CONCIERTO DE DOMINIC MILLER EN LA SALA GALILEO GALILEI DE MADRID. (18/3/2019).

MÚSICOS: 

Dominic Miller (Guitarras), Nicolas Fiszman (Bajo), Mike Lindup (Teclados y coros), Santiago Arias (Bandoneón) y Ziv Ravitz (Batería). 

Después de que su anterior visita se hiciera esperar 8 años, nadie contaba con que en cuestión de escasos 9 meses pudiéramos ver nuevamente en Madrid al guitarrista Dominic Miller en el mismísimo entorno y con un nuevo disco bajo el brazo: “Absinthe”, su segundo trabajo editado en el sello ECM Records en el que ha buceado en sus raíces argentinas con un resultado de lo más meritorio. No exagero si digo que “Absinthe” es de lejos su mejor trabajo desde “November” (2010). 

El entrañable guitarrista Luis Morate volvió a ejercer de telonero y con su habitual elegancia desgranó alguno de sus temas: “Melancholiae 2”, “Snow” o “Maya ko phul”. Al presentarse dijo algo que todos los allí presentes firmaríamos: “Ojala estos conciertos anuales de Dominic Miller en Madrid se conviertan en una tradición”. 

Esta vez Dominic contó con una banda más grande y más multicultural que en su anterior visita: al tradicional bajista belga Nicolas Fiszman se sumaron, el batería israelí Ziv Ravitz, el jovencísimo bandoneonista argentino Santiago Arias y su viejo amigo desde hace 40 años, el teclista Mike Lindup, más conocido por ser uno de los miembros fundadores de la conocida y aún en activo banda “Level 42”. A pesar de mis reticencias iniciales, la elección del bandoneón y su constante pero sutil empleo dio un toque de distinción a este intimista recital que en algunos momentos alcanzó la gloria.

El concierto se abrió con un tema de lo más inesperado, “When I close my eyes”, del ya lejano “Second nature” (1999), antes de que rescatara “Valium” de su anterior trabajo, “Silent light” y revisitara hasta en 3 ocasiones otro de sus últimos álbumes, “Ad hoc” (2014): “Exiting purgatory”, “Scirocco” y “Moroccan roll”. Llegaba el gran momento de saborear su delicioso nuevo trabajo con la inestimable ayuda de Santiago Arias (¡y no, no se trataba del futbolista!), la estelar “Absinthe”, el maravilloso tema que Dominic ha dedicado a uno de sus gatos, “Ténèbres”, y “Étude”, posiblemente la Joya de la Corona de este último trabajo que a escasos quince días de su publicación teníamos la gran suerte unos pocos de poder escuchar en vivo. 

Dominic Miller ya avisó a los presentes que llegaban muy cansados y que iban a improvisar juntos a ver que salía. No era para menos, entre el 21 de febrero y el 18 de marzo, Dominic había ofrecido la friolera de 23 actuaciones en Alemania, Italia, Japón (¡¡¡3 noches en el Cotton Club de Tokio!!!), Noruega, Francia, Reino Unido, Dinamarca, Polonia y Bulgaria. 

No fue un concierto tan festivo y juguetón como el que presenciamos 9 meses antes. Dominic intentó en vano cambiar de guitarra pero no pudo y se excusó por no haber sido el concierto más afinado que había dado, pero la interacción que demostraron los 4 músicos alcanzó momentos sublimes sobre todo cuando revisaron temas de “First touch” - “Scan”, “Rush hour” y “La boca” – que dejó al público perplejo. Dominic tuvo que afirmar en un momento dado: “¡Son una gran banda!”, en seguida fue corregido: “¡Lo sois!”. 

Celebramos la inclusión de temas tan emotivos como “Meeting point” o “Water”, y que, como siempre, Dominic tuviera una cortesía con todos aquellos que van a verle tocar por su importancia y significado en la carrera de Sting. Hasta 5 temas suyos fueron tocados a lo largo de la hora y tres cuartos de concierto: “Shape of my heart”, “La belle dame sans regrets”, “Fields of gold”, “Fragile” (con el brevísimo cierre de “Lullaby to an anxious child”) y “Saint Agnes and the burning train”, ese tema instrumental que Sting dedicó a su abuela paterna, Agnes Sumner, fallecida en abril de 1998, y que jamás él ha interpretado en vivo. 

A pesar del evidente cansancio que presentaron los músicos, Dominic llegó a decir “Especialmente yo estoy hoy jodido” la gira se iba a prorrogar entre el 2 y el 27 de mayo para ofrecer otros 17 conciertos en México, Ecuador, Colombia, Chile, Argentina, Uruguay, Dinamarca, Austria y Alemania. Estos compromisos impedirían a Dominic estar presente en el minitour de Sting & Shaggy en Reino Unido. El 20 de abril ante el estupor general, Dominic Miller anunció que cancelaba todo el tramo de esta gira y que por prescripción médica estaría 2 meses fuera de toda actividad musical. Sting tendría que buscar un sustituto por primera vez en 29 años, el guitarrista Ben Butler, habitual del saxofonista Chris Botti.

Tan solo cabe decir que Dominic Miller volvió a hacer gala de su sencillez y amabilidad y estuvo hablando acompañado de su mujer a las puertas de Galileo Galilei con todo aquel que se acercó a felicitarle por su actuación. 

SETLIST: 

When I close my eyes / Absinthe / Valium / Exiting purgatory / Scirocco / February sun / Saint Agnes and the burning train / Moroccan roll / Ténèbres / Étude / Shape of my heart / Scan / November / Meeting point / Water / La belle dame sans regrets / Rush hour / Fields of gold / La boca. 

ENCORES: 

Fragile - Lullaby to an anxious child. 

