

9. SER FUERTE (Sting, Marie-Ange Todorovich, Sonya Yoncheva y Anna Gabler).
Mi tema favorito de la obra empezó a capella cantado por Dionysos en el que da toda una declaración de intenciones al afirmar “que amar es más fuerte que ser amado”. A Dionysos le secundan las voces de los tres fantasmas. Supone una novedad con respecto al álbum en el que también estaba interpretado únicamente por Sting.

10. LA CANCIÓN DEL PERFUME (Sylvia Schwartz y Sting).
Primera oportunidad de lucimiento de la madrileña Sylvia Schartz en la que aparece y se muestra como lo que es, una diva de la Ópera. En este número se incluye también “El deseo de Dionysos” que en el álbum era totalmente independiente y en el que Dionysos le dice a Lily: “quiero probar tu piel, quiero tocar tus labios”.

11. EL BALLET DEL DESEO (Sylvia Schwartz, Sting y Vincent Segal).
Mientras un violonchelista eléctrico toca (la primera vez que escucho este peculiar instrumento, un híbrido entre guitarra y cello, con sonido semejante al sitar) Dionysos y Lily se entregan intermitentemente a la pasión y al rechazo.

12. ALBOROTADOR (Elvis Costello, Joe Sumner y los obreros).
Hace acto en escena el jefe de policía (Elvis Costello) para detener a Dionysos por alborotador y escandaloso. El amigo de Dionysos trata de mediar mientras el jefe de policía tira por el suelo a Dionysos y le inmoviliza con una pistola de descargas eléctricas. Casi 50 minutos esperando para poder ver en escena a Costello, que surgió en el panorama musical a finales de los 70 al igual que Sting, con el que tuvo algún desencuentro en el pasado y al que le une una gran amistad en el presente.

13. NO LO TOQUÉIS (Sylvia Schwartz y Ned Rothenberg).
Lily, la diva, intercede también por Dionysos haciendo público por vez primera su amor hacia él. Antes de su entrada en escena el saxofonista Ned Rothengerg hizo un emotivo solo en el escenario.

14. DISTANCIACIÓN (Los obreros, el amigo y los fantasmas).
Hasta 30 personas en escena, los obreros, el amigo de Dionysos y los fantasmas cogen este y lo llevan en volandas de un lado a otro del escenario como muestra de su felicidad por el feliz desenlace que parece tener la historia.

15. ¿LA FELICIDAD? (Elvis Costello).
El único número en solitario de Costello, reescrito para dar más longitud a su breve participación en el álbum, de hecho allí lo interpretaban Sting y Robert Wyatt. Elvis Costello con su sotana de cura hizo una buena y sentida interpretación.

16. EL BALLET DE LA DESESPERACIÓN (Sting, Elvis Costello, Marie-Ange Todorovich, Sonya Yoncheva, Anna Gabler y Sylvia Schwartz).
Otro número reestructurado para dar un mayor protagonismo a Costello, quitándoselo a Joe Sumner. Dionysos se desespera por el inesperado abandono de Lily encontrándose por primera vez con la compasión del jefe de la policía y de los tres fantasmas de la Ópera.

17. EL DUO IMPROBABLE (Sting, Sylvia Schwartz, Joe Sumner y los obreros).
El tema estrella, el más reconocible del álbum y el que cierra el mismo. Finalmente la diva Lily y el obrero de origen griego Dionysos salvan todos los escollos para estar juntos, aunque nadie apostara nada por ello. En este tema estuvieron presentes todos los participantes de la obra, incluso el propio Costello que termina bailando y quizás enamorándose del fantasma de Norma. Al grito de “las voces nos unen” da por finalizada la función.

