COMENTARIO: Sting regresó a su ciudad natal, Newcastle, durante unos días. Durante una salida nocturna por Gateshead – se encuentra en la orilla norte del río Tyne y Newcastle en la orilla sur – Sting se tomó unas cervezas negras y se marcó una improvisada actuación con los hermanos Kathryn y Peter Tickell. El tema pertenecía a “If on a winter’s night…” y solo unos pocos pudieron disfrutar de él. MÚSICOS: Sting (Voz y guitarra), Kathryn Tickell (Violín) y Peter Tickell (Violín). AUDIENCIA: 40 personas.
Jo Lawry es una corista nacida en Adelaida (Australia) especializada en música Jazz. Con 8 años ya cantaba en un coro de iglesia. En 2003 con una beca de estudios se fue a Nueva York donde empezó a moverse por los ambientes jazzísticos de la ciudad, doctorándose en música Jazz en el New England Conservatory. Desde entonces ha sido contratada para hacer coros en álbumes de Bobby McFerrin, Kate McGarry, Dr. Lonny Smith y Donny McCaslin.
En Octubre de 2008 debutó en solitario con el disco “I want to be happy”, editado por el sello independiente Fleurie, en el cual mezclaba temas propios con composiciones de gente como Barry Manilow, Egberto Gismonti y Sting, del cual versionó “Until…”. La revista Downbeat Magazine calificó este álbum como uno de los mejores lanzamientos de la década. Con su quinteto de Jazz, que completan los músicos Stephen Magnusson (guitarra), Sam Anning (bajo), James Shipp (percusión) y Ben Vanderwal (batería), Jo actúa con regularidad en el 55 Bar y en el Cornelia Street Café de Nueva York.
Jo desde hace algún tiempo también forma parte del grupo “Fred Hersch Pocket Orchestra”, junto a Fred Hersch (piano), Ralph Alessi (trompeta) y Richie Barshay (percusión), con el cual lanzó un álbum en vivo en abril de 2009 titulado “Live at Jazz Standard”, editado por el sello Sunnyside.
Sting quiso contar con la voz de Jo para los conciertos de presentación del álbum “If on a winter’s night…” y en sus posteriores comparecencias televisivas, siendo especialmente destacable su participación en el DVD grabado en la Catedral de Durham en septiembre de 2009. Para su siguiente proyecto Sting también quiso contar con ella, siendo la voz femenina que le secundó en la “Symphonicity” por todo el mundo. En los temas “Whenever I say your name” y “You will be my ain true love” tuvo gran protagonismo. También estaría en la siguiente gira de Sting, la “Back to bass Tour”, aunque de manera algo menos estelar.
DISCOGRAFÍA EN SOLITARIO:
2008. “I want to be happy”.
2009. “Live at Jazz Standard” (con Fred Hersch Pocket Orchestra).
David Cossin nació en Queens, Nueva York y desde edad temprana estudió percusión clásica en la Manhattan School of Music abandonando rapidamente la batería para dedicar sus esfuerzos a variados instrumentos percusivos basados mayormente en la improvisación. Se especializó por lo tanto en música experimental y desde entonces ha inventado nuevos instrumentos con los que traspasar los límites de la percusión más tradicional. Es además un consumado compositor, ha sido solista en orquestas sinfónicas tan importantes como la de Los Angeles, Sydney, Gothemburgo, Hong Kong o Singapur, y profesor desde hace algún tiempo en el Queens College de Nueva York.
Su talento se reveló a nivel internacional cuando Tan-Dun y Yo-Yo Ma, los artífices de la banda sonora ganadora del Oscar “Tigre y dragón” le eligieron como el percusionista principal de la misma, trabajando codo con codo con la Shanghai Symphony Orchestra. Este espaldarazo le llevó a ser llamado para formar parte de la Bang on a Can All Stars - una formación que desde hace 15 años se dedica a reunir a músicos virtuosos para hacer conciertos especiales en los que la improvisación juega una importante baza - y a colaborar con artistas tan prestigiosos como Philip Glass, Meredith Monk, Terry Riley, Cecil Taylor, Talujon Percussion Quartet, Thurston Moore de “Sonic Youth” y Bo Didley. Con el cellista Felix Fan y el pianista Andrew Russo formó en 2004 el trío “Real Quiet” con los que se reune periodicamente para participar en festivales de todo el mundo. Cossin además es participante asiduo de un atípico festival experimental, el Sound Res Festival, que desde el 2004 se celebra en un pequeño pueblo en el sur de Italia, Salento. En 2007 compartió cartel con gente como Mark Stewart, Wendy Sutter o el mismísimo Philip Glass.