TELONERO: 

Luis Morate. 

AUDIENCIA: 

90 espectadores.

CONCIERTO DE DOMINIC MILLER EN LA SALA GALILEO GALILEI DE MADRID. (15/6/2018).

MÚSICOS: 

Dominic Miller (Guitarras), Nicolas Fiszman (Bajo), Miles Bould (Batería y percusiones) y Misty Miller (Voz invitada). 

Era un concierto muy esperado, habían pasado más de 7 años desde la primera y única vez que Dominic Miller actuara en España presentando su propia música, y no como acompañante de su “jefe”, el legendario Sting. Con el ex-Police había regresado sin embargo en numerosas ocasiones (2011, 2012, 2015 y 2017) pero nunca se pudo materializar en este tiempo el buscar una fecha propia a pesar de lo satisfecho que dejó al guitarrista de origen argentino su actuación en la Sala Clamores.

Con una larga carrera a sus espaldas, 28 años acompañando a Sting, más de 200 colaboraciones acreditadas y una coherente carrera como solista que alcanza 12 álbumes (incluyendo sus colaboraciones con Neil Stacey, Peter Kater y Manolito Simonet), Dominic elegía Madrid para cerrar la gira de su trabajo más reciente, “Silent light”, su debut en el sello ECM fundado por el alemán Manfred Eicher. 

Antes de embarcarse en la gira de Sting & Shaggy, “44/876”, Dominic Miller llevó su “Silent light” entre el 23 de abril y el 15 de junio de 2018 por Estonia, Lituania, Rusia, Noruega, Dinamarca, Polonia, Bulgaria, Italia, Austria, Francia, Alemania, República Checa, Reino Unido y… España. Su gira solista más ambiciosa hasta la fecha. 

Con una apertura estupenda a cargo del solvente guitarrista madrileño Luis Morate y su banda, cuyo primer álbum como solista, "Top to toe", está fuertemente influenciado por el propio Dominic.

Madrid tenía el privilegio de cerrar “estos tiempos felices en los que toca con sus mejores amigos”, como el propio Dominic definió sus tours sin “el cantor”, la forma en que el argentino se refirió a Sting durante toda la emotiva y juguetona actuación que congregó a unas 60 personas (el partido de España contra Portugal del Mundial de fútbol jugó muy a la contra). Al final de la actuación un Dominic con los ojos brillantes y muy emocionado confesó que le era difícil cerrar este ciclo. 

Con una reducida y dinámica formación de guitarra, bajo y batería (él y sus viejos amigos y colaboradores Nicolas Fiszman y Miles Bould) pasaron de puntillas por el álbum que venían a presentar, tan solo tocaron dos temas del mismo: “Water” y “What you didn’t say”. Se recrearon más en rememorar el primer y probablemente mejor álbum de su carrera, “First touch” (1995), del que tocaron 6 de sus 11 temas: ¡¡¡impresionante como siempre “Rush hour” y la potente apertura con uno de sus temas más eléctricos, “Ripped nylon”!!!. “Truco” y “Exciting purgatory” fueron otras de sus breves paradas en otros trabajos. 

Antes del concierto Dominic me adelantó que habría una sorpresa, se trataba de su hija Misty Miller que se subiría al escenario para cantar consecutivamente 3 temas: “Misty”, “Yesterday once more” y “First time ever I saw your face”. El resto del concierto se centró en complacer a los fans de “El Cantor” tocando hasta 6 temas de él: “Saint Agnes and the burning train”, “Shape of my heart”, “Fields of gold”, “Fragile”, “Lullaby to an anxious child” y el medley “Bring on the night”-“When the world is running down”. 

Si escuchar una versión de los Beatles entraba dentro de lo previsible, en los bises nadie esperaba escuchar covers de los Bee Gees (“Staying alive”) o de Abba (“The winner takes it all”). Un estupendo concierto que no imaginaba tendría la oportunidad de revivir tan sólo 9 meses más tarde en el mismo lugar con un nuevo disco bajo el brazo, “Absinthe”. 

SETLIST 1: 

Ripped nylon / Eclipse / Do you want me - Looking for / Saint Agnes and the burning train / Shape of my heart / A day in the life /What you didn’t say / Water/ Exciting purgatory / Truco ?? / La Boca ?? / Misty (con Misty Miller) / Yesterday once more (con Misty Miller) / First time ever I saw your face (con Misty Miller) / February sun - Rush hour. 

ENCORES 1: 

Staying alive / The winner takes it all / Fields of gold / Fragile. 

ENCORES 2: 

Lullaby to an anxious child / Bring on the night - When the world is running down. 

MÚSICOS: 

Dominic Miller (Guitarras), Nicolas Fiszman (Bajo), Miles Bould (Batería y percusiones) y Misty Miller (Voz invitada). 

TELONERO: 

Luis Morate. 

AUDIENCIA: 

60 espectadores.

LA DISCOGRAFÍA COMPLETA DE DOMINIC MILLER (REVISADO)

EN SOLITARIO:

1984. "The latín/jazz guitars of Dominic Miller & Dylan Fowler" (con Dylan Fowler).

1985. "Music by David Heath & Dominic Miller" (con David Heath).

1993. BSO “Wild West”.

1995. “First touch”.

2000. “Second nature”.

2002. “New dawn” (con Neil Stacey).

2003. “Shapes”.

2004. “Third world”.

2006. “Fourth wall”.

2008. “In a dream” (con Peter Kater).

2010. “November”.

2012. “5th house”.

2014. "Ad hoc".

2016. "Hecho en Cuba" (con Manolito Simonet).