Se apagan las luces, un sonoro aplauso, mucha gente de pie emocionada, se vuelven a encender las luces y todo el reparto de la mano hace reverencias al público. Después van saliendo uno a uno, recibiendo el calor del público por este orden: Anna Gabler, Sonya Yoncheva, Marie-Ange Todorovich y Joe Sumner. Después sale Elvis Costello, un sonoro aplauso, pero nada comparable al que recibe la madrileña Sylvia Schwartz. Por último un eufórico Sting se tira de rodillas en el medio del escenario levantando los brazos al cielo para recibir una enorme ovación.
A pesar de toda la controversia que leí que había levantado esta obra, los aplausos se alargaron durante 10 minutos y en mi palco, en el que habría unas 100 personas, tan solo abandonaron la función dos mujeres mayores, ambas tuvieron un encontronazo con un traicionero escalón que las hizo abrir la puerta literalmente con la cabeza, supongo que se trataba de un castigo divino.

He de romper una lanza a favor de la organización del Teatro Châtelet, visto lo visto en París pensaba que nos atracarían, pero no, en ningún momento hicieron intención de cobrar propinas por acomodar a la gente ni tampoco nos cobraron nada por guardar nuestras pertenencias, todo un detalle a agradecer.
Terminada la obra, a las 6 de la tarde nos encontramos con la lluvia parisina que nos acompañó hasta que abandonamos París a eso de las 10’30 para regresar a Madrid. Me quedo con el recuerdo de una genial experiencia en una ciudad cara pero apasionante que hasta ahora no conocía y además me llevo una edición especial de “Songs from the labyrinth”, con 3 temas extras, que encontré de manera fortuita en el “Virgen Megastore” de los Campos Eliseos.
Ahora mi libreto de “Welcome to the voice” acompañará al de “Three Penny Opera”, a esta obra no asistí como es lógico, pero su libreto lo conseguí a través de Ebay.

lunes, 24 de noviembre de 2008

CONCIERTOS EN THÉÂTRE DU CHÂTELET, PARÍS (FRANCIA). (20, 21, 23, 24 y 25/11/2008).


SETLIST:
- Prologue of Dionysos (con Sylvia Schwartz)
- Song of the ghost of Carmen (con Marie-Ange Todorovitch)
- Dust and lies (con Joe Sumner)
- Grand, grand freedom (con Joe Sumner y el coro)
- Unfailing welcome to the voice
- To be is strong (con Maria-Ange Todorovitch, Sonya Yoncheva y Anna Gabler).
- Perfume song (con Sylvia Schwartz)
- Despair (con Elvis Costello, Marie-Ange Todorovitch, Sonya Yoncheva, Anna Gabler y Sylvia Schwartz).
- The unlikely duet (con Sylvia Schwartz y Joe Sumner).
COMENTARIO:
Representación en vivo de la Ópera que Steve Nieve y Muriel Teodori publicaron en 2007 con la colaboración de entre otros Sting y Elvis Costello, quienes vuelven a participar desempeñando los mismos roles que en el álbum. La principal novedad radica en que el hijo de Sting, Joe, también participa en la obra haciendo el papel que el gran Robert Wyatt hizo en la versión original. La dirección musical corrió a cargo de Wolfgang Doerner. A la madrileña Sylvia Schwartz se le encargó la difícil misión de sustituir a Barbara Bonney realizando su cometido con gran éxito. La obra a pesar de las ciertas controversias que pudiera despertar a los puristas del género, tuvo un éxito considerable de público y crítica. Se representó durante 5 únicos días en el Teatro Châtelet de París.
PARTICIPANTES:
Sting (Dionysos), Elvis Costello (El jefe de policía), Sylvia Schwartz (Lily, la Diva), Marie-Ange Todorovitch (El fantasma de Carmen), Sonya Yoncheva (El fantasma de Madame Butterfly) y Anna Gabler (El fantasma de Norma) y Joe Sumner (Amigo de Dionysos).
MÚSICOS:
Steve Nieve (Teclados), Vincent Segal (Cello), Ibrahim Maalouf (Trompeta), Ned Rothenberg (Saxofón), Ensemble Orchestral de Paris (Orquesta) y Choeur du Châtelet (Coro).
AUDIENCIA:
2.200 espectadores cada día.

miércoles, 5 de noviembre de 2008

CONCIERTO EN SUNSET JAZZ CLUB, PARÍS (FRANCIA). (31/10/2008).