A primeros de 2010 David fue contratado por Sting para la gira en la que con la ayuda de la Royal Philharmonic Concert Orchestra presentó sus temas más célebres en solitario y con Police, en un novedoso e interesante nuevo traje sinfónico.
DISCOGRAFÍA:
2006. “Tight sweater” (con Real Quiet) 2008. “David Lang: Pierced” (con Real Quiet).
Se trata de un villancico tradicional inglés del siglo XVI que se incluía en una obra dramática genericamente llamada “The pageant of shearmen and taylors”, inspirada a su vez en el capítulo 2 del Evangelio de San Mateo. En “Coventry carol” una madre llora la perdida de su hijo en la llamada “masacre de los inocentes”, después de que Herodes ordenara matar en Belén a todos los niños menores de 2 años. Este villancico es lo único que se conserva de la obra en la que originalmente se incluía.
La partitura más antigua que se conserva data de 1591, se ignora quien la compuso, sin embargo sí que se conoce la identidad del autor de su letra, Robert Croo, quien la escribió en 1534. La biografía de Croo es toda una incógnita, ni siquiera se le han podido atribuir otras composiciones. “Coventry carol”, por lo general, se ha venido interpretando a cappella, y debe su nombre a la ciudad británico – situada a 30 km de Birmingham – en la cual durante la época navideña se representaba la obra íntegra.
“Coventry carol” ha sido interpretada con anterioridad por Suzanne Vega, Take Five, Jessye Norman, Anne Murray, Christine McVie, Tori Amos, Loreena McKennitt o Kenny Loggins. Ahora es Sting el último en sumarse a esta lista, cantando con el único acompañamiento de un Coro de niños – en los créditos del álbum no se especifica de que coro se trata – y utilizando este tema como reclamo de la edicción japonesa, la única en la que se incluye. Aunque no está entre lo más florido de “If on a winter’s night…” cumple sobradamente con su cometido de rareza.
En el siguiente lanzamiento, el DVD del concierto de presentación de Durham, “Coventry carol” se interpretaba con el acompañamiento de Durham Cathedral Boys Choir, era uno de los momentos más llamativos de la velada. En ese concierto también apareció una versión extendida y mejorada de “I saw three ships”, el único de los villancicos ya grabados anteriormente por Sting que no fue regrabado para la ocasión, y seguramente al que más falta le hacía ese lavado de cara, ya que la versión con Dave Hartley a los teclados y Mickey Sumner a la flauta era demasiado sencilla e improvisada.
LA LETRA ORIGINAL
Lully, lullay, thou little tiny child Bye, bye, lully, lullay Thou little tiny child Bye, bye, lully, lullay
O sisters too, how may we do For to preserve this day This poor youngling for whom we sing Bye, bye, lully, lullay
Lully, lullay, thou little tiny child...
Herod, the King, in his raging Charged he hath this day His men of night in his own sight All young children to slay
Lully, lullay, thou little tiny child...
LETRA TRADUCIDA
Lully, lullay, a tí pequeño y minusculo niño Adiós, adiós, lully, lullay A tí pequeño y minusculo niño Adiós, adiós, lully, lullay
Oh, hermanas, ¿Qué podríamos hacer Para preserver este día? Esta pobre juventud por la cual cantamos Adiós, adiós, lully, lullay
Lully, lullay, a tí pequeño y minusculo niño…
Herodes, el Rey,en su propia ira Ordenó que les quedaba ese día Sus hombres de noche ante su atenta mirada Asesinaron a todos los niños
Lully, lullay, thou little tiny child...
VERSIÓN TORI AMOS
Y con este post se da por concluido en Invierno porque ¡ya hace casi una semana que es Primavera!.
El título con el que Sting ha bautizado al poema “A cradle song” se debe a que la autoría corre a cargo de William Blake (1757-1827), un poeta e ilustrador británico al que no se le reconoció lo suficiente en vida y que hoy es considerado como uno de los mayores genios surgidos en Gran Bretaña en los últimos tres siglos. Incluída dentro de una obra genérica titulada “Songs of innocence” (1789) – que incluía además ilustraciones del propio Blake – en la cual el autor escribía desde la perspectiva de un niño o dedicaba sus poemas directamente a ellos. Años después se publicaría el reverso de esta obra, “Songs of experience” (1794), en la que Blake dejaba patente su creencia de que la inocencia y la experiencia eran los dos estados opuestos del alma humana y que la inocencia más pura no era posible sin experiencia.