2016. BSO “Urmila: My memory is my power” (con Hagay Sofer y Christian Conrad).

2017. “Silent light”.
2019. "Absinthe".

2023. "Vagabond".

CON IGUAZU:

1984. "Iguazu".

CON KING SWAMP:

1989. “King Swamp”.

1990. “Wiseblood”.

COLABORACIONES:

1987:

- “Same”, de Steve Campbell.

1988:

- “Staring at the sun”, de Level 42.

1989:

- “Porcelain”, de Julia Fordham.

- "...But seriously", de Phil Collins.

1990:

- “Packed!”, de The Pretenders.

- “Changes”, de Mike Lindup.

- “Other voices”, de Paul Young.

1991:

- “The soul cages”, de Sting.

- It’s about time”, de Manu Katché.

- "Solid", de John O'Kane.

- “Swept”, de Julia Fordham.

- “Guaranteed”, de Level 42.

- "Guitar speak III", de Varios artistas.

1992:

- “Mirmama”, de Eddi Reader & The Patron Saints of Imperfection.

- "Grooving up slowly", de Eric Eden.

1993:

- “Ten summoner’s tales”, de Sting.

- “Bang!”, de World Party.

- "Cuts deep", de David Heath.

- “Demolition man”, de Sting.

- “Foxgloves and steel strings”, de Walter Wray.

- “Pavarotti & friends”, de Pavarotti & friends. [*]

- “Wild about nothing”, de Helen Hoffner.

- BSO “The three Musketeers”, de Michael Kamen.[*]

1994:

- “Falling forward”, de Julia Fordham.

- “Simple things”, de Chuck Loeb.

- “Wakafrica”, de Manu Dibango.

- "Love can built a bridge", de Children for Rwanda. (SINGLE).

- “Vinnie Colaiuta”, de Vinnie Colaiuta.

- “Terre”, de Xenia.

1995:

- “Long black veil”, de The Chieftains. [*]

- “Tower of songs: The songs of Leonard Cohen”, de Varios artistas. [*]

- BSO “Sabrina”, de John Williams. [*]

- “In from the storm: The music of Jimi Hendrix”, de Varios artistas. [*]

1996:

- “Crocodile shoes II”, de Jimmy Nail.

- “Mercury falling”, de Sting.

- “Come l’acqua”, de Mango.

- “Candyfloss and medicine”, de Eddi Reader.

- “Broken China”, de Rick Wright.

- “Wildest dream”, de Tina Turner.

- BSO “Mr. Holland’s Opus”, de Michael Kamen.

- “Life’s what you make it”, de Wendy Moten.

1997:

- “Black river”, de William Topley.

- “Vande mataram”, de A. R. Rahman.

- “Sand and water”, de Beth Nielsen Chapman.

- “Blue Cinderella”, de Kami Lyle.

- “Torre de marfil” / “Walls of smiles”, de Soraya.

- "Earthbound", de Connor Reeves.

1998:

- “Mixed blessing”, de William Topley.

- “Ask me now”, de Barbara Montgomery.

- “Mark Hollis”, de Mark Hollis.

- “Earthbound”, de Billy Mann.

- BSO “The mighty”, de Trevor Jones. [*]

- “Where we belong”, de Boyzone.

- “The river”, de Carol Rowley & Caroline Dale.

- “Fragments of grace”, de Jason Carter & Ragatal.

- “Guitar by the fire”, de Josh Tresh Project.

- “Sixteen moon”, de Miyazawa.

1999:

- “Mixed emotions”, de Beverly Craven.

- “Glimmer”, de Kim Richey.

- “Un mar de confianza”, de Luz.

- “Spanish wells”, de William Topley.

- “Brand new day”, de Sting.

- “Tant qu’il y aura”, de Princess Erika.

- “Millennium”, de Backstreet Boys.

2000:

- “Si quieres saber quién soy”, de Alejandro Lerner.

- “Blossom’s Planet”, de Blossom Dearie.

- “East of the moon”, de David Lanz.

- “So nah”, de Regy Clasen.

- “Ronan”, de Ronan Keating.

- “Ya…”, de Khadja Nin.

- “River of soul”, de Danny Paradise.

- “Cuerpo y alma” / “I’m yours”, de Soraya.

- “Joko: From town to villaje”, de Youssou N’Dour.

2001:

- “Night sessions”, de Chris Botti.

- “…All this time”, de Sting.

- “Marc Lavoine”, de Marc Lavoine.

- “America: A tribute to héroes”, de Varios artistas. [*]

- “Tieru”, de Gabin Dabiré.

2002:

- “Love’s magic: A eversound song collection”, de Varios artistas.

- “The singer”, de Lesley Garrett.

2003:

- “Greatest hits”, de LeAnn Rimes.

- “Oosterhuis”, de Trijntie Oosterhuis.

- “Sacred love”, de Sting.

- “Seven year, ten weeks”, de David Sneddon.

- “She”, de Eric Starr.

- "Turn it on", de Ronan Keating.

2004:

- “Zucchero & co.”, de Zucchero. [*]

- “Buen viaje”, de Alejandro Lerner.

- “When I fall in love”, de Chris Botti.

2005:

- “Sea fever”, de William Topley.

- “Together as one”, de Gregg Kofi Brown.

- “Transformations”, de Kaori Muraji.

2006:

- “Drun N’ Voice 2”, de Billy Cobham.

- "This is different", de Kipper.

- “Here’s to the heroes”, de The Ten Tenors.

- “Pirate radio”, de The Pretenders.

- “Still waters”, de Louise Setara.

2007:

- "These blue nights", de Dana Gillespie.

- “Safety falling”, de Nils Wülkner.

- "The Christmas album", de Till Brönner.

- "Do svitanja", de Vlado Georgiev.