SETLIST:
- Shape of my heart (con Dominic Miller)
COMENTARIO:
Dominic Miller, guitarrista habitual de Sting durante 16 años, actuó en un pequeño club de París los días 31 de octubre y el 1 de noviembre como telonero de Nicolas Fiszman. Curiosamente Sting también se encontraba allí ensayando la Ópera “Welcome to the voice”, cuya premiere tendría lugar en menos de un mes, y sorprendió a todos los presentes del concierto del día 31 cuando subió al escenario para cantar su célebre tema “Shape of my heart”, que curiosamente compuso junto a Dominic. El guitarrista argentino versionó además otros 4 temas de Sting: “Fragile”, “Fields of gold”, “Lullaby to an anxious child” y “Bring on the night”.
MÚSICOS:
Sting (Voz) y Dominic Miller (Guitarra).
AUDIENCIA:
100 espectadores.

viernes, 24 de octubre de 2008

WHITNEY'S ANNUAL DINNER PARTY, WHITNEY MUSEUM OF AMERICAN ART, NEW YORK CITY, NY (USA). (20/10/2008).


SETLIST:
- Fragile
- Message in a bottle (con Chris Botti)
- Every breath you take (con Chris Botti)
COMENTARIO:
En una racha ubicua Sting y Trudie Styler también estuvieron presentes en la cena benéfica anual llamada celebrada en el Museo Whitney de Nueva York en la que se recaudaron 3 millones de dólares de beneficios y a la que acudieron entre otros Christina Ricci, Patrick Dempsey, Donatella Versace y Mariah Carey. Patrick Dempsey fue el encargado de presentar a Sting, diciendo que había ganado como los buenos vinos, quien hizo un set acústico de 3 canciones en las que colaboró de manera especial el trompetista Chris Botti.
MÚSICOS:
Sting (Voz y guitarra) y Chris Botti (Trompeta).
AUDIENCIA:
7.500 invitados.

lunes, 20 de octubre de 2008

OCEANA AWARDS GALA, HOME OF JENA AND MICHAEL KING, PACIFIC PALISADES, CA (USA). (18/10/2008).


SETLIST:
- Fragile
- Message in a bottle
- Every breath you take
- Shoot the breeze (con Dustin Hoffman)
COMENTARIO:
Sting, Trudie Styler y Bill Clinton fueron premiados en esta edición de los “Oceana Awards Gala” por su contribución a la conservación del medio ambiente. Oceana es una ONG creada en 2001 por los actores Sam Waterston y Ted Danson que recauda fondos para la protección y conservación de los océanos. Sting con su guitarra y con la ayuda del guitarrista Lyle Workman, con quien no tocaba desde julio de 2006, ofreció un breve recital que contó con un invitado de excepción, el actor Dustin Hoffman para interpretar su propio tema, “Shoot the breeze”. En el evento también estuvieron aparte de Danson y Hoffman, Laura Dern, Ben Harper, Zach Braff, Diane Keaton, Pierce Brosnan, Rossana Arquette y Barbra Streisand.
Sting dijo durante la gala lo siguiente: "Los océanos están intrínsicamente conectados con lo que está ocurriendo en el Ártico, y con lo que sucede en las selvas. Todos somos parte del planeta. Un pequeño planeta". En este evento benéfico se recaudó 1’3 millones de dólares.
La semana se presentó con mucha actividad para Sting y su mujer Trudie, el día 14 estuvieron en Londres en la exposición de Alan Altridge llamada “The man with kaleidoscope eyes”, y el 15 también en Londres en la inauguración de la tienda de ropa “Zadig & Voltain”, en Westbourne Grove.
MÚSICOS:
Sting (Voz y guitarra), Lyle Workman (Guitarra) y Dustin Hoffman (Piano).
AUDIENCIA:
3.000 invitados.

lunes, 13 de octubre de 2008

CONCIERTO SALUTE PETRA, PETRA (JORDANIA). (12/10/2008).