El compositor británico Ralph Vaughan Williams (1872-1958), una gloria nacional en su país de origen, fue el encargado de ponerle música a “A crandle song” casi 80 años después del fallecimiento de Blake. A Vaughan Williams le fascinaban las melodias populares y por tal motivo a partir de 1903 empezó a recopilarlas llegando a juntar más de 800. En 1905 le puso música a “A cradle song” y no sería la única ni la última vez que eligiera un poema de Blake para acompañar sus composiciones musicales ya que el conjunto de su obra fue desproporcionado.
Con “Send your love”, primer single editado de su último álbum de composiciones propias, “Sacred love” (2003), Sting se vio envuelto en la polémica cuando se descubrió que la primera estrofa del mismo incluía versos del poema de William Blake, “Auguries of innocence” (1803), tomados casi literalmente y sin acreditarlo debidamente en el libreto del disco o hacer al menos referencia en los agradecimientos del mismo. En 1987 sin embargo no tuvo inconveniente en reconocer que el título de su álbum “…Nothing like the sun” estaba directamente inspirado en el Soneto nº. 130 de William Shakespeare – con el que Sting compartiría autoría años después también en el tema “Like a beutiful smile” -. Polémicas aparte, Sting siempre ha sido el primero en reconocer que los músicos son ladrones que toman de unos y de otros, él mismo ha robado de muchísimos otros (Hendrix, Jobim, Evans, Marley, Davis, Beatles, Prokofiev, Bach).
“Blake’s cradle song” se abre con un suave punteo de guitarra a cargo de Dominic, más tarde se irán incorporando paulatinamente el harpa de Mary, el cello de Vincent, las percusiones de Cyro, el violín del gran Daniel Hope y en la recta final la trompeta de Chris realizando un emotivo solo – quizás el mejor momento de lucimiento que Sting le haya brindado a su fiel colaborador en uno de sus discos de estudio - . Una maravillosa y delicada nana que justifica por sí solo la adquisición de la Edicción especial del álbum, en donde únicamente se incluye. Una de las joyas indiscutibles de “If on a winter’s night…” que sin embargo nunca fue interpretada en vivo en los conciertos de presentación de Durham, Nueva York, París y Baden Baden.
LA LETRA ORIGINAL
Sweet dreams, form a shade O'er my lovely infant's head Sweet dreams of pleasant streams By happy, silent, moony beams
Sweet sleep, with soft down Weave thy brows an infant crown Sweet sleep, angel mild Hover o'er my happy child
Sleep, sleep, happy child All creation slept and smil'd Sleep, sleep, happy sleep While o'er thee thy mother weep
Sweet babe, in thy face Holy image I can trace Sweet babe once like thee Maker lay and wept for me
Wept for me, for thee, for all When he was an infant small Thou his image ever see Heavenly face that smiles on thee
Smiles on thee, on me, on all Who became an infant small Infant smiles are his own smiles Heaven and earth to peace beguiles
LETRA TRADUCIDA
Dulces sueños, una sombra se forma Sobre la preciosa cabeza de mi bebé Dulces sueños llenos de agradables arroyos Iluminados por felices y silenciosos rayos de luna
Dulces sueños, relajate Deja que tus cejas tejan una corona Dulces sueños, un apacible ángel Se cierne sobre mi feliz bebé
Duerme, duerme feliz, hijo Y toda la creación dormirá y sonreirá Duerme, duerme, duerme feliz Mientras sobre tí llora tú mamá
Dulce bebé, en tú rostro Puedo encontrar una imagen sagrada Dulce bebé, una vez al igual que tú El Creador se tumbó y lloró por mí
Lloró por mí, por tí, por todos Cuando era un pequeño bebé Tú nunca viste la imagen Del rostro celestial que te sonríe
Te sonríe a ti, a mí, a todos Aquel que se convirtió en un pequeño bebé Las sonrisas de los niños son las suyas propias El cielo y la tierra firman la paz
Al igual que “Balulalow”, se trata de una composición musical de Peter Warlock (1894-1930), seudónimo del crítico musical londinense Philip Arnold Heseltine, quien siempre se sintió frustrado por el poco reconocimiento que tuvo su labor como compositor. El texto de “Bethlehem down” (1927) sin embargo no tenía su origen en ningun remoto poema medieval, su autor era un desconocido poeta británico, Bruce Blunt (1899-1957), que al igual que él compaginaba su verdadera pasión con el periodismo.