2008:

- “Avatars”, de William Sheller.

- “Back in your arms”, de Tim Hockeberry.

- “On my way here”, de Clay Aiken.

- “Secret”, de Novecento.

- “Terra”, de Mariza.

- “Turning the page”, de Nils Wülkner.

- “Two hands”, de Larkin Gail.

2009:

- “In Boston”, de Chris Botti. [*]

- “Where it hurts”, de Sarah Jane Morris.

- “Round silence”, de Wolfgang Haffner.

- “If on a winter’s night…”, de Sting.

- "Surrender", de Novecento.

- “Travelers, magicians & shamans”, de Danny Paradise.

2010:

- “Call of love”, de Peter Kater.

- “Symphonicities”, de Sting.

- "Signature edition 4", de Wolfgang Haffner.

- “Today”, de Nighthawks.

- “House”, de Katie Melua.

- “Duet”, de Ronan Keating.

- "Sleepover", de Kramer Daniels.

- “Live in Berlin”, de Sting.

2011:

- “Azul”, de Luamar.

- "Red silk dress", de Julia Fordham. (SINGLE).

- BSO “The river why”, de Austin Wintory.

- "Cello song", de Sarah Jane Morris.

2012:

- “Toka Incognita”, de Eda Zari.

- “Singer Pur sings Sting”, de Singer Pur.

- "Four", de Spagna.

- “Pas a pas”, de Manu Guix.

- "Heart of the matter", de Wolfgang Haffner.

2013:

- “Tiden”, de Fjarill.

- "The last ship", de Sting.

- "Daljina", de Vlado Georgiev.

2014:

- "Liberatto II", de Lars Danielsson.

2016:

- "57th & 9th", de Sting.
2017:
- BSO "The legend of secret pass", de Peter Kater.
2018:
- "44/876", de Sting & Shaggy.

- "Never loved like this", de Mr. Shy.
2019:
- "My songs", de Sting.

2020:
- "Puente", de Nadia Szachniuk & Seva Castro.

- "Twenty twenty", de Ronan Keating.

- "Sunset in the blue", de Melody Gardot.

2021:

- BSO "Leberhaken/Uppercut", de Varios artistas.

- "Duets", de Sting.

- "Sound of the rainbow", de Rino De Patre.

- "Palosanto", de Olga Cerpa & Mestisay.

- "The bridge", de Sting.

2022:

- "Wanderlust", de Jakob Karlzon.

- "Alma", de Alma Naidu.

2024:

- "Bringing it down to the bass", de Tony Levin.

2025:

- "Mikis Theodorakis - Lost songs", de Henning Schmiedt.

[*] Como colaborador de Sting.

Actualización del post editado el 4 de noviembre de 2012.

DOMINIC MILLER PASEA SU MÚSICA POR CUBA, MÉXICO, COSTA RICA Y ARGENTINA

Como ya conté recientemente, Dominic Miller se encuentra inmerso en la promoción de su nuevo disco, “Hecho en Cuba”, grabado junto al pianista cubano Manolito Simonet, muy conocido en sudamerica por ser el líder del grupo de timba “Manolito y su Trabuco”. Dominic tuvo además el honor de tocar en vivo en La Habana en Fábrica Arte el pasado 8 de octubre y al parecer Sting le ha “odiado” por ello. Ahora el empeño del guitarrista de origen argentino es convencer a Sting para que toque en la isla antes de que lo hagan en 2016 Sus Satánicas Majestades. 

El concierto de Dominic Miller en Fábrica Arte se enmarcó dentro de las actividades de la Semana de la Cultura Británica. Comenzó con un recital en solitario de Dominic en el que revisitó algún tema de su “jefe” como “Fields of gold” y hasta el “A day in the life” de los Beatles. 

Más tarde invitó a la banda de Manolito Simonet a sumarse a la actuación, además de otros invitados como el trompetista Alexander Abreu (“Habana D’primera”), el tresero Pancho Amat y al cantante y guitarrista de rock Ernesto Blanco. El recital finalizó como si de un espectáculo salsero se tratara con el tema “En La Habana hay una pila de locos”. Las crónicas locales criticaron la falta de equilibrio en el concierto y la excesiva cesión de protagonismo que Dominic otorgó a los músicos cubanos invitados a su show. 

El sábado 10, Dominic acompañó a Sting en el concierto que ofreció en Morelos, en la Arena Teques, a orillas del Lago Tequesquitengo. Fue todo un éxito. Dominic es el único de la banda que aún permanece en México ya que hoy día 14 ofrece un concierto en Teatro Ocampo de Morelos, acompañado por el teclista Mike Lindup (“Level 42”), que no llegó a tiempo para tocar en Cuba. 

Dominic seguirá llevando su música por Centroamérica, mañana 13 actuará en el Jazz Café Escazú de San José (Costa Rica) a las 9 de la noche. Aprovechará también la visita que Sting hará a Argentina el 31 de octubre, el día antes actuará a medianoche en el Boris Club de Buenos Aires. ¿Buscará también algún bolo en Chile aprovechando la actuación de Sting el próximo día 29?.

EL DISCO DE DOMINIC MILLER CON MANOLITO SIMONET VERÁ (POR FÍN) LA LUZ

Hace dos años y medio hablé en un post de una curiosa colaboración, la del guitarrista argentino Dominic Miller con el pianista cubano Manolito Simonet, líder de una conocida banda de salsa y timba. Ambos se conocieron por mediación del productor Antonio Martínez y llegaron incluso a tocar juntos en un concierto en Karlsruhe (Alemania) en abril de 2009. La versión que interpretaron de "Shape of my heart" debió destilar mucha magia porque ya entonces ambos hablaron de la posibilidad de grabar algún día un álbum completo.