SETLIST:
- Fields of gold (con Edin Karamazov)
- Have you seen the bright lily grow (con Edin Karamazov)
- Là ci darem la mano (con Angela Gheorghiu).
COMENTARIO:
Este evento de tres días organizado por Harvey Goldsmith y Nicoleta Pavarotti para conmemorar su vida en el aniversario de su nacimiento, si no hubiese muerto hace un año hoy tendría 73 años. El día 11 con la familia Real Jordana y los amigos de Pavarotti, se contaron anécdotas de su vida, Sting y Trudie participaron de las lecturas. El día 12 se celebró un concierto en Petra, un sueño del Rey Hussein y el propio Pavarotti de actuar en uno de los lugares históricamente más importantes del mundo que no llegó a cumplirse, para recaudar fondos para asociaciones benéficas de Afganistán y con la participación de destacadas estrellas: Roberto Alagna, Andrea Bocelli, Angela Gheorghiu, Andrea Griminelli, Jovanotti, Cynthia Lawrence, Laura Pausini, Sting, Zucchero y con la conducción del maestro Eugene Kohn.
Sting actuó junto al laudista bosnio Edin Karamazov, para después sorprender a propios y extraños con el dueto que se marcó con la soprano Angela Gheorghiu, interpretando ambos al aria de Mozart para la Ópera “Don Giovanni” titulada “Là ci darem la mano”.
Sting tuvo unas cálidas palabras sobre Pavarotti antes de su actuación: “Este hombre tenía un gran apetito, tenía un gran apetito por todo. Tenía apetito por la vida que estaba emparejada a la generosidad de su espíritu. Luciano era un gran hombre, tenía un gran corazón y esa generosidad transformó su voz, y cuando escuchamos su voz a todos nos enriquece”.
AUDIENCIA:
500 invitados.

domingo, 5 de octubre de 2008

CONCIERTOS EN SYMPHONY HALL, BOSTON, MA (USA). (18 y 19/9/2008).


SETLIST:
- Seven days (con Chris Botti).
- Shape of my heart (con Chris Botti, Dominic Miller y Josh Groban)
- Fragile (con Yo-Yo Ma)
COMENTARIO:
Por tercera vez Sting participa en la grabación de un concierto de Chris Botti para su posterior edición en DVD, ya lo hizo en diciembre de 2001 para “Night sessions” y en diciembre de 2005 para “Live with orchestra & special guests”.
En esta ocasión Chris Botti se hizo acompañar por la Boston Pops Orchestra y por invitados especiales como Sting, Steven Tyler, Josh Groban, Yo-Yo Ma y un no anunciado John Mayer. Sting colaboró con dos temas propia: “Seven days” y “Shape of my heart”, con la sorprendente presencia de Dominic Miller a la guitarra y de Josh Groban haciendo coros en el concierto del día 18. El día 19 Sting hizo a dúo con el maestro del cello Yo-Yo Ma una particular versión de “Fragile”.
Sting no tocaba en directo con Chris Botti y con Dominic Miller desde hacía más de dos años, por lo tanto la ocasión fue bastante especial sobre todo después de leer en la propia página de Dominic que no había más planes de futuro para tocar con Sting.
MÚSICOS:
Sting (Voz), Chris Botti (Trompeta), Dominic Miller (Guitarra), Mark Whitfield (Guitarra), Robert Hurst (Bajo), Billy Childs (Teclados), Billy Kilson (Batería), Josh Groban (Coros), The Boston Pops Orchestra (Orquesta) y Keith Lockhart (Director de la orquesta).
AUDIENCIA:
2.600 espectadores cada día.