“Bethlehem down” pertenece a un periodo musical más calmado, la segunda mitad de los 20 en la que Warlock se dedicó casi exclusivamente a musicar poemas de William Butler Yeats, Robert Nichols o del ya mencionado Blunt. El motivo de su existencia lo tiene el concurso anual de villancicos del periódico Daily Telegraph al cual sus autores enviaron esta composición, resultando ser finalmente la ganadora. Desde entonces es un villancico muy utilizado por la Inglesia Anglicana en las festividades comprendidas entre el día de Navidad y la Epifanía.
Sting ya había grabado “Bethlehem down” con anterioridad para un lanzamiento especial y limitado que la empresa especializada en productos electrónicos Best Buy tuvo la cortesía de regalar a sus clientes durante las navidades de 2003. Aquel miniálbum se titulaba “Sweet tracks” e incluía además canciones de Chris Botti, Seal, Jewel y Coldplay. Este regalo navideño se convirtió en tradicional, aunque en el año 2006 pasó a otorgarse vía descarga digital.
Los arreglos que hizo en su día el teclista David Hartley dieron paso a los que en “If on a winter’s night…” firman Robert Sadin y el propio Sting. Las diferencias, pese a la participación de la Orquesta Strings of the Musica Aeterna, son mínimas y el único motivo de su existencia serían atestiguar que se trata de una novedad en primicia. Al igual que “Gabriel’s message”, grabada muchos años atrás, no se puede decir que “Bethlehem down” aporte nada nuevo a lo que ya conocíamos. De cualquier modo para hacerse con ella había que comprar la imprescindible – ya solo por su presentación y por su otro tema adiccional – edicción del álbum invernal de Sting.
LA LETRA ORIGINAL
When he is King we will give him a King’s gifts Myrrh for it’s sweetness and gold for a crown Beautiful robes”, said the young girl to Joseph Fair with her firstborn on Bethlehem down
Bethlehem down is full of the starlight Winds for the spices and stars for the gold Mary for sleep and for lullaby music Songs of a shepherd by Bethlehem fold
When he is King, they will clothe him in gravesheets Myrrh for embalming and wood for a crown He that lies now in the white arms of Mary Sleeping so lightly on Bethlehem down
Here he has peace and a short while for dreaming Close huddled oxen to keep him from cold Mary for love and for lullaby music Songs of a shepherd by Bethlehem fold
LETRA TRADUCIDA
Cuando él sea Rey le daremos los regalos del Rey Mirra por ser lo más dulce y oro para una corona Preciosos trajes”, dijo la joven a José Bajando con su primogénito por el sendero hacia Belén
El sendero hacia Belén está iluminado por la luz de las estrellas Vientos para las especias y estrellas para el oro María por amor canta una nana Canciones de un pastor para el redil de Belén
Cuando sea Rey, le vestirán en una tumba con sábanas Mirra para el embalsamamiento y madera para una corona Él yace ahora en los pálidos brazos de María Durmiendo levemente en el sendero hacia Belén
Aquí él tiene paz y un breve rato para dormir Los bueyes se acurrucan cerca para resguardarle del frío María por amor canta una nana Canciones de un pastor para el redil de Belén
En un espectaculo titulado“Michel Legrand & friends”, se honrará la figura del mítico compositor francés Michel Legrand (78) él cual se encargará de dirigir una Orquesta de 66 músicos y de interpretar sus propios temas con la ayuda de amigos y admiradores de la talla de Sting, Dionne Warwick, Andy Williams, George Benson, Jon Voight, Paul Anka, Patti Page, Steve Lawrence, Melissa Manchester, FrankSinatra, Jr., Jerry Lewis y Quincy Jones. Legrand es un compositor muy reputado que ganó 3 Oscar por las bandas sonoras de "El caso Thomas Crown", "Verano del 42" y "Yelt". Además es el responsable de scores tan inolvidables como los de “Los paraguas de Cherburgo”, “Las señoritas de Rochefort” o “Con los ojos cerrado”. Sting ha versionado en dos ocasiones temas de Legrand, "Windmills of your mind" para la película "El secreto de Thomas Crown", remake de la original de Steve McQueen, y "What are you doing the rest of your life?" para un disco de duetos del trompetista Chris Botti.
El espectaculo "Michel Legrand & friends" se celebrará el 27 de marzo en el MGM Grand Arena de Las Vegas.