 

Ese álbum tardó algún tiempo en materializarse. Fue grabado en el estudio que Manolito posee en Cuba en mayo de 2012 y en marzo de 2013 se hicieron las mezclas en Tenerife bajo la atenta mirada de Antonio Martínez. Que viera la luz ha sido otro largo camino, las grabacciones han permanecido más de dos años guardadas en algún cajón... hasta hoy!!.

 

Dominic ha anunciado en su cuenta oficial de Facebook el próximo lanzamiento a finales de año de "Hecho en Cuba". Es la tercera vez que se alía con otro músico para hacer algo en común, ya lo hizo con el también guitarrista Neil Stacey en 2002 y con el pianista Peter Kater en 2008.

En este disco escucharemos reinterpretaciones al estilo salsero de temas como "La belle dame sans regrets", "Lullaby to an anxious child", "Shape of my heart", "Tokyo", "Embrace", "Chansom I" o "La boca", además Manolito ha compuesto para la ocasión otro tema, "D'Pronto".

 

El álbum será presentado por sus dos artífices con un concierto en vivo en Fábrica Arte, La Habana (Cuba), el próximo 8 de octubre.

MENSAJE DE DOMINIC MILLER

22/6/2015

Queridos amigos:

Aquí estamos de nuevo con otra gira de Sting. Sigo pellizcándome a diario por lo afortunado que soy de formar parte de tan asombroso banda. El saque de honor lo hacemos en Bergen (Noruega) y después haremos nuestro camino por Europa. Lo mejor de ir de gira en verano es que no necesito demasiado equipaje. Camisetas y vaqueros lo único. No os preocupéis que no serán cortos. Me niego a compartir mis rosadas rodillas con el público en general. Hay que mantener algún tipo de mito, ¿verdad?. Tampoco veréis este año los dedos de mis pies con chanclas hawaianas. De todos modos mis compañeros de gira me harán sentir igualmente ridículo y sin duda se burlarán de mi. Ellos me llaman el bacalao de la roca, y yo a ellos… no importa!. He vuelto a cortarme el pelo, la barba de Sting sigue creciendo (parece Moisés) y estamos listos para el rock. Estoy deseando ver a todos aquellos que puedan acercarse.

 

Saludos

 

Dom

"AD HOC", LO NUEVO DE DOMINIC MILLER

Desde que debutara como solista en 1995 con “First touch”, Dominic Miller ha ido definiendo una fecunda trayectoria en los márgenes que le dejan sus múltiples compromisos con Sting (con el que lleva colaborando ininterrumpidamente desde hace 24 años). Lo que empezó siendo como una especie de válvula de escape de su creatividad (el dar a conocer su propia “voz”) se ha convertido en los últimos años en una necesidad. “Ad hoc” es el séptimo trabajo de estudio que cuenta con material propio y el tercero que publica en un lapso de 5 años. Es la continuación del sorprendente y eléctrico “November” (2010) y del más reposado y previsible “5th house” (2012). Se trata de un álbum más fresco e improvisado que el anterior en el que recupera por completo su vertiente acústica, añadiéndole, de paso, algunas tonalidades multiculturales.

La composición y grabación se hizo en un ambiente mucho más relajado que en ocasiones anteriores. Dominic aprovechó un parón de la larga gira de Sting, “Back to bass”, y grabó el grueso del álbum durante febrero de 2013 en un único estudio, los Maarweg Studios 2 de Colonia. Curiosamente en esa ciudad alemana vive el percusionista de origen marroquí Rhani Krija, el único músico con el que repite Miller (ya tocó en los anteriores “Third world” y “5th house”). El resto de músicos también tuvieron que desplazarse hasta Colonia para grabar su participación, al trompetista alemán Sebastian Studnitzky y al contrabajista y chelista sueco Lars Danielsson los conoció grabando con el batería Wolfgang Haffner y los reclutó por su innata capacidad de improvisación. La soprano albanesa Eda Zari había contado con Dominic y Rhani en su álbum “Toka incognita”, ahora tenía la oportunidad de devolver el favor. La idea inicial es que Eda cantara en el primer single del álbum, “Exciting purgatory”, pero el resultado gustó tanto que terminó poniendo sutiles coros en otros 5 temas.

Más escuetas son las participaciones del galés Dylan Fowler, que pone su lap steel en “Exciting purgatory” y del joven violinista británico Peter Tickell que engrandece el tema “St. Victoire”. En “Ad hoc” no se hicieron las tradicionales demos, los músicos tocaban juntos e interactuaban buscando captar al máximo la frescura resultante. La curiosidad de Dominic y su conocimiento de múltiples culturas (recientemente ha investigado también la música cubana junto a Manolito Simonet con el que llegó a grabar en marzo de 2013 en las Islas Canarias) aporta mucha riqueza estilística a su nuevo trabajo.

“Ad hoc” se aleja diametralmente del espíritu rockero de “November”, se trata de otro puzle musical como lo fue “5th house”, pero ahora aún más aperturista existiendo incluso espacio para las músicas del mundo o para la música electrónica. “Exciting purgatory” es un buen anticipo aunque luego el disco va por otros derroteros y los tiempos reposados como “Eva”, “Shavasana”, “Tisane” y la antes mencionada “St. Victoire” se terminan convirtiendo en los momentos más inspirados de todo el álbum.

Durante el mes de mayo y la primera mitad de junio Dominic presentará en vivo sus nuevas canciones con una banda integrada por Tony Remy (Guitarra), Nicolas Fiszman (Bajo) y Rhani Krija (Percusión). En Reino Unido, Francia, Italia, Austria, Alemania, República Checa, Letonia, Lituania, Bulgaria, Polonia, Croacia, Suiza y Holanda podrán escuchar sus recitales íntimos y acústicos, en España volveremos a quedarnos con las ganas.