miércoles, 17 de septiembre de 2008

"SALUTE PETRA", UN HOMENAJE A LUCIANO PAVAROTTI


Sting va a participar en un concierto benéfico para asociaciones de Afganistán en el que se se rinde un homenaje a Luciano Pavarotti, al cumplirse un año de su fallecimiento. La cita tendrá lugar en el marco incomparable de Petra (Jordania), el 12 de octubre y en el acto no faltarán tampoco Roberto Alagna, Andrea Bocelli, Angela Gheorghiu, Andrea Griminelli, Jovanotti, Cynthia Lawrence, Laura Pausini y Zucchero. La conducción del concierto será la del maestro Eugene Kohn. Muchos paises entre ellos España (Tele 5) emitirán en directo el concierto.

lunes, 8 de septiembre de 2008

NUEVAS COLABORACIONES: "SONGS FOR THE TIBET" Y "THE IVY CEILING"



Como bien decía Dylan, los tiempos están cambiando, y ahora si quieres conseguir una nueva colaboración de Sting no tienes que patearte las calles, ni preguntar en la FNAC, ni en las tiendas de importación,... ¡ya no!. Ahora no tendrás ni que moverte de casa, ahora si quieres alguna de estas colaboraciones tienes que pasar por caja y encargarlas directamente por internet, porque uno de ellos solo esta disponible para ser descargado en MP3 y el otro solo se sirve según pedido.

Estas nuevas colaboraciones son:
- “Songs for Tibet: The art of peace”, de Varios artistas (Art of Peace, Agosto 2008).
Álbum benéfico para apoyar la paz y prolongar la cultura tibetana. No aporta ningún tema nuevo de Sting tan solo una remezcla de un tema de "Sacred love", "Send your love (Art of peace remix)", que cuenta con la producción y remezcla de Rupert Hine y la guitarra de Jorge Strunz, en sustitución de Vicente Amigo.

- "The ivy ceiling", de Lokah (Ma Bhakti Yoga LLC, Mayo 2008).
Sting aporta su voz al tema "Ma durga". Lokah está formado por Sri Michael y Uma Nanda Saraswati, que además de se profesores de yoga del ex-police, se han decicido a grabar un álbum en el que fusionan la música tradicional india con las nuevas tendencias. De momento solo se puede descargar en MP3, el álbum entero o temas sueltos.

sábado, 9 de agosto de 2008

STING VUELVE A COLABORAR CON CHRIS BOTTI


Chris Botti está preparando un nuevo DVD en directo, en esta ocasión la grabación tendrá lugar los días 18 y 19 de septiembre en Symphony Hall de Boston con el acompañamiento de la Boston Pops Orchestra y con la colaboración de destacados artistas como Sting, Josh Groban o Yo-Yo Ma, entre otros. Esta actuación se suma a la larga lista de colaboraciones que desde 1999 viene realizando Sting con el trompetista Chris Botti:

DISCOS Y DVD'S DE STING:
- 1999. "Brand new day"(en "Big lie, small world" y "Perfect love... gone wrong").
- 2000. "Live from the Universal Amphitheatre" (en la mayoría de temas).
- 2001. "All this time" (en la mayoría de temas).
- 2003. "Sacred love" (en "Forget about the future").
- 2003. "Inside: The songs of Sacred love" (en "Forget about the future"-"That sinking feeling" y "Stolen car"-"All would envy").

DISCOS Y DVD'S DE CHRIS BOTTI:
- 1999. "Slowing down the world" (en "In the wee small hours").
- 2002. "Night sessions: Live in concert" (en "In the wee small hours" y "Moon over Bourbon Street").
- 2004 . "When I fall in love" (en "La belle dame sans regrets").
- 2005. "To love again" (en "What are you doing the rest of your life?").
- 2006. "Live with orchestra & special guests" (en "What are you doing the rest of your life", "My funny Valentine" y "Message in a bottle").