“Ad hoc” ha sido editado Q-Rious Music y se encuentra a la venta desde el pasado 11 de febrero.

“AD HOC” (Q-Rious, Febrero 2014).

1. Exciting purgatory (4’26) 

2. Scirocco (2’44)

3. Eva (4’05) 

4. Shavasana (4’50) 

5. Hotel Pink (3’47) 

6. World party (4’05) 

7. Tisane (2’59) 

8. St. Victoire (3’48) 

9. Moroccan roll (3’11) 

10. Doolin (3’57).

 

Todos los temas de Dominic Miller.

Producido por: Dominic Miller.

Grabado en: Maarweg Studios2, Colonia (Alemania), entre febrero y abril de 2013.

Músicos: Dominic Miller (Guitarras), Lars Danielsson (Bajo doble y cello), Sebastian Studnitzky (Trompeta, piano y harmonium), Peter Tickell (Violín), Dylan Fowler (Guitarra lap steel), Rhani Krija (Percusión) y Eda Zari (Coros).

DOMINIC INVESTIGA LA MÚSICA CUBANA CON LA AYUDA DE MANOLITO SIMONET

Parece ser que Dominic Miller, al igual que el últimamente muy prolífico Andy Summers, no está dispuesto a descansar en los pocos periodos de asueto que le quedan después de finalizar los tramos de las interminables giras de Sting. Recientemente anunciaba que el argentino se encontraba en Colonia (Alemania) grabando el que será su sexto álbum en solitario. Hoy sabemos que es muy probable que en este 2013 se publiquen no uno sino dos nuevos álbumes de Dominic Miller.
 

El viaje que Sting hizo a Cuba en enero de 2007 involuntariamente ha tenido mucho que ver en el nuevo y sorprendente proyecto de Dominic. El músico británico volvió encantado de la experiencia que supuso conocer de primera mano las raíces musicales de la isla y de poder tocar con algunos de los mejores músicos locales (algunos de ellos integrantes de la banda de Compay Segundo). Dominic se tomó muy en serio la recomendación de Sting: “¡Tienes que ir a Cuba a descubrir su riqueza musical!”.

 

El productor Antonio Martínez sabiendo del interés que le suscitaba a Dominic la música cubana propició un encuentro de éste con la banda de timba, Manolito Simonet y su Trabuco, que tuvo lugar el 1 de abril de 2009 en el Tollhaus de Karlsruhe (Alemania). Juntos tocaron “Shape of my heart” y el resultado fue tan gratificante que dejaron en el aíre un propósito, el grabar todo un álbum juntos.
 

Tendrían que pasar más de tres años, pero en mayo de 2012 Dominic viajó finalmente a Cuba para grabar con Manolito Simonet y su Trabuco, el día 19 incluso tocaron juntos en la Casa de la Música Habana como parte de los actos englobados en la Feria Internacional Cuba Disco 2012 en donde Dominic coincidió con el también guitarrista Gary Sanford. Durante los casi 10 días que Dominic estuvo en la isla (llegó el 13 y regresó el 21 de mayo) grabó junto a la banda de Manolito material propio y ajeno bajo la atenta supervisión de Antonio Martínez.

 

El pasado 25 de marzo Dominic reveló a sus fans a través de Twitter que se encontraba en la isla de Tenerife junto a Manolito Simonet. El disco según palabras del propio Manolito es un interesante trabajo de fusión musical desde dos puntos de vista muy diferentes pero que congenian muy bien.

DOMINIC GRABA UN NUEVO ÁLBUM DE ESTUDIO

Dominic Miller está atravesando una época de fecundidad creativa, después de editar "November" y "5th house" en 2010 y 2012 respectivamente ya se encuentra inmerso en la grabación del que será su sexto álbum en solitario (si no contamos su experiencia en la música clásica y sus escapadas con Neil Stacey y Peter Kater). Este mes de febrero ha estado grabando sus nuevas composiciones en los Maarweeg Studios 2 de Colonia (Alemania).

Sorprende que la banda que ha reunido en esta ocasión no incluya (de momento) a músicos tan imprescindibles para él como Mike Lindup, Yaron Herman, Nicolas Fiszman, Pino Palladino o Vinnie Colaiuta. El percusionista marroquí Rhani Krija es el único vínculo con su pasado ya que en esta ocasión Dominic ha preferido rodearse de dos músicos a los que conoció colaborando con el batería alemán Wolfgang Haffner, el trompetista Sebastian Studnitzky y el bajista Lars Andersson.

 

Las sesiones de grabación han contado con la visita de la soprano albanesa Eda Zari (con la que Dominic y Rhani colaboraron recientemente en su último trabajo "Toka incognita") que ha terminado grabando algunas armonías vocales para el nuevo álbum de Dominic. Es de suponer que las sesiones de grabación se ampliarán en otros puntos con algún otro músico. Seguiremos al tanto. 

LA DISCOGRAFÍA COMPLETA DE DOMINIC MILLER

EN SOLITARIO:

1992. BSO “Wild West”.

1995. “First touch”.

2000. “Second nature”.

2002. “New dawn” (con Neil Stacey).

2003. “Shapes”.

2004. “Third world”.

2006. “Fourth wall”.

2008. “In a dream” (con Peter Kater).

2010. “November”.

2012. “5th house”.
2014. "Ad hoc".
2016. "Hecho en Cuba" (con Manolito Simonet).

CON KING SWAMP:

1989. “King Swamp”.

1990. “Wiseblood”.