THE POLICE - CERTIFIABLE


Se anuncia que Best Buy se ha hecho con la exclusiva para editar lo que será el nuevo directo de The Police, llamado "Certifiable" y que aparecerá simultaneamente en formatos 2 CD, 2 DVD, 2 Vinilos y Blue Ray. Las actuaciones elegidas fueron las del día 1 y 2 de diciembre de 2007 en el estadio River Plate de Buenos Aires (Argentina). Además del concierto completo se incluirá un documental titulado "Better than therapy", dirigido por Jordan Copeland, el hijo de Stewart.
Estas serán las canciones que apareceran en el ansiado directo que verá la luz el 7 de octubre:

- Message in a bottle
- Synchronicity II
- Walking on the moon
- Voices inside my head/When the world is running down
- Don’t stand so close to me
- Driven to tears
- Truth hits everybody
- Hole in my life
- Every little thing she does is magic
- Wrapped around your finger
- De do do do, de da da da
- Invisible sun
- Walking in your footsteps
- Can’t stand losing you/Reggatta de blanc
- Roxanne
- King of pain
- So lonely
- Every breath you take
- Next to you

CONCIERTO EN MADISON SQUARE GARDEN, NEW YORK CITY, NY (USA). (7/8/2008).


SETLIST:
- Sunshine of your love
- Message in a bottle (con la Orquesta del departamento de policía de Nueva York)
- Walking on the moon
- Demolition man
- Voices inside my head/When the world is running down
- Don't stand so close to me
- Driven to tears
- Hole in my life
- Every little thing she does is magic
- Wrapped around your finger
- De do do do, de da da da/Do what diddy
- Invisible sun
- Can't stand losing you/Reggatta de blanc
- Purple haze
- Roxanne
ENCORE 1:
- King of pain
- So lonely
- Every breath you take/I’ve been down so long
ENCORE 2:
- Next to you
COMENTARIO:
Las entradas se pudieron únicamente adquirir en una gala benéfica realizada el pasado 14 de junio en el que las donaciones por conseguir ver la última actuación de The Police alcanzó precios de entre 150 y 5.000 dólares. Best Buy en su página emitió de manera gratuita tres canciones interpretadas durante esta actuación. Sorprendentemente en esta actuación abrieron con el clásico de Cream “Sunshine of your love” para continuar con “Message in a bottle”, acompañados por la Orquesta del departamente de policía de Nueva York. Durante “Every little thing she does is magic” tres hijas de Sting y dos de Andy subieron al escenario para acompañar a sus padres. En el descanso del concierto se pudo ver como tres chicas afeitaban la barba de Sting, tras este inciso atacaron una majestuosa versión del clásico de Hendrix, “Purple haze”.
La gente entre lágrimas recibió el tema que cerró cada uno de los conciertos, “Next to you”, en esta noche cargada de sorpresas y emociones.
Sting a mitad de actuación dijo lo siguiente: “Ésta noche es muy especial y quiero que sea muy loca. Pero, antes de empezar con las locuras, me gustaría decir que ha sido un enorme honor para mí volver a estar junto a dos buenos amigos. Después de 150 conciertos no sé cómo no nos hemos estrangulado, aunque eso no significa que no se me haya pasado por la cabeza”.
Esta noche tuvieron como invitados especiales al grupo B-52’s contemporaneos suyos y también reunificados tras una larga separación, y entre el público muchas caras conocidas, Bruce Springsteen, Patti Scialfa, Debbie Harry, Gerard Butler, James Gandolfini, Paul Rudd, Rosanna Arquette y Dylan McDermott.
Ver a The Police era un sueño que muchos no creían posible, fue una autentica sorpresa cuando en febrero del 2007 se anunció esta gira, el resultado de la misma ha sido, 15 meses de periplo, 151 conciertos en 28 países diferentes ante una audiencia de 3’7 millones que la situaba como la tercera gira más éxitosa de la historia. Solo cabía darles las gracias por los recuerdos dejados.
TELONEROS:
The B-52’s.
AUDIENCIA:
19.000 espectadores.

viernes, 8 de agosto de 2008

ELVIS COSTELLO WITH..., APOLLO THEATRE, NEW YORK CITY, NY (USA). (6/8/2008).