COLABORACIONES:

1987:

- “Same”, de Steve Campbell.

1988:

- “Staring at the sun”, de Level 42.

1989:

- “Porcelain”, de Julia Fordham.
- "...But seriously", de Phil Collins.

1990:

- “Packed!”, de The Pretenders.

- “Changes”, de Mike Lindup.

- “Other voices”, de Paul Young.

1991:

- “The soul cages”, de Sting.

- It’s about time”, de Manu Katché.

- “Swept”, de Julia Fordham.

- “Guaranteed”, de Level 42.

1992:

- “Mirmama”, de Eddi Reader.
- "Grooving up slowly", de Eric Eden.

1993:

- “Ten summoner’s tales”, de Sting.

- “Bang!”, de World Party.

- “Demolition man”, de Sting.

- “Foxgloves and steel strings”, de Walter Wray.

- “Pavarotti & friends”, de Pavarotti & friends. [*]

- “Wild about nothing”, de Helen Hoffner.

- BSO “The three Musketeers”, de Michael Kamen.[*]

1994:

- “Falling forward”, de Julia Fordham.

- “Simple things”, de Chuck Loeb.

- “Wakafrica”, de Manu Dibango.

- “Vinnie Colaiuta”, de Vinnie Colaiuta.

- “Terre”, de Xenia.

1995:

- “Long black veil”, de The Chieftains. [*]

- “Tower of songs: The songs of Leonard Cohen”, de Varios artistas. [*]

- BSO “Sabrina”, de John Williams. [*]

- “In from the storm: The music of Jimi Hendrix”, de Varios artistas. [*]

1996:

- “Crocodile shoes II”, de Jimmy Nail.

- “Mercury falling”, de Sting.

- “Come l’acqua”, de Mango.

- “Candyfloss and medicine”, de Eddi Reader.

- “Broken China”, de Rick Wright.

- “Wildest dream”, de Tina Turner.

- BSO “Mr. Holland’s Opus”, de Michael Kamen.

- “Life’s what you make it”, de Wendy Moten.

1997:

- “Black river”, de William Topley.

- “Vande mataram”, de Ar Rahman.

- “Sand and water”, de Beth Nielsen Chapman.

- “Blue Cinderella”, de Kami Lyle.

- “Torre de marfil”, de Soraya.

1998:

- “Mixed blessing”, de William Topley.

- “Ask me now”, de Barbara Montgomery.

- “Mark Hollis”, de Mark Hollis.

- “Earthbound”, de Billy Mann.

- BSO “The mighty”, de Trevor Jones. [*]

- “Where we belong”, de Boyzone.

- “The river”, de Carol Rowley.

- “Fragments of grace”, de Jason Carter.

- “Guitar by the fire”, de Josh Tresh Project.

- “Sixteen moon”, de Miyazawa.

1999:

- “Mixed emotions”, de Beverly Craven.

- “Glimmer”, de Kim Richey.

- “Un mar de confianza”, de Luz.

- “Spanish wells”, de William Topley.

- “Brand new day”, de Sting.

- “Tant qu’il y aura”, de Princess Erika.

2000:

- “Si quieres saber quién soy”, de Alejandro Lerner.

- “Millennium”, de Backstreet Boys.

- “Blossom’s Planet”, de Blossom Dearie.

- “East of the moon”, de David Lanz.

- “Ya”, de Khadja Nin.

- “River of soul”, de Danny Paradise.

- “Cuerpo y alma”, de Soraya.

- “Joko: From town to villaje”, de Youssou N’Dour.

2001:

- “Night sessions”, de Chris Botti.

- “…All this time”, de Sting.

- “Marc Lavoine”, de Marc Lavoine.

- “Ronan”, de Ronan Keating.

- “America: A tribute to héroes”, de Varios artistas. [*]

2002:

- “So nah”, de Regy Clasen.

- “Love’s magic: A eversound song collection”, de Varios artistas.

- “The singer”, de Lesley Garrett.

2003:

- “Greatest hits”, de LeAnn Rimes.

-  “Oosterhuis”, de Trijntie Oosterhuis.

- “Tieru”, de Gabin Dabire.

- “Sacred love”, de Sting.

- “Seven year, ten weeks”, de David Sneddon.

- “She”, de Eric Starr.
- "Turn it on", de Ronan Keating.
- "Guitar speak III", de Varios artistas.

2004:

- “Zucchero & co.”, de Zucchero. [*]

- “Buen viaje”, de Alejandro Lerner.

- “When I fall in love”, de Chris Botti.

- “Earthbound”, de Connor Reeves.

2005:

- “Sea fever”, de William Topley.

- “Together as one”, de Gregg Kofi Brown.

- “Transformations”, de Kaori Muraji.

2006:

- “Destination”, de Ronan Keating.

- “Drun N’ Voice 2”, de Billy Cobham.

- “Here’s to the heroes”, de The Ten Tenors.

- “Pirate radio”, de The Pretenders.

- “Still waters”, de Louise Setara.
2007:
- "These blue nights", de Dana Gillespie.

2008:

- “Avatars”, de William Sheller.

- “Back in your arms”, de Tim Hockeberry.

- “On my way here”, de Clay Aiken.

- “Secret”, de Novecento.

- “Terra”, de Mariza.

- “Two hands”, de Larkin Gail.

2009:

- “In Boston”, de Chris Botti. [*]

- “Where it hurts”, de Sarah Jane Morris.

- “Round silence”, de Wolfgang Haffner.

- “If on a winter’s night…”, de Sting.
- "Surrender", de Novecento.

- “Travelers, magicians & shamans”, de Danny Paradise.

2010:

- “Call of love”, de Peter Kater.