SETLIST:
- Weird nightmare (Andy Summers con Elvis Costello)
- Alison (Sting con Elvis Costello)
- Flow my tears (Sting con Elvis Costello)
- Every little thing she does is magic (Elvis Costello)
- Sunshine of your love (The Police con Elvis Costello & The Imposters)
- Purple haze (The Police con Elvis Costello & The Imposters)
- Watching the detectives (The Police con Elvis Costello & The Imposters)
- Walking on the moon (The Police con Elvis Costello & The Imposters)
COMENTARIO:
Primera aparición televisiva de The Police un día antes de su segunda y según dicen definitiva separación, el encargado de entrevistarles juntos y por separado fue Elvis Costello, que estrenaba magazine.
Se hicieron confesiones sorprendentes como cuando a Sting se le preguntó cuales eran sus canciones favoritas de Police y contestó, “Miss Gradenko” (de Stewart) y “Mother” (de Andy).
Andy acompañado de Elvis abrió la tanda de actuaciones con una versión de Charlie Mingus, “Weird nightmare”, después saldría Sting para cantar junto a Costello su hit “Alison” y acompañarle a éste al laúd para que cantara un tema del siglo XVI de John Dowland, “Flor my tears”. Los Police al completo junto a Elvis Costello & The Imposters interpretaron tres versiones: “Sunshine of your love” (de Cream), “Purple haze” (de Jimi Hendrix) y “Watching the detectives” (de Elvis Costello).
El programa se cerró con una estupenda interpretación colectiva de “Walking on the moon”.
Esa noche Sting acudió a la presentación del álbum “The ivy ceiling”, del grupo Lokah que mezcla música tradicional india con nuevas tendencias. Lokah está integrado por Sri Michael y Uma Nanda Saraswati y en este trabajo han conseguido la colaboración del mismo Sting en el tema “Ma durga”.
AUDIENCIA:
300 espectadores.

CONCIERTOS EN NIKON AT JONES BEACH THEATER, WANTAGH, NY (USA). (4 y 5/8/2008).


SETLIST:
- Alison (con Elvis Costello)
- Message in a bottle
- Walking on the moon
- Demolition man
- Voices inside my head/When the world is running down
- Don't stand so close to me
- Driven to tears
- Hole in my life
- Every little thing she does is magic
- Wrapped around your finger
- De do do do, de da da da/Doc what diddy
- Invisible sun
- Can't stand losing you/Reggatta de blanc
- Purple haze
- Roxanne
ENCORE 1:
- King of pain
- So lonely
- Every breath you take/I’ve been down so long
ENCORE 2:
- Next to you
COMENTARIO:
En el penúltimo concierto de la gira (el del día 5) sí hubo dos sorpresas destacadas, la adicción de una maravillosa versión del “Purple haze” de Jimi Hendrix y el medley que hicieron con los temas “Every breath you take” y el clásico del blues “I’ve been down so long”. Ambos temas ya habían sido interpretados en multitud de conciertos de Sting en solitario, “I’ve down so long” durante la gira de su primer álbum “The dream of the blue turtles” y “Purple haze” durante la gira de su tercer álbum “The soul cages”. También al final de “De do do do, de da da da” Sting entonó un breve fragmento de “Doc what diddy” de Manfred Mann. En este día también Sting cantó por última vez junto a Elvis Costello “Alison” y al final del set de éste los tres Police salieron al escenario con tupes, gafas, guitarras y vestidos como Costello para concluir de manera especial su actuación. Una bonita forma de agradecerle su largo periplo como telonero en esta gira.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
11.000 espectadores cada día.

CONCIERTO EN PNC BANKS ARTS CENTER, HOLMDEL, NY (USA). (3/8/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Sting al salir al escenario dijo: “¿Donde estás Nueva Jersey?... ¿donde estás?, puedo oírte”. Las críticas fueron unánimes pero la gente esperaba alguna sorpresa coincidiendo con el final de la larga gira.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
17.500 espectadores.