- “Symphonicities”, de Sting.
"Signature edition 4", de Wolfgang Haffner.

- “Today”, de Nighthawks.

- “House”, de Katie Melua.

- “Duet”, de Ronan Keating.
"Sleepover", de Kramer Daniels.

- “Live in Berlin”, de Sting.

2011:

- “Azul”, de Luamar.
- "Red silk dress", de Julia Fordham. (SINGLE).

- BSO “The river why”, de Austin Wintory.
"Cello song", de Sarah Jane Morris.

2012:

- “Toka Incognita”, de Eda Zari.

- “Singer Pur sings Sting”, de Singer Pur.
- "Four", de Spagna.

- “Pas a pas”, de Manu Guix.
- "Heart of the matter", de Wolfgang Haffner.
2013:
- "The last ship", de Sting.
2016:
- "57th & 9th", de Sting.

[*] Como colaborador de Sting.

"5th HOUSE", LO NUEVO DE DOMINIC MILLER

Cuando conocí a Dominic en Madrid durante la promoción de su anterior trabajo “November”, le pregunté por qué a ese trabajo no le había numerado como a los anteriores (“First touch”, “Second nature”, “Third world” y “Fourth wall”); él me contestó que se había cansado de hacerlo. Ahora habiendo escuchado su último trabajo, “Fifth house”, entiendo que aquella decisión no fue arbitraria ya que “November” es un disco eléctrico, muy experimental y variado que se aleja diametralmente del resto de su producción. “Fifth house” es por lo tanto el regreso de Dominic a la guitarra acústica, y por consiguiente a la sencillez, al intimismo y a la melancolía.

La casa 5 (“Fifh house”) en astronomía representa el espacio en el que expresamos nuestra individualidad y en el que surge la propia creatividad. Es el verdadero hogar del amor y de la pasión. Un título apropiado para definir la parcela autoral de Dominic al margen de Sting (su colaboración se prolonga desde hace años). Grabado en tiempo record, 7 días en estudios de grabación repartidos entre Los Angeles, Colonia y la Provenza francesa en los descansos de la “Symphonicity”, y 5 días de mezclas en Londres con la inestimable ayuda del prestigioso Hugh Padgham (responsable del sonido de algunos de los mejores trabajos de David Bowie, Peter Gabriel, Phil Collins, Genesis, Paul McCartney, Sting o The Police), que en esta ocasión se limita a ejercer tareas propias de ingeniero de sonido, dejando la producción en manos del propio Dominic.

En Los Angeles (Febrero 2011) se aprovechó para grabar a dos músicos legendarios curtidos en mil batallas, el batería Vinnie Colaiuta y el bajista Jimmy Johnson, aunque el grueso del álbum se grabó posteriormente en Colonia (Abril 2011) ya con la banda al completo de Dominic girando por Alemania (el teclista británico Mike Lindup, miembro de Level 42 y amigo de juventud de Dominic, el bajista belga Nicolas Fiszman y el percusionista marroquí Rhani Krija). Más tarde, el bajista Pino Palladino y el teclista Yaron Herman registraron su parte en la Provenza (Agosto 2011) en donde Dominic tiene fijada su residencia desde hace bastantes años. Después de dar los últimos retoques, Dominic tomó todo el material acumulado y se fue a los londinenses estudios Sofa Sound (propiedad de Padgham) a mezclar su nuevo trabajo (Septiembre 2011). En tan sólo 5 días estaba listo.

“Fifth house” no cuenta con la deslumbrante producción de “November”, se realizó con menos medios y con una mayor rapidez, aunque el resultado es igualmente impecable y es complicado sacarle pegas. Se trata de un trabajo más cercano a su obra acústica aunque en esta ocasión vuelva a coquetear con la eléctrica aunque de manera mucho más sutil y menos descarnado que en su anterior y celebrado álbum (“If only” y “Yes” son lo más próximo al espíritu de “November”). Los diez temas que conforman el álbum navegan estilísticamente por el chill-out (“Angel” o la magistral “Gate 23” que echa el cierre a casi 40 minutos de música), el soft jazz (“Embrace”), la bossa nova (“Waves”), la clásica (“Catalan”) o el rock ligero (“Dead head”).

Un trabajo más continuista y menos sorprendente que el anterior, que posiblemente requiera de más tiempo para ser apreciado como se merece, pero que guarda en su interior perlas como “Gate 23” que se convertirá en una pieza imprescindible en el repertorio del últimamente muy prolífico Dominic Miller. Como él mismo ha reconocido esta es la primera vez que compone y graba un disco en medio de la presión, la vorágine y el agotamiento que supone una gira mundial junto a Sting. Ahora es el momento para que los demás lo disfrutemos de manera mucho más apacible.

“Fifth house” ha sido editado Q-Rious Music y se encuentra a la venta desde el pasado 30 de marzo.

“5th HOUSE” (Rutis, Marzo 2012).

1. Angel (5’37)

2. Embrace (3’46)

3. If only (4’17)

4. Waves (4’06) 

5. Tokyo (3’16)

6. Yes (3’21)

7. Catalan (3’15) 

8. Dead hero (4’23) 

9. Spirit level (4’00) 

10. Gate 23 (3’34).

Todos los temas de Dominic Miller.

Producido por: Dominic Miller.

Grabado en: Henson Studios, LA (USA), Maarweg Studios2, Colonia (Alemania) y Les Cypres Studio, Provenza (Francia).

Músicos: Dominic Miller (Guitarras), Mike Lindup y Yaron Herman (Teclados), Jimi Johnson, Nicolas Fiszman y Pino Palladino (Bajo), Rhani Krija (Percusión) y Vinnie Colaiuta (Batería).