CONCIERTO EN SARATOGA PERFORMING ARTS CENTER, SARATOGA, NY (USA). (1/8/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Sting volvió a decir frente a un abarrotado Saratoga Performing Arts Center su típica frase: “Aquí hay 20.000 personas por lo que quiero ver 40.000 manos levantadas”. The Police encadiló nuevamente a su público.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
20.000 espectadores.

CONCIERTO EN TWEETER CENTER, BOSTON, MA (USA). (31/7/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Con motivo de la última actuación de Police en el Madison Square Garden, la página Best Buy anunció un lanzamiento muy especial, “The Police: Certifiable”, que se trata de 2 CD’s y 2 DVD’s que recogen integro el concierto celebrado por el trío en Buenos Aires y que aparecerá en octubre en todo el mundo. A través de Best Buy se podía reservar este esperado directo. Se desconoce cual de los dos conciertos fue el elegido, si el del día 1 o 2 de diciembre de 2007, puesto que ambos fueron grabados.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
16.000 espectadores.

CONCIERTO EN WACHOVIA CENTER, PHILADELPHIA, PA (USA). (29/7/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Empezaban a desvelarse las actuaciones en solitario que daría Sting una vez concluyera sus compromisos con The Police, primeramente se anunciaron sus 5 conciertos en París para apoyar la Ópera “Welcome to the voice” y luego supimos que la gira de “Songs from the labyrinth” no estaba concluida y que aún se darían 12 conciertos en los Emiratos Árabes, Australia, Sudeste asiático y Japón. Pero el proyecto más inmediato de Sting era volver a colaborar con el trompetista Chris Botti para la grabación de un nuevo álbum en directo, las 2 actuaciones tendrían lugar el 18 y 19 de septiembre en Boston.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
20.000 espectadores.

CONCIERTO EN POST GAZETTE PAVILION, PITTSBURGH, PA (USA). (28/7/2008).



SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Habían pasado 25 años desde que Police tocaran en el Oeste de Pennsylvania. Curiosamente la primera vez que tocaron en Pennsylvania fue en octubre y en noviembre de 1978 en su primera gira americana cuando aún eran unos autenticos desconocidos, entonces tocaron en la Universidad de Pittsburgh, en Grendel’s Lair y en antros como Phase III. Muy pocos afortunados les vieron entonces y muy pocos pensaron que se trataba de una banda que grabaría su nombre con letras de oro en la historia de la música.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
23.000 espectadores.

CONCIERTO EN DTE ENERGY MUSIC CENTER, DETROIT, MI (USA). (26/7/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Había un sentimiento amargo cuando Sting cantaba “Can’t stand losing you” y decía: “Este será nuestro último adiós”. El final estaba a la vuelta de la esquina, tan solo 8 conciertos para concluir una gira de 15 meses de duración. Sting como cada noche apareció en el set de Elvis Costello para cantar con él “Alison”.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
15.000 espectadores.

CONCIERTO EN MARCUS AMPHITHEATRE, MILWAUKEE, WI (USA). (25/7/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
La gira asiatica de “Songs from the labyrinth” que Sting realizará en diciembre amplía fechas para visitar también Australia y Japón. Sting considera la gira como un antídoto a todo el humo, el ruído y la histeria desatada en la larga gira de reunión con The Police frente a una media de audiencia de 20 y 30.000 espectadores.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
25.000 espectadores.

CONCIERTOS EN RED ROCKS AMPHITHEATRE, DENVER, CO (USA). (21 y 22/7/2008).


SETLIST:
El concierto tuvo el mismo repertorio que el del día 11 de julio.
COMENTARIO:
Stewart manifestó que el fin de Police estaba muy cerca y que tenía ganas de decirle a Sting, a Andy y a él mismo: “¡Estais despedidos!” y a sus seguidores: “Sigan con su propia vida, gracias por todo”. Fue el evento más importante celebrado en el Red Rocks Amphitheatre en lo que iba de año.
TELONEROS:
Elvis Costello & The Imposters.
AUDIENCIA:
10.000 espectadores cada día